七、加字与减字，破长难句为短句。
由于汉俄两种语言在表达习惯上存在很大差异，因此在将俄语诗译成汉语时，需要做一些技术上的处理，如将长难句破译成数个小短句，或将叙述的顺序作适当调整。有时为了使原作的形象和诗的实质更准确，更鲜明地表达出来，不得不加上一些字或减掉一些字，或者像上面引过的诗那样，另外营造形象，等等。
请欣赏下面一段诗：
从前，清晨的微风总是
吹动着这简朴的坟莹上面
挂在松树低垂的枝头上的
一个神秘莫测的花圈。
将四行诗译成一个40字的汉语长句，中间仅在开头有一个逗号，这让读者如何断句，如何朗诵?
请欣赏查先生的译文：
在这朴素的坟墓上面，
松树垂下了它的枝叶，
常常，树枝上挂着花圈，
在晨风里轻轻的摇曳。
这样译诗，不仅脉络清晰，语意畅达，而且饶有诗意：“在晨风里轻轻摇曳。”破成数个小句之后，读起来节奏鲜明，音韵和谐，同原诗一样押的是abab交叉韵。本来原文在“花圈”之前有一个形容词 ，译者略去未译，因为若在“花圈”之前加上个“神秘莫测的”作修饰语，会破坏译诗的和谐与匀称。对于这种处理方法，译者查先生有他一整套的译诗理论作为依据。他说：“译诗必须有个总体观点，有了这个总体观点，译者就会看到，并不是诗中的每一字、每一词、每一句都有同等的重要性，对于那些原诗中不太重要的字、词或意思，为了便于突现形象和安排形式，可以转移和省略……这样做要忍受局部的牺牲。但虽说牺牲，也同时有所补偿，那就是使原诗中重要的意思和形象变得更鲜明了，或者说形式更美了一些。”当该加字的时候，查先生会巧妙地加字：
就这样，两夫妻老了下来，
日月荏苒，丈夫先临到大限，
墓门无情地为他打开，
他终于戴上冥冠，离开人间。
译者在第二行加了“日月荏苒”，一方面说明两夫妻很快便衰老下来；另一方面在形式安排上也更美了些，读起来跟第一行一样，有鲜明的抑扬顿挫节奏。尤其是第四行“离开人间”四个字加的十分精彩。大家知道，在俄语中主要信息往往先说出来，次要信息在后，而汉语恰好相反，主要信息常常放在句子的末尾。加进去的四个字，从意义上说，是对“戴上冥冠”的一个补充说明，从修辞效果上看，加进去的四个字使整段诗读起来意满气足。为了说明加字的妙用，在这里再补充一译例：
花神的面颊，狄安娜的胸脯，
亲爱的读者，自然够美妙，
但是舞蹈女神的一双秀足
却更能让我神魂颠倒。
它给眼睛打开喜悦的门，
任你去遐想，妙趣无穷，
它的美不可捉摸而蕴籍，
不知引动了多少痴情，
呵，你那一双脚，爱丽温娜!
或者踏着春日的草原，
或者露在桌边的台巾下，
在海岸的悬崖，冬日的炉边，
或者从光滑的大厅掠过，
它多么激动我的情波!
这一节诗描写的是舞蹈女神忒尔西科瑞的一双诱人的秀足。原文从10到14行直译过来是：
在餐桌长长的台巾下面
在春天草地的嫩草上面
冬天在壁炉的铁板上
在大厅如镜般光滑的镶木地板上
在海边悬崖的花岗石上
查先生用简洁、洗炼的语言将这些诗行重新加以组合：
“春日的草原”(将“嫩草”略去未译)
“桌边的台巾”(将“长长的”省去)
“冬日的炉边”(将“铁板”省去)
“海边的悬崖”(将“花岗石上”省去)
“光滑的大厅”(将“镶木地板”省去)
译者在省掉对表达诗的实质内容不关紧要的字、词的同时，用“踏着”，“露在”，“掠过”等加以巧妙穿插，使整段诗形成一个完整的画面，尤其是将原文的12、14两行合并成一行译出，而在文章的末尾加进一个感叹句：“它多么激动我的情波!”这一句加的相当妙。虽然这行诗在原文表层结构里找不到，但是在原诗的字里行间却包含着；加进这一行诗既可与第8行“不知引动了多少痴情”相呼应，又可以使整节诗意满气足，从而将普希金对舞蹈女神的秀足心醉神迷之情渲染得淋漓尽致。
也许有人要问：是不是译者在翻译中可以随意加字，任意发挥呢?当然不是，翻译不同于创作，译者不可以离开原著而随意发挥。加字有两个条件，一是所加的内容必须是原著深层语意中所包含的，而不是译者强加的或臆造的；二是加字以后更好地传达了原诗的内容和实质，而不是相反。两个条件缺一不可。
八、译文充满激情。生动地再现了普希金的“抒情插笔”。
《奥涅金》不是一般的小说，而是一部抒情的小说。普希金常常以书中一个抒情主人公的身份，不断地出现在读者面前，或对周围的社会和各种文化现象做出评价，或随时随地抒发自己的感慨，倾吐自己的心怀，这就是《奥涅金》中别具一格的“抒情插笔”。这些优美的诗章给这部小说增添了浓郁的抒情气氛，从而异常地丰富和拓展了作品的内容。查先生善于用抒情的语言和诗人的激情来翻译这些抒情插笔，收到了较理想的艺术效果。请欣赏译例：
我记得暴风雨来临以前
那驰过海面的汹涌的波涛，
我多么羡慕浪花你追我赶，
怀着爱慕，在她的脚前伏倒。
但愿那时潮水带着我的唇
也喋喋不休地吻着她的脚!
