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【2212】第十二章 丑陋的中国当代古典诗韵

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发表于 2023-1-6 02:25:11 | 显示全部楼层 |阅读模式
本帖最后由 志愿者 于 2023-1-6 11:26 编辑

转载吟者先生新作:
22版《中国当代古典诗词白皮书》
第十二章 丑陋的中国当代古典诗韵
上章谈及丑陋的当代古典诗词创作,意犹未尽。这个主题十分重要,值得一谈的话题实在太多。创作本身自不待言,各种出新途径、有利条件和不利因素也有不少。限于时间和篇幅,只能围绕最主要的矛盾——中诗学会数十年如一日的强行误导略加阐释。诸多影响因素中,中诗学会以国家级诗词学术社团名义顽固强推无声哑韵,无疑是最为荒唐的强行误导行径与恶果之一。
恶就恶在平水词林无声哑韵从根本上败坏了格律诗词所固有的无与伦比的音乐美,恶就恶在平水词林无声哑韵使中国当代所谓古典诗词大面积地沦为只能看不能读的平仄游戏,恶还恶在培养造就了一大批以假古人面貌行骗的装神弄鬼、欺世盗名之徒,恶更恶在平水词林无声哑韵长时期大面积地催生了无声哑韵综合征,引发全国范围的严重疫情,其危害之大,远甚于新冠病毒。
本章就来说说丑陋的当代古典诗韵。鉴于词为诗余,而词林哑韵又与依托唐宋正音的中古平水无声哑韵一脉相承,为行文方便,以下只谈近体诗或曰格律诗,但相关原理同样适用于词。从哪儿说起呢?就从平水韵骗局说起吧。
第一节 唯书唯上唯师唯玄挟持下的中古平水韵骗局
“个人图书馆”上有篇中诗学会前副会长星汉先生的《我说《中华通韵》》,其尾段大有玄机:
“我把学者批评星汉的文字,现在呈献给这篇文章的读者,只是想以一个老诗人(假如还算得上诗人的话)的身份说明我用韵的“艰难”过程。“因为从旧垒中来,情形看得较为分明,反戈一击,易制强敌的死命”(鲁迅语)。这个比喻,不是很恰当。平水韵算是“强敌”,但是没有必要使其“死命”。“双轨并行”嘛!但是“情形看得较为分明”,却是实情!”
在此,我们不必苛责星汉先生口头上仍然认同“双轨并行”行政命令,单说“情形看得较为分明”这一实情。那么,星汉先生究竟看分明什么情形了呢?星汉先生没有明说。不过,从“平水韵算是“强敌””一句中带引号的“强敌”二字,天下同仁并列位看官大抵都能看出个八九不离十吧?说穿了,现阶段的所谓平水韵,其实不过是只彻头彻尾、彻里彻外、地地道道的纸老虎。
早在十年前,中华诗词论坛北国诗词首版冰雪晶莹大姐就曾在与七仙女/窦娥屏间交流时坦承:“平水韵是圈内人玩的。”就冲这句话,吟者对冰雪晶莹大姐立时肃然起敬,一直对这位大姐十分尊重。惜乎偌大个当代所谓古典诗词界,像冰雪晶莹大姐这般坦承、这般讲求诚信的平水韵诗友实在太少太少了。
至迟七八年前,同样在中诗学会的根据地中华诗词论坛,赏花人/葬花人先生曾经公开贴出一帖《舌战天下群儒》,专门就中古平水韵的不可确读性搦战天下平水韵高手,无人敢于撄其锋。虽有几个平水韵拥趸踉踉跄跄地上得阵来舞弄花拳绣腿,却无不一两个照面之间便败下阵去,没人能接下三招。直至赏花人/葬花人双双被无端野蛮禁言,亦即被恶意封口之后,中诗学会的根据地——中华诗词论坛及其有关人等才算找回些许颜面。
20版白皮书第二章曾经谈及,过程中曾经有位八十多岁的平水韵老吟长当众对吟者坦承(大意):“吟者说的的确在理,可老朽八十多了,现在再去跟年轻人一样去学新韵,怕是来不及了吧?”吟者当即表示(大意):“您老能有如此观感,委实令吟者肃然起敬,那您老人家就什么顺手用什么吧,高兴就行。
当然,最为著名的还是那帖《难倒当今诗词界的一个小儿科问题》,多少有头有脸的资深平水韵拥趸都当众现了原形啊!那个十分著名的小儿科问题是:
“请问诸位先生:你真能读得出、听得懂中古平水韵吗?
直接答“能”或“不能”即可,其他答案无效。谢谢合作!”
