中国新诗纪念日：我呼唤“新新诗”

问候！仔细看了，学习！

学习

本人是新新人类的同龄更觉得诗歌要想获得更深的发展就必须改革
严重支持洪烛老师同时对晓曲老师所说的问题表示支持

如果一味只重形式，只图创新。那么，诗歌做为抒情或者叙事的本意何在呢?
诗我以为最主要的还是言情的功能。还有作者所说的，打破缰界，创造新生。诗本身作为一种文学体裁，能有所创新很好。不过不能只是走入形式化的泥沼里。唉，中国没什么读者读诗，难道没有一定的道理存在吗?他们更愿意读小说，散文，为什么?
看不懂呗，有朋友说，现在的新诗啊，比古诗还难懂。

胡适属于创世纪的“诗歌革命家”，SHI 中国诗歌的盛世！

对诗来说，艺术上的探索是无穷尽的。

新诗到底怎么写，是诗人的责任．但现在的新诗走入畸形发展不仅仅是诗人自身的责任，我们不能忽视报刊杂志的责任，特别是主流杂志的责任．是它们在有意和无意中引导了诗歌的不健康发展．因此，王老师对新新诗的渴望，如果没有主流杂志的正确引导，可能很难．一句话，如果不彻底纠正主流杂志的商业化倾向和保守思想，就不会有新新诗的到来！我非常赞同王老师的观点！

“诗不是时尚，不是流行色。我想具有原创性的作品在它所诞生的那个环境里肯定是“不合时宜”的。具有独立性的作者更是如此。他甚至会反其道而行之。因为流行的常常是速朽的。至少，是廉价的。我不是时装设计师，宁愿业余的小裁缝：整天关在家里为自己量身订做一套不可能穿出门去、更无法大批量生产的奇装异服。它可以是超前的，也可以是落伍的——总之就是不跟潮流同步。我所理解的“新新诗”就该如此。不管是快半拍还是慢半拍，都使它与新诗的主流区别开来。这是它的幸运还是不幸？唉“新新诗”注定是非主流的。但我仍然呼唤更多的诗人写出个性化的“新新诗”。”

——特别赞成洪烛先生这一鲜明大胆的理念。我一直记得的一个文学理论是：“风格是一个诗人成熟的标志。”我以为，不必邯郸学步、写那种一个类型同样风格的东西。一直以来，我只顾拣拾自己心灵深处的体悟，再用自己独特的语言，写出个性鲜明的诗句。所以，“形成自己的风格”一直是我的追求，我的诗歌方向。尽管我的诗歌许多地方还很不成熟。

从目前诗坛现状看，一切文学体裁都是诗了，当然文学应该是诗意的，但文学实在是包罗万象的，而现在所谓的诗简直成了文学的代名名。诗应该是相对的，应该是有它特定的内延的。诗与散文的界线问题已经成了长期以来困扰我们的根本问题。以我之见，应该把文体中以是否用韵会诗歌与散文的分水岭。

从目前诗坛现状看，一切文学体裁都是诗了，当然文学应该是诗意的，但文学实在是包罗万象的，而现在所谓的诗简直成了文学的代名名。诗应该是相对的，应该是有它特定的内延的。诗与散文的界线问题已经成了长期以来困扰我们的根本问题。以我之见，应该把文体中以是否用韵作为诗歌与散文的分水岭。 “韵则诗，无韵则文。”

一直支持这种看法

诗不是时尚，不是流行色。我想具有原创性的作品在它所诞生的那个环境里肯定是“不合时宜”的。具有独立性的作者更是如此。他甚至会反其道而行之。因为流行的常常是速朽的。至少，是廉价的。我不是时装设计师，宁愿业余的小裁缝：整天关在家里为自己量身订做一套不可能穿出门去、更无法大批量生产的奇装异服。它可以是超前的，也可以是落伍的——总之就是不跟潮流同步。我所理解的“新新诗”就该如此。不管是快半拍还是慢半拍，都使它与新诗的主流区别开来。这是它的幸运还是不幸？唉“新新诗”注定是非主流的。但我仍然呼唤更多的诗人写出个性化的“新新诗”。

问好efault7:

“诗不是时尚，不是流行色。我想具有原创性的作品在它所诞生的那个环境里肯定是“不合时宜”的。具有独立性的作者更是如此。他甚至会反其道而行之。因为流行的常常是速朽的。至少，是廉价的。我不是时装设计师，宁愿业余的小裁缝：整天关在家里为自己量身订做一套不可能穿出门去、更无法大批量生产的奇装异服。它可以是超前的，也可以是落伍的——总之就是不跟潮流同步。我所理解的“新新诗”就该如此。不管是快半拍还是慢半拍，都使它与新诗的主流区别开来。这是它的幸运还是不幸？唉“新新诗”注定是非主流的。但我仍然呼唤更多的诗人写出个性化的“新新诗”。”

所谓主流，都是从非主流发展而来的。学习！

大象无形，诗是没边的！诗歌的生命在于不断发展！

问天下诗,谁是英雄?

