中国诗歌网 祁人博客 中诗作家文库 中国诗人大辞典
1/1页1 跳转到查看:684
发新话题 回复该主题

[原创]《初恋杜鹃》:反拨爱情诗歌现状的经典之作

[原创]《初恋杜鹃》:反拨爱情诗歌现状的经典之作

    在人们普遍的印象中,王久辛是一个大诗写作的坚定践行者,大思维、大气魄、大构架是他一贯坚持的特色。他的长诗代表作《狂雪》、《致大海》、《肉博的大雨》、《大地夯歌》无不是以电闪雷鸣的态势,带来诗坛巨大反响。
  《初恋杜鹃》横空出世时,他却来了一个华丽转身,唱出慢4/4拍的爱情G大调,以淡蓝色的勿忘我的姿态,显示了这位大气磅礴的军旅诗人怀柔的一面。
  《初恋杜鹃》全诗以进入花海、引起初恋的回忆、离开花海为基本情节线索,构架了一个浪漫主义的爱情时空。大气内敛,品质卓然,对爱情诗的发展现状形成了一次有力冲击。下面我从思想与艺术的相关层面做一个概括。
    一、建制上的宏大气象。坚守大诗写作,是王久辛诗歌创作的一种可贵品质,他曾经说过:“能写大诗,为什么不写?浪费了才情多可惜。”
    王久辛是有着大气魄的写作者,在他的笔下,一向被人们低吟浅唱于风花雪月的初恋之情,也在花海的气息中,荡漾起无垠的浪漫。全诗三百八十多行,十三个自然节,文字上形成的大框架,给大抒情提供了物理空间。王久辛的大诗结构,在爱情诗上的成功运用,意味着突破小令形制的婉约抒情新格局的形成。呼应这种格局,诗人采取了大写意的笔法,展现了情景中悬浮的美好意绪:
心醉神迷
是心醉神迷的渴望期盼
幻化出的歌声
是歌声在心上缠绕
缠绕出的小溪潺潺


一团团如丽眼飞翔的杜鹃啊
把我的心照亮
把我的情儿牵
我要亲吻歌儿一样的杜鹃
我要杜鹃含着我的吻一样的歌儿
遍植群山
让所有的游人啊
不仅心动如潮
还要梦魂萦绕的痴迷苦恋
    前节寓人,后节绘景,天人一统,王久辛的初恋世界与大自然的花卉海洋形成了完全交融的天地结构。境界阔大,意指飘逸,这是情感世界里的泼墨山水。
    这首诗歌的大气,还在于她思想气脉上的价值估量始终是巨大的。虽然为爱情诗歌,却总有思想总纲运行其中,诗人对情感、现实的潜沉思考,不时在诗中得到突现与放大。诗人认为“美不是美的本身”,美是生活:
美不是美的本身
美是灵动鲜活的丽眼
是丽眼的扑闪灵动
灵动扑闪出的
心醉神迷
是心醉神迷的渴望期盼
  随着诗绪的升华,美在诗人眼中还是哲理性的信仰高度: “哦!美并不是美的本身/美是万物生灵的精神”。这些都超越了狭隘情感的范围,成了诗人理想的诗性影像。当诗人吟唱到自己的内心世界时,我们便看到了他高于私情忠于理想的质实人生:
不慕虚荣把朴素当作箴言
不追时尚把坚定当作信念
热爱生命啊
珍惜所有的时光
酷爱生活啊
把每一寸土地都当作花园

  王久辛是一个手持大诗写作尺度的诗人,他以自己的标准剔除了儿女情感的狭隘、偏执,以自己的大视野重新熔铸初恋记忆中的星星点点,并因此形成情感的大宇宙。一时,情与美相生的爱情大观园里,云蒸霞蔚,气象万千。

最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-03 15:22:59

TOP

 