面对这一只消用“能”抑或“不能”便可轻松作答的简单得不能再简单的小儿科问题,再三再四地当众追问之下,诸多相当资深的中坚型平水韵诗友居然陷入两难境地,既不敢答“能”又不敢答“不能”,连个基本诚信都不讲了。
其中的两个特例有必要再度谈及。一是学者型资深平水韵诗友格某丁先生,一是疑似人民教师出身的资深平水韵诗友学堂某某先生。。
面对同样的问题,格某丁先生表现出了超乎常人的大智大勇。尽管他也没敢直接回答“能”或“不能”,但从以下答帖中,应该不难看出他的潜台词儿:
其一:
“搞得我晚节不保,你要承担民事责任。(后跟咧嘴玩笑表情)”
其二:
“你读得出听得懂中古音?谁裁判的?沈约、陆法言还是刘禹锡、柳宗元?胡扯。”
其三:
“网上一群人成天就中古音中古音的,还煞有介事读来读去,简直无聊!即使你能通过域外汉音、韵书、方言、汉字规律恢复部分中古音,也不可能全部恢复。最最重要的是,汉语不仅仅是声母韵母问题,还有节奏、语调、基调等等问题。”
其四:
“听过老外说汉语吗?即使字音准确也不是那味,因为他没有掌握汉语的节奏、语调等。说什么中古音,还读啊说啊!你读啊说啊?那叫鸟语。”
面对一模一样的问题,疑似人民教师出身的学堂某某先生则牛大了,也糗大了,不仅当众示范了李太白《静夜思》的平水韵规范读法,而且居然坚称:
“我的不是什么东南韵,也不是现代平水韵,而是正宗中古平水韵!你认为不是,请拿出可靠的证据来!!!”
学堂某某采用名曰正宗中古平水韵、实则是现今湖南某地方言土语所示范的李太白《静夜思》的规范读法如下,自是沦为一时笑谈:
“qin ya  si
cong  q无 min  nue  gong,
ni     shi    ti     shong song.
ju    tiao   wang  min  nue,
di    tiao   si    gu   xiong.”
现在说起来,这应是五六年前的往事了。直到2022年6月23日,在现中华诗词论坛诗词理论栏目常管灵均平先生题为《谁说:“平水韵已成了字面韵……”》的主帖下,屏间交流中,林之藻先生仍然如是旧话重提:
“是的,这是吟者多年来反复陈述的观点。他的理由是已经没人懂得中古音,还逐一指名提问,网上好像只有学堂某某坚称能读……”
三羊山人先生当即跟评林之藻:
“其实学堂某某与范某一样也是装腔作势不会读!”
“学堂某某读的是方言,与平水韵无关!”
诛心者先生随后也曾跟评林之藻:
“林兄之藻先生真好记性,说来应该有五六年了吧?放眼当今天下,敢于当众自诩为正宗的中古平水韵传人者,唯学堂某某一人耳……”
三羊山人跟评诛心者:
“学堂某某的说法不及范某,范某说法让人不可置疑:
有好事者笑问:范某老师,您怎么证明你的读音就是中古平水韵呢?
范某大言不惭:古贤托梦与我!口耳相传与我!!我之所读正宗中古平水韵也!!!好事者傻笑。”
“还有一句是:古贤托梦,将就身份和地位,达不到条件古贤不托梦!”
诸如此类说法,吟者此前就曾见过。必须承认,此等炉火纯青、出神入化的自我解嘲、自我下台阶功夫实在令人叹为观止,范某不愧为老江湖啊!所幸的是,范某始终未能碰到吟者,否则早就原形毕露了。
十年来,不计其数颇有名望的平水韵大中小咖在那个小儿科问题以及进一步追问面前理屈词穷、无言以对、憋得脸红脖子粗的狼狈样,应该还印在众多围观者的脑海之中,限于篇幅,这里就不一一转述了。
无需赘述。一言以蔽之,唯书唯上唯师唯玄挟持下的现阶段所谓中古平水韵,其实就是一场骗局。由20版和21版白皮书可知,包括著名古音韵学家在内的普天之下所有人等,其实都既读不出又听不懂依托唐宋正音的中古平水韵。时下圈内大中小咖们装腔作势、摇头晃脑地诵读的不伦不类的平水韵,全是以五花八门的现今各地方言土语冒称的,没有例外。
时下流传于网上的所谓广韵音无疑也是一场赤裸裸的骗局,包括《第十四届诸桥辙次博士纪念汉诗大会作品征集启事》中“作品以“平水韵”为准(采用《广韵》更佳),不收《中华通韵》等新韵作品”云云,纯属无稽。可笑有人偏偏心甘情愿地把人丢到国际上去,并把国格辱到国际上去,如之奈何?
玄学玩到此等地步,骗局弄到此等地步,实在令人咋舌。呜呼哀哉!
