cwz-21439 - 2008-4-30 7:13:00
漫谈新诗的民族化、格律化和现代化建设① [1 ]
当今诗坛新诗的困窘与边缘化以及旧体诗词的复兴，使人们进一步明确了建设格律体新诗的必要性。退休后，足不出户地将大半生的积累整理成了几本书；书是出版了，但与作者、读者沟通与结合的问题，就显得突出起来了。于是，就找到了相关的网站，当上了“小鱼苗儿”、“上路新手”乃至“论坛游民”。好吗，随着党的惠民政策的不断出台，长期搞理论研究的头脑居然也产生了写诗的冲动，不仅连续发出了一些格律体新诗，而且连续有计划地写了一些格律理论性的小文章。这样，与作者读者接近了，听到了作者读者的各种意见。简单的问题，在网上通过跟帖就解决了，而复杂的共性问题只好再写文章来讨论了。这就是此文的缘起。
一·格律就是写诗的规则
“咦，写诗还要什么规则？满世界不都是自由的跑马吗？”
这实在是个误会。跳舞还要有快三步慢四步的规则，下象棋要有“马走日，象走田，小卒一去不归还”的规则，麻将各地有各地的玩法，写诗也一样，各国格律诗根据语言基础及其格律条件的不同而各有自己的格律规则。古希腊语音的长短音明显，它的格律诗就形成了与长短音相融合的音步以及相应的规则；英语的轻重音明显，它的格律诗就借鉴古希腊而形成了与轻重音相融合的音步及其系列规则，至于十四行诗也只是各种格律诗中的一种；俄语也轻重音明显，它的格律诗也就借鉴英诗而形成了自己的体系与规则；与我国的小令一样，日本的俳句与和歌不也是一种参差体的格律诗吗？事实上，格律诗不是古代中国独有的文体，而是世界各国共有的普遍现象；没有格律诗的存在，应该说是一种不健全、不正常的现象。也许有人要问：为什么看到的外国诗歌，都是自由诗呢？那是因为格律诗的形式无法翻译；即便译诗使用了格律形式，那也不再是原装的格律形式。由于多数人不懂外语，而译者又不做说明，看到的译诗误以为是原诗。就好像毛主席诗词译成现代汉语，谁也无法使译诗与原诗两者形式一致一样。
中华民族古典诗歌的历史，可以说是我国格律诗的历史。周代的诗经，汉代的乐府，唐代的律诗以及宋词元曲，格律随着社会的进步，语言的丰富及其格律条件的变化，而形成了一代又一代的诗歌形式。这些诗歌不仅反映了历代人民的生活，也哺育了一代又一代杰出的诗人，留下了宝贵的文学遗产，同时也培养和熏陶了中华民族的美学标准与审美习惯。早在“五四”运动就被打倒砸烂的旧体诗词今天为什么蔚然兴起？一方面是中国人民的审美需要，另一方面是诗歌作为以形式为基础的文学体裁也需要用格律来言志抒情。冯牧就说过：“诗歌也许要比较严整的形式，需要格律，来表达感情……”
“这格律不是束缚思想，影响感情的表达吗？”
诚然，在不熟悉规则的时候，自然写不了格律诗；不懂“马走日象走田小卒一去不归还”时，自然不能下象棋；不熟练华尔兹的舞步规则时，就跳不好华尔兹。你想下象棋吗？想跳华尔兹吗？想打东北麻将吗？——那你就必须学会学好其特定的规矩。可见格律就是写诗的规则而已，人类是离不开这样那样一些规则的。
我与程雪峰撰写、编著的《汉语新诗格律学》（香港雅园出版公司，2000）和《中国新诗格律大观——现代格律诗鉴赏、创作辞典》（北方文艺出版社，2005），就是论述和介绍格律体新诗及其规则的系列性著作。在《中国新诗格律大观》里列举了360首诗例（都做了具体的格律分析）及其各种诗体。其实，这些规则是不难掌握的，有旧体诗基础的尤其容易；入选诗例的作者，有的也是在理论上并未完全把握的情况下写出格律成功的诗，这说明这些规则是符合民族诗歌传统和汉语习惯的产物，“不是诗人任意创造出来的，而是根据语言的语音体系的特点，加以规范”（王力）。
至于“戴着脚镣跳舞”的说法，那是闻一多针对反格律者的话（“他们乐意戴着脚镣跳舞，并且要戴别个诗人的脚镣”），激情地用“脚镣”来比喻写诗的规则罢了：“这一段话传出来，我又断定许多人会跳起来，喊着‘就算它是诗，我不做了行不行？’老实说，我个人的意思以为这种人就不作诗也可以，反正他不打算来戴脚镣，他的诗也就做不到怎样高明的地方。杜工部有一句经验语很值得我们揣摩的，‘老去渐于诗律细’。”
“诗的所以能激发情感，完全在它的节奏；节奏便是格律。莎士比亚的诗剧里往往遇见情绪紧张到万分的时候，便用韵语来描写。歌德作《浮士德》也曾用同类的手段，在他致席勒的信里并且提到了这一层。韩昌黎‘得窄韵则不复傍出，而因难见巧，愈险愈奇……’这样看来，恐怕越有魄力的作家，越是要戴着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不会跳舞的才怪脚镣碍事，只有不会做诗的才感觉得格律的缚束。对于不会作诗的，格律是表现的障碍物；对于一个作家，格律便成了表现的利器。”
反过来想一想，唐诗宋词的格律严不严，不是照样写出千古流传的好诗吗？关键就是熟习和驾御那些规则罢了。
广而观之，人们的审美需求是广泛的，多层次的。仅就诗歌而言，自由诗（散文诗）与格律诗，旧体诗词与格律体新诗，都有人需要。所以必须贯彻和落实百花齐放和百家争鸣的方针，只有自由诗与新、旧格律诗竞相开放、比翼齐飞，当代诗歌才能繁荣起来。
应当看到，新诗与古典诗词传统的脱节，诗歌本质属性与特有品牌（精炼、大体整齐及押韵）的丧失，造成了别的文学体裁取代和被挤到到边缘地带的契机。鲁迅早就说过：“新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来”，“没有节调，没有韵，它唱不来，唱不来，就记不住，记不住，就不能在人们的脑子里将旧诗挤出，占了它的地位”。
格律体新诗有哪些规则呢？下次再说。