拿到彭燕郊先生给我的《高原行脚》时，年轻的我蓦地有了一丝沧桑的感觉，这书和封面太令人意外又令人熟悉了：蛋黄色、朴素，背面的定价0.4元，作者：彭燕郊，花城出社。相比较今天书店里玲琅满目的商品书上那眩目的装潢，她的朴素让人心痛，当然内容亦是如此。
一、四十年代的年轻情怀
在四十年代的国统区报刊上，散文诗是非常常见的。当是之时，正逢中华民族饱经艰苦患难的年代，国土沦丧，人民饱受欺凌，年轻的诗人只有拿起笔，以自己的独特的方式表达情感，表示热爱或仇恨。当然在彭燕郊的作品里，几乎看不到恨，不管是诗或散文诗、评论，都很少看到。这或许与诗人淳厚的性格有关，他的仇恨或许就是通过对美好事物的赞扬和向往表现出来的。他当时所处的年代所面临的国恨家仇让他更加切身地体会到个人前途的不安，对新生事物的追求和向往，载着沉重的内心负担，对生命对美好事物以优美而忧的语调进行描述。那种年轻生命在大时代的背景下有些无所适从，从他的整本书中都有体现，但终究诗人还是选择了正确方向，这也与他个人对生命终极意义的理性探求是分不开的，在《百合花》、《白夜》、《早寒的梅雨》，诗人以极委婉的方式表达了自己对抗击侵略者战斗的支持。
但这或许是诗人的悲剧，在那种大时代背景下，他没有选择了引吭高歌而是浅吟低唱，这也许可以解释诗人为什么有着较高艺术素养、纯真情怀却不能站在当时历史的前列的一个原因。朴素的诗人，从来没有刻意违背自己的本性去追求一个什么显赫的地位，但历史是公正的，把某一段岁月放大到历史长河的背景下，我们的评判标准也许会有变化，甚至是很大的变化，站在更深的层次审视那一段历史，我们真的无权去指责一个内心善良而真诚的诗人，真诚是永恒的，善良是永恒的，这种朴素的情怀也许值得历史上各个阶段的人们去学习，也许这样，我们就会少走一些弯路。
这也是我喜欢这本书的原因，甚至是爱屋及乌喜欢这朴素封面的原因。
二、生命本真的自然流淌。
彭燕郊先生的这本散文诗有着这样的特点：1、执着于对生命终极意义的诗性探索；2、不带有浮躁和意识形态的印痕。
首先，几乎所有的篇章都充满着对生命意义的终极探索，从一花一草，一海一雾，桃汛明霞晴空檐滴都是这样，即使是带有明显时代背景的《老师》、《百合花》、《白夜》都是从细微之处着手，从永恒生命的角度入手，淡淡地把倾向展露出来。
“在我的记忆里有一朵百合花，那是盛开在丛生着荆棘的高原上的”，“百合花的记忆总是忧郁的”，要是看到这样的文字，你很难想像诗人是在怀念一个抗日战士，诗人没有单纯地从时代的大背景出发，把这个小号兵放大到民族英雄的地步而去高声赞扬，通篇只用真挚细腻而感伤的笔调，从友谊的角度抒发情感，当然震撼的力度是弱了，但人性的东西却强大了起来。还有就是对“浪子”的描写，也体现出诗人在评价标准上的超凡脱俗和高人一等，“人们非难那些浪子，因为他们不事正业，而专管游荡。但我却爱和浪子亲近，我同情他们”，诗人从对浪子的美好抒怀和有些拔高美化的描写里，把自己对世俗的痛恶表达了出来，但正是前文所述的诗人独特风格一样，诗人根本就不会以那种很激进很愤怒的姿势出现。对浪子“也和我一样，是为了厌倦这空虚苍白的生活，是为了企图从这窒息的平凡里解脱出来呵”，这样的力度也就是诗人所能达到愤怒的程度了。
其次，是诗人在年纪轻轻时就能脱离那种浮躁和随波逐流，这一点真是让人不解，年轻的诗人参加了新四军，你不能不说他对大时代不敏感，但从他的诗文中，你又全然感觉不到他的那种冲动，似乎诗人在写文章的时候就仿佛成熟了一百岁似的，这常常让我百思而不得其解，或许是天性使然，或许天资使然。在整个书中，诗人都是很轻柔地述说，很细腻地描写。能够在1940年左右写出那些文章或许本身就是奇迹，诗人当时的那些诗篇就是放到今天仍然不会让人觉得过时和落伍，像《遣嫁》、《雾》、《海》等等篇章，仿佛让人觉得这是一个不食人间烟火的神仙写的，不管在什么政治背景下，那种真诚的情怀都会让人感动。而在《酒家》里，诗人表现出一种异样的情怀，甚至于诗人对吃喝玩乐嫖赌逍遥都执有一种
天生的悲悯和理解，诗人最后竟然说：“来吧!一切想明白我们乡镇的灵魂人们。这儿，是
这乡镇的灵魂之所在。最赤裸地展览着一切的，唯有这儿”。
这种层次的认知，直到今天的人们还会带着有色眼镜去看待，带着伪道士的角度去批判，在这里，诗人其实是抛弃了很多世俗的的意识形态的条条框框，站在很高的人性视角才会有如此之高的境界的，这其实是一个被埋没的名篇!
多读读这篇文章，对人们思考人性问题，理解人的多维性格是有很大的意义的。
三、俯视众生的纯净诗音
或许我们可以说此书的局限是与时代、与仇恨的隔离，而最大的优点也许也正在于此。任凭波谲云诡、风云变幻?柔弱的善良的诗心在默默地关怀芸芸大众，把时代的印记过滤掉，
彭燕郊先生的诗篇是真正的纯文学，真正的缪斯，在人类精神世界探索上在人类精神洁化的进程中，他的诗歌始终是坚持了一个有着终极意义的正确的方向，而更是难能可贵的是，他的诗歌从不自怨自艾，对生命的乐观态度与诗歌中生命情怀的洋溢，对客观事物的倾情描述完美地结合在一起。
四十年代的作品基本注定了他作为诗人在浮躁时代的悲剧色彩，不能及时或不愿亦步亦趋地跟在某一喧闹的队伍里，他注定会成为时代的“落伍者”，被激动起来的人们自然地淡忘掉。但我宁愿这样来看待它：这里一本思想性超越了时间和艺术性非常完美的结合之作，
除了深远的境界外，在艺术性角度来说，此书对时间过程或生命过程的既有理性的思考和
严谨的结构，又有灵机一动灵光一闪灵性一溅的诗意跳跃，他的散文诗或诗一般都有一个完
整的结构，柔美的语言，韵律的句式。
对宏大的主旨用细腻的元素来体现，情感充沛，连绵不绝，正如像他高大的形象及温良
淳厚性格的一样有着强烈的反差。
永远朴素的文字，永远朴素的诗人，但这却是个能站在历史、人性的高度俯视众生的智者!
引用: 下面引用由赵福治在 2004/10/20 10:49am 发表的内容： 永远朴素的文字，永远朴素的诗人，但这却是个能站在历史、人性的高度俯视众生的智者!.....学习！ |