唉，在我那沸腾的青春，
即使热情熊熊地燃烧，
我何尝这样难以自禁，
这样地渴求少女的红唇?
那玫瑰的面颊，倦慵的酥胸，
从没有这样令我失神；
呵，激烈的热情从来不曾
这样撕裂着我的灵魂!
这一节诗译得勾魂摄魄、充满激情，读了令人拍案叫绝。形容浪花不用“滚滚而来”，却用“你追我赶”，将 译为“沸腾的青春”“热情熊熊燃烧”，将 译为“何尝这样地难以自禁”，都是颇具匠心的译笔。尤其是两个 的处理更见功力。译者将两行拼作一行译出。补加了原文结构中没有、而在语意深层包含了的“从来没有这样令我失神”一句，从而使它跟前面的“我何尝这样渴求少女的红唇”一句既对称，又押韵。其中“但愿”、“即使”、“何尝”等关联词语以及叹词“唉”、“呵”的交错使用，使全诗融为一体，感情饱满而奔放，很好地表达了原著的思想与风格。
呀，看哪，就在她们面前
出现了莫斯科石砌的白墙，
教堂顶上的金色的十字
像火焰一样辉煌、闪亮。
呵，朋友!请想我多么高兴，
当我面对那壮丽的宫殿，
那些花园、教堂和钟楼，
那弧形的莫斯科的风景线!
随着命运的飘泊，我常常
在远离你的悲哀的日子里，
莫斯科呵，我多么怀念你!
呵，莫斯科……这一个名字
会使多少俄国人心神荡漾，
对于他们，你的意味多么深长!
这里写的是达吉亚娜初到莫斯科时见到的情景，实际上抒发了作者普希金1826年从流放地回到莫斯科时的激动心情。查良铮先生在这段抒情插笔中，用诗人的激情和感人的笔触将普希金，一个被流放和幽禁长达六年的游子，重新回到京都的感慨，将他那拳拳的爱国情怀表达得淋漓尽致。他将 译作“像火焰一样辉煌闪亮”，将宫殿、花园、教堂和钟楼构成的弧形半圆译为“弧形的莫斯科的风景线”，神奇的译笔勾画出京城宫殿的富丽堂皇景象。最后两行，用“多少俄国人心神荡漾”和“意味多么深长”引出两个感叹句，把对莫斯科的依恋和赞美推到了极致，再一次显示出译者译笔娴熟、游刃有余的翻译功力。
九、译文韵律整齐，节奏鲜明，琅琅上口，给读者以美的享受。
译诗界有一条似乎约定俗成的规则：如果原诗有韵，译诗也应当有韵。《奥涅金》原诗是严谨的格律诗，而且采用的是普希金为创作这部长诗精心设计的“奥涅金诗节”的结构和韵律。查本为了再现奥涅金诗节的艺术效果，在译诗形式上下了一番功夫，力求基本接近原韵。节奏鲜明，每行大致有四个顿，用以代替原诗的每行四个音步；韵律整齐，前十二行，或用交叉韵，或用双对韵，或用环抱韵，任其自然，比较自由。最后两行，多半取的是连韵。查译文的韵脚配置有如下几种：
abab—ccdd—effe—gg
abab—cdcd—efef—gg
abab—cdcd—eefg—垮
abab—cdcd—efef—ef
总之，在书的前半部分，他几乎做到了每行诗都押韵。查译《奥涅金》正是用这种严整、和谐的韵律以及生动形象的文字译出，从而使译诗读起来琅琅上口，诗味浓郁，给人以美的享受。
诗歌押韵固然很重要，但鲜明的、有规律的节奏更重要，而诗歌的节奏是靠有规律的节拍、重音的运用和匀称的间歇等手段构成的。诗行的长短、合理的断句，都是有经验的译家必须着重考虑的。查先生对于诗行的长短有他自己的精心设计。他认为每行十个字左右(少则八、九字，多则十二、三字)为最佳选择。他曾经说过：“诗本来是字少意繁，所以应当避免哕嗦。我认为每行十二、三个字可以表达任何思想。诗行太长，就失去诗的分行意义了”。
仔细阅读查译《奥涅金》的修订本，我发现他在前四章里，按照他设计的四种押韵形式，做到每行都押韵，而且诗行整齐、节奏鲜明、语言优美，读起来如行云流水，琅琅上口，耐人寻味。但是非常可惜，他的大胆试验，似乎只做了一半。细心的读者会发现，从第5章第2节起，他一反前四章的译法，改为他在翻译其它长诗中惯用的，虽较原文稀疏、却仍有韵脚连锁的译法，即每四行中，至少必有两行是有韵的。这样以来，在后四章里，每个诗节中都有3至5个无韵的诗行。这样做译者选词的灵活性固然是增大了，然而正所谓“一分耕耘，一分收获”，后四章虽然译文语言仍旧优美、生动，吟诵起来却明显不及前四章那样诗味浓郁。
我认为，像查先生那样细心、那样认真、那样执着追求完美的译家，决不会让他的译著前半部和后半部出现两种不同的风格，是突发的心脏病使他中断了他对《奥涅金》的修订。假如查先生今天还健在的话，他一定会继续修订他的译著，我们或许会读到一部“信”度更高，诗味更浓的《欧根•奥涅金》。
综上所述，查先生用平易、质朴、简洁、优美的语言和诗人那奔放的激情、抒情的格调较准确地再现了普希金的优美诗章，取得了较好的艺术效果。尽管译文中还可能存在这样那样的不足，可以说瑕不掩瑜。查译《奥涅金》在今天仍不失为一个较优秀的译本。