续一

    二、思想上的 “软锋芒”。这是指《初恋杜鹃》中隐性的思想创见,与前面正面现状直抒胸臆的思想内容不同,对照于现实,它几乎是一种冷凝在淡然意象之后的悖逆甚至冲杀。
    王久辛的这首情诗总体主题的呈现简单、轻盈,曾引起了个别读者对内含的质疑,针对这样的问题,王久辛曾说过:“初恋写复杂了,就是黄昏恋了。”诗人这话是颇有哲思了,人之初,性本善,清纯透明、碧玉温润、气息清朗,是初恋的特质,过于深远的打量,反而会南辕北辙。诗人唤醒我们生活中的一些本原意义,意在让我们更加接近情感美的自然状态,也包容着诗人在创作理念上的拨乱反正的想法。回顾生活中的颓废爱情观,爱情成了游戏,一些梦幻迷离的崇低爱情观主导了人们的生活,不少诗人与他们的作品开始背离审美原则向下滑行,并在情欲包容的畸变心理的映照中将爱情的透明变得混浊起来。王久辛还原了爱情的本真面貌,他取消了现行诗歌表达中的间接、迂回的方式,以清澈雅致的语言重铸了爱情的水晶小屋。这种复位,是传统格调的复位,对现行紊乱无章、污浊不堪的爱情观是一次反动。
不曾被唇亲吻
不曾被欲望惦念
有寂寞的红孤傲的黄
有温馨的橙娴静的蓝
甚至还有紫色的神秘与高贵
和白色的圣洁
    这是七色杜鹃象征初恋美好神韵的有关描述,诗人通过五彩缤纷却又纤尘不染的色泽与品相,确认了爱情的圣洁无瑕。诗歌的后面进行了深层的补证,从意蕴的肌理与逻辑上与之对应:
像天理那样果断
像人道那样自然
像赤诚那样鲜艳
艳啊

漫山遍岭的艳啊
一直漫到了天边……

    至此,初恋形质统一的琥珀形态无可挑剔地呈现我们眼前。在对初恋回忆过程线性客观叙述中,诗人通过细节的拓开,增加表达上的活力与弹性。避免了表达上呆板、单一的缺陷。

    基于上面的理念,诗人珍藏着花海与初恋的宁静、美好, “我的心/只珍存没有杂质的真情/哪怕这真情只有那么一点点/或一小段儿/我也会把这真情含在心底”,诗人还以微妙的心理呵护着初恋这个透明而脆弱的安琪儿,“比露珠更晶莹/比星星更明亮/是含着芳香的水晶/是一碰就破的花仙”,这种感性敏锐、挚切真诚的爱恋心理,在今天已是西洋风景了。王久辛凝定的坚执姿势,是向那些失去唯美品性的爱情发起无声挑战。诗人说, “这首诗先甜后苦,含着苦,不诉苦,我只怀念那一点甜,用一小点甜对抗苦,只有一个充满笑意与爱恋的眼神儿望着我就足够了”,爱的心境至纯至美,透露出一种高洁的人格力量。这是王久辛爱情诗的底色,对比这一底色,凌乱的呼号与情绪的勃发,都不是真正的爱恋
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-03 15:24:01

TOP

 

续二

  关于色的描写,当今诗坛并不陌生。色几乎成了一个廉价的哲学抑或诗学概念,被不少诗人扛在肩上打天下。沈浩波是一个天才诗人,但他的 一些“下半身”诗歌却坚持原生态与审丑原则,我们来看一首他的代表作《一把好乳》:

我就盯住她了

胸脯高耸

屁股隆起

真是让人

垂涎欲滴

我盯住她的胸

死死盯住

那鼓胀的胸啊

我要能把它看穿就好了

她终于被我看得

不自在了

将身边的小女儿

一把抱到胸前

正好挡住我的视线

嗨,我说女人

你别以为这样

我就会收回目光

我仍然死死盯着

这回盯住的

是她女儿

那张俏俏的小脸

嗨,我说女人

别看你的女儿

现在一脸天真无邪

长大之后

肯定也是

一把好乳
  这是一个好色者心理极度膨胀之后的心理写真,情趣低下,品相不高,具有瞬间激射人的非积极情绪的作用。
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-02 09:17:24

TOP

 