诗歌到底是怎么样,什么样的东东才算诗,可能现在没有一个人能回答.诗歌与散文区别在哪里,现在恐怕也没有那个人说了算.诗可以是所有文学的代称,文学即就是诗.小说就是诗,散文也是诗.只要会写,只要会说话,就是诗.诗也就真正成了无所不在.其之广,其之深,其之普遍,没有哪个时代能比.中国也就当之无愧地成了世界上第一诗国.诗为我们国家提高人文素质起到了真正的作用.在下半身体写作、垃圾派、口水派,等等各个占山为王的情况下，我看中了一位诗人的作品，他的作品清新亮丽，简洁易懂，作者潜伏在家里研究了几十年，读遍了中外古今名著，对诗歌有着特殊的感情，有着特别好的灵感。请看下面的诗作：

评贴

我
愿
意
为
大
评
贴
及
加
油

一.匠心独运，巧妙构思，运用中国绘画的原理展开诗意。一看到这首诗，我就读到了一幅画,中国画，让人产生无数的想象力.他让我想起中国画是怎么画.你看上面的形状,让我想到了作者的笔,是直的,他给了我们视觉无限冲击力,这样诗,马上就会让我们想到:一行白鹭上青天,我仿佛看到了一只箭正在不断的射向天空。更让我想起柳宗元的《江雪》，千山鸟飞绝，万径人踪来。孤舟蓑立翁，独钓寒江雪。我看到一个世纪伟人对诗的执着，他的笔就是一根钓杆，我想现在没有人反对的，这样诗意的画面是前无故人,后无来者,可见作者构思之精妙.我想起了王维的诗作,《观猎》：风劲角弓鸣,将军猎渭城.草枯鹰眼疾,雪尽巴蹄轻.忽过新丰市,还归细柳营.回看射雕处,千里暮云平.这首诗可能就是从这里散发出来的,他吸收了古诗的传统.但他比古诗更容易懂,更有画面感,更形象.
二、他的诗采用石头般的语言，语言进行了大刀阔斧的试验，用词之大胆让人望尘莫及。他的诗是白的，他的诗，每一行只有一个字，但是你读起来，感觉沉甸甸的，为什么会这样写了，你在不知不觉中打开了思维和想象的空间。这就是新诗，艺术的新诗，他留给大家是想象与空间。但他又是白的，象石头一样简洁明了，但石头是充满灵性，他的内存是极大的。毫无疑问，他的诗开创了历史先河，他就象一面旗帜高高飘扬在空中，让人幻想，让人沉思。
三、他的语言机智，活泼，充满灵性，幽默，读来，让你开口大笑，这就是诗，诗性语言。你看那个为大，谁都知道是大家，可他就是不写出来，让大家去想这是一个什么字呢，这样的构思就完成了。你不会笑吗？你会不知不觉笑起来，这是什么，这就是诗性语言，让人读来感到高兴，感到快乐。世界上能有那一首诗起到这样的效果。也许会说，我也会写，那你错了，你能写出这样的感觉来吗？这就是发明，这就是创新，举个例子说吧，哥伦布与大家讨论，鸡蛋能不能站起来，当时没有一个说出来，很多人都试过，都说不可能。可是哥伦布，拿起一个鸡蛋用点力，鸡蛋破了，但鸡蛋站稳了，这就是创新，有可能每个人都会做，可真正会做的却没有几个人。
四、他的诗融艺术性思想性为一体，读来能激发你的热情，你对诗的感觉，你悄然无声地跟着他写起诗来，诗意就是这样翩翩而至。就象一只蝴蝶，我们看到是那样的美丽，谁不想去捕捉到手来呢。首先我们理解他的整个意思，我愿意为大家评贴，这让我们想起李白诗作中，天生我材必有用，但作者是谦虚的，说话是柔和，但又是自信的，你会感觉到一只蜜蜂嗡嗡的声音，他就象一只蜜蜂，正准备为大家传播芳香，让大家诗的香味传遍全世界。你看加油这个字用得多么的好，形象的语言。现代人的生活枯燥无味，就象一台机器一样，而他愿意为他加油，轻松的话语之间，却道出一个甘为人梯的形象，这样的诗人难道不值得我们敬佩吗？这样高尚的思想，现在全世界都需要，这样的诗作全世界都需要，大家要的就是这样一种无私奉献的精神，大家要的就是象雷锋一样的精神。这样的诗作实在是太少了，中国就是需要这样诗作，伟大的思想，伟大的灵魂，没有这样的思想的人是写不出这样的诗作，这就是艺术，当之无愧的艺术。
  还有很多很多，是我们无法想象到了，他的诗作就象大地一样博大精深，我在这里只是看到了一点点，还有更多的思想的内涵是我无法读到的，也是我的笔不能描绘的，在他面前我感到了自己的渺小，我们的确都需要多读书，读有益的书。但红楼梦，我是不会看的，那太古老了，莎士比亚我是不会看的，外国的作品有什么好读的，我要看的就是秦志良的诗，问天下诗谁是英雄，还用说吗？