续三


  我们再来看王久辛笔下的 “色”之描写,辐射、灵动,包含着健康的人生心态:
你被一峰峰的花波掩埋
在花峰浪谷间神游
犹如与当年的情人拥抱
那个酣畅啊
几近贪婪


而那起伏的风吹着抑扬的花
又随着山峦的起伏抑扬
而抑扬起伏
多似热吻后的少女
那起伏又抑扬的酥胸
在把难奈的心跳遮掩




花的浪花的峰哟
千峰叠起优扬的七彩
万花堆出芬芳的汪洋
一浪高一浪
花峰如嶂
勾起人遐想无尽
哗——
又把人拽回鲜花盛开的人间
    以花海涌荡的形态交汇写出爱恋如火的情状,色而不色,因性而产生的美感流向始终在花丛的起伏中得以升华。
    境界高下,不言自明。
    王国维认为,境界之元质,艺术之本体。在泛爱诗歌盛行的今天,在色相诗歌无所不在的今天,王久辛坚持爱情诗歌纯正的高格品相,是对社会的一种承担。
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-02 09:18:01

TOP

 

续四

    三、抒情手段上的冷热结合。冷抒情是近年来现代诗歌创作手法中比较普遍运用的一种抒情手段,这种抒情相对于浪漫色彩的直接抒情,显得冷静、克制、隐忍,寓动于静,寓情于理,琴瑟钟鼓全在文字内心奏鸣;有些诗人自称自己拒绝抒情,事实上也属于这种抒情范畴,完全不抒情的诗歌是不存在的;热抒情相对于冷抒情,直抒胸臆,飞流直下,热烈奔放,是传统抒情的主要手段。
  王久辛的诗歌以热抒情为主,他的许多大诗里以气壮山河的情怀,以奔腾咆哮的气势,以涌荡起伏的情绪性词语,直接喷吐自己内心的熔岩:
泥脚更快了吧叽吧叽

一片吧叽吧叽吧叽吧叽的

泥脚在山路上奔突

吧叽的奔突天越来越暗

吧叽越来越响越来越响

又下雨了又下大雨了

吧叽中又加入了大雨打在

树叶上的噼叭噼叭的吧叽

吧叽的噼叭噼噼叭叭

叭叭噼噼吧叽的噼叭

噼叭的吧叽吧叽吧叽

吧叽的噼噼叭叭噼叭的

吧吧叽叽奔突奔突

一片吧吧叽叽噼噼叭叭的

奔突大雨中的奔突

一群泥人的奔突--

乌龙江奔入双耳

奔入一群泥人的双耳

是吧叽噼叭中又加入哗哗的

涛声的乌龙江乌龙江哗哗着

吧吧叽叽噼噼叭叭

噼叭的哗哗哗

吧叽的哗哗哗

哗哗哗的噼噼叭叭

哗哗哗的吧吧叽叽


    这是王久辛著名长诗《大地夯歌》中的一段文字,我在一篇分析文字中指出:近乎疯狂的笔触,带来近乎疯狂的旋律,这是基于当时大部队行军现状的超验,实景、节律、战斗心理、信心无不混杂其中,成为情绪飓风。情绪风暴是王久辛诗歌的一个特色,尽管有时风力不一样,但我们还是感受到这位军旅诗人直击世界的激射的锐气。
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-02 09:18:42

TOP

 

续五

  《初恋杜鹃》延续了这种风格,并根据题材特点做了语境压力的放松和情绪释放中的内敛处理,这并不妨碍字里行间热带风雨的情感之鞭放牧诗人的意绪:
那是一大片
一大片连着
一大片
含着啁啾的光
在山上盘旋着飞
在湖面上嘻戏着飞
在游人的心上骄傲地飞呀
一瞬瞬
一瞬瞬的美哟
闪电般掠过人心
一闪

一闪
如玉指拨动心弦
弦响铮铮

铮铮弦响
又如仙女一群一群
飘飘徐徐

徐徐飘飘
飘到眼前

飘到我身边
    这种抒情风格是全诗的主导风格,只是格调比较以前的诗歌更加雅致、亮丽、玄幻,从基调上反映了一位军旅诗人情绪霍霍的不变本色。
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-03 15:24:56

TOP

 

续六

    如果从地域上讲,热抒情是南国风情,冷抒情则是北国风光。 “千里冰封,万里雪飘”,“大河上下,顿失滔滔”,是其外在表征。炙热的火舌却在内心的大地然动不息。冷抒情对诗人把控抒情火候的能力提出另一方面要求。
    诗人王久辛《初恋杜鹃》冷抒情体现在三个方面:
    一是理性抒情,理性抒情又称潜沉抒情,是将抒情隐藏在哲思之后。诗中称 “美不是美的本身”,以白马非马的二律背反推导,表达出对美更深层次的理解。这里的思维方式表现为抽象、归纳、分析、综合的一些特点,形质上离感性的认知远了一点。但它的终极目标却是在于达到对花海和恋情赞美的感性高潮,这是沸点到来之前的一次冷却,其丰富的情感意蕴在说出之前已经非常饱满。
    二是零度抒情。零度抒情,是指纯客观的议论与描述中,表达出自己的情感取向。它与单纯的理性抒情不同,增加了广义记叙的成分。诗中有这样一段文字:
崇尚天人合一的祖先
像光一样道法自然
人说

山无林不俊
于是

层林尽染
人说

林无花不秀
于是

杜鹃绵延
他们把生存的幻想
变成杜鹃花的花海
  这是一段带有宗教哲学推导逻辑的文字, “天人合一”的概念在这得到了抽象与具象的整合。从情感的抒发角度来看,缺少激变的关口,许多赞美的情愫潜沉在意识深处,给透视这些文字的人以明亮的反射。
    三是逻辑抒情。《初恋杜鹃》中,诗人借助于形神结合的分析和自然语言逻辑推导,展示了形而上的浓郁诗情:
她为她内心的美而盛开
盛开了就盛开了
决不会把付出的一切清算
不是宽容
不是麻木
是魂归自然
是自然魂归
像太阳有升又有落哟
似月亮悄悄挂在中天


美吗
美——美的自然
自然的美啊
才是真正的大美无限…



    冷情情与热抒情在形态上形成了抒情状态的两极。那么,冷热抒情结合起来,产生什么样的抒情格局呢?《初恋杜鹃》里有一例典型:
苦恋的杜鹃鸟啊
你为什么啼血
为什么你的单相思
像那盛开的簇簇杜鹃
红遍山岗让人认识赤诚
白遍天涯令人理解纯洁
紫遍阡陌命人梦见高贵
黄遍桑田让人见识灿烂


美并不是美的本身
美是万物生灵的精神
时刻把人心感染
    一半是冰山,一半是火焰。本质一点说,就是有节制的抒情,这是抒情世界里的春天,微风和煦,温润宜人。
    这些抒情手段的综合运用,颇显出王久辛抒情笔墨的繁富:大江东去,他唱铁板铜琶;晓风残月,他也会笙箫合奏,灞陵折柳。
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-03 15:25:50

TOP

 

续七

    四、对经典作品和古典文化的传承。
    《初恋杜鹃》出现之前,纵览中国文学史,有“两棵树”堪称爱情诗的风景。一棵是建国初期闻捷的《苹果树下》,这首诗以叙事的框架抒写了一对在劳动中的青年男女的恋情,这首诗里程碑的意义在于从传统爱情诗“自我抒情式”走向“客观叙述式”,注重爱情生活的理想化色彩的敷着和“意义”的寻找;另一棵是七十年代一经发表出来就有轰动效应的舒婷的《致橡树》,诗人以“虚拟的口吻、运用新奇的意象、含蓄的剖白”,以自我情感律动的内省,捕捉了复杂细致的爱情体验,并上升到人格独立的人文高度,歌唱一种想象中的独立、平等、依存的理想爱情。从艺术到思想,舒婷都将爱情诗写到了极致。

    以后的日子里,我们站在这“两棵树”下,等待更优秀的爱情诗歌的出现。风花雪月、低吟浅唱、质地轻飘的情诗充斥了我们的视野,那些爱情的落英,因为缺损水分与芳香,不再缤纷迷人。
但是现在,《初恋杜鹃》,以其融通古今的造型,以其情韵幽雅的色调,以其对灵魂深度回顾和追问的思想“软锋芒”,打开了艳压群芳的诗性质地和向度,她无疑把我们带到了爱情诗歌写作的另一重崭新天地,介于她的经典意义,可以称之为“两棵树”空间之外爱情诗歌的第三极。

    首先《初恋杜鹃》从“两棵树”之上吸取了盛开的营养,并将自己的根须延伸到古典主义的土壤。“杜鹃花”开在了苹果树上,这是王久辛艺术嫁接之后的情景。《初恋杜鹃》情节框架抽象外来,就是由景及人,由景入情,再由情归景,由景返人。全诗首尾回环紧扣,天然一统。把观花与回忆初恋的过程统一得极其完美。其以叙述脉络张本的结构方式,与《苹果树下》以季节转换紧扣爱情成熟过程有着异曲同工之妙,这两首诗,归结起来都是以叙述为形式,抒情为本质。不同的是,《苹果树下》构架上是青年男女的爱情和苹果在季节轮换中同时成熟了,这是一个平行的双向指认的时序过程,有力加强了象与义的交互确认。《初恋杜鹃》中,诗人观花与回忆,是一个交错的时序过程。该诗借鉴《苹果树下》的构架基础上,不株守旧有格式,使得诗歌的整体结构更加富有层次感和灵活性,意义的跌宕变化有了更多的可能。《初恋杜鹃》的手法上则偏重于对《致橡树》的承继和发展,比如对爱情体验的有效捕捉和具象化、细节化的展开,就与舒婷橡树的爱情枝柯有着同一个延伸方向。《致橡树》中爱情的象征体“木棉的形象”表述占了全诗的近一半内容。突出主体形态是为了突现意义与情感,使木棉充溢着丰盈、刚健的生命气息,正与诗人所歌咏的女性独立自重的人格理想互为表里,崇高的爱情观正是在这样深刻、有力的描绘中打开了难以释解于抽象解说的内在。《初恋杜鹃》对杜鹃花海的描述几乎贯通全篇,从某一个角度上看,这首诗本身就是花的海洋,花的气息,花的芳香,花的明丽,花的立体形态与初恋的美好合二为一,并由此突出初恋的唯美质地。这与《致橡树》突出主体的基本创作走向如出一辙。当然诗里表现出的浪漫玄思,清新情韵,与《致橡树》深沉严谨的思想格调略有不同。
    “两棵树”上有为 “杜鹃花”盛开输送养料的枝柯,但“杜鹃花”对古典文化、民俗文化的自然融入,是“两棵树”与许多爱情诗所未能企及的。比如“天人合一”的道家思想,比如古典主义经典音乐《梁祝》,当王久辛写到花海忆恋时,情不自禁地吟哦道:“她打动了多少妙龄少女的芳心/又勾起了多少英俊少男的思念/我知道她是圣洁的花神/如出浴的西施/似微熏的赵飞燕/她含芳带露呼之欲出/她粉妆羞媚巧笑顾盼/她是夺魂的迷离/又是还神的妙曼”,“四大美人”中出场两个,最后两句是不是受了古典爱情剧《还魂记》的影响?诗人王久辛对古典文化的传承是广泛而认真的,他的诗歌因为古典文化的浸淫显得异常厚重。
    《初恋杜鹃》宏观上的广大和微观的纤丽完美结合,以皈依传统的 “反现实”抒情姿态,从思想到艺术上,对爱情诗歌创作状态进行了一次突进。全诗构架了花海与初恋人生的象征性呼应,用华兹华斯的田园式浪漫笔法一路写来,将来自斯卡布罗集市的爱情写得芬芳、轻盈、纯洁,掀开这层神奇纱幕,我们便会看到诗坛的 “男高音歌唱家”王久辛,正弹着爱情的老吉它,将一脉脉如水的柔情弹奏成当空飘展的柔情彩练。
最后编辑祁鸿升 最后编辑于 2008-10-03 15:27:16

TOP

 

问好,置顶提读。

TOP

 

每个细胞都解到了

TOP

 
1/1页1 跳转到
发表新主题 回复该主题