【研讨】
1)除唯书唯上唯师外,唯玄更是登峰造极。三羊山人先生所称的范某其实是个画家,却能跨行到诗词界装腔作势,呼风唤雨,可见有关人等装神弄鬼已然到了何等地步。更有甚者,平水也好,词林也罢,无声哑韵综合症之病毒真个堪比新冠病毒,甚至比新冠病毒还要厉害得多,荒唐国标《中华通韵》愣将e与ie、üe合韵之类荒唐,很大程度上便是平水词林无声哑韵综合症所致。
2)事实上,总体而言——非指个体,时下的所谓平水词林无声哑韵,不过就是包括新老干体在内的纸间律体平仄游戏规则而已,与麻将抑或纸牌游戏中的相应规则别无二致。以前述某知名老干的所谓诗词为例,除了采用纸面上的平水词林因而堂而皇之地冠以古典诗词之名外,哪里还有半点中华诗词内在的核质素呀?而今众多所谓古典诗词,其实不过就是采用了纸间无声哑韵而已。
3)鉴于由前述某知名老干亲自兼任“组委会名誉主任”、二十大后依然强势而高调地推出的《【中华诗词学会】“诗咏田横岛”全国诗词创作设计大赛征稿启事》仍在中诗学会新版官网首页上示威似的滚动播出,尽管十分不情愿,也不得不当众向组委会名誉主任以及赛事参与各方请教一下那个小儿科问题:
““请问诸位先生:你真能读得出、听得懂中古平水韵吗?
直接答“能”或“不能”即可,其他答案无效。谢谢合作!””
4)只要在纸面上采用了平水词林,便可堂而皇之地妄称古典诗词。至于有没有人真能读得出听得懂,其实无关紧要,何况各级各类祸国殃民的背靠背式所谓诗词大赛只看文本,只重纸面上的所谓正能量,根本无需当面诵读呀!而一旦废止平水词林无声哑韵以及附着其上的所谓诗词大赛,当代中华诗词蜃楼之天也便塌了,潜藏在背后的万亿级别的商业帝国也便垮了,包括境外文化渗透势力和境内黑恶势力在内的平水词林哑韵利益共同体又岂能善罢甘休呢?
第二节 当代纸间平水词林无声哑韵荫蔽下的三大猫腻
中古平水韵也好,与其一脉相承的词林正韵也罢,既然是如此一场骗局,既然吟者等人早将“韵乃声韵”基本韵理和“音色关情”高级韵理讲了n遍,并已讲了个清清楚楚、明明白白、真真切切,那么二十大后,各有关方面有关人等缘何既不收敛,更不收手,继续死命相护呢?
这就应了那就老话了:“无利不起早。”没错,就是这句话。这一切都是因为,当代纸间平水词林无声哑韵荫蔽着三大猫腻:一曰外行老干得以点水成神、沽名钓誉;二曰酸臭匠人得以尽情化用、欺世盗名;三曰境内外各有关方面有关人等均可藉此维护既得利益并使其最大化。
1、外行老干得以点水成神、沽名钓誉
相信天下同仁并列位看官早就看明白了:只要在纸面上采用了所谓平水词林,那便是当然的古典诗词了。哪怕你既不缘情,又不炼字,还不出新,更不得味,哪怕你的所谓古典诗词既不古朴又不典雅,甚至了无中华诗词内在的核质素,哪怕你的所谓古典诗词完全采用现代白话口音胡拼乱凑,只要你的所谓诗词文本符合平水词林纸间韵表上死的规定,那便可以堂而皇之地称为古典诗词或曰中华诗词了,否则又何以遮羞呢?
此处要领在于:先得称为古典诗词。只要过了这道坎,其它一切就全凭操弄了,官本位自可轻松搞定。平水词林可都是古韵,你总不能说我不古典吧?
在此,不得不重提“文本决定论”的集大成者《应该树立什么样的诗词价值观》。事实上,就所谓诗词文本而言,《价值观》还有第三个维度,也就是应该合乎所谓韵律要求,相关原文如下:
“我们要树立“守正创新”的诗词价值观。诗词与其他文学体裁的最大不同,在于它有一套严格的韵律要求,这是古人在长期的诗词创作中形成并沿袭下来的。我们写的如果不合韵律要求,就不是中华诗词了。因此,我们必须“守正”。”
此说无疑又是一知半解,似是而非。最为要命的,显然是在为平水词林无声哑韵张目,而且提到了“守正”的高度。“我们写的如果不合韵律要求,就不是中华诗词了”之谓无非是说:若是不用平水词林等等,连中华诗词都不是了。其潜台词则是:只要采用了平水词林等等,那便是当然的古典诗词了。《价值观》作者此说显然太过霸道了。说穿了,其实就是在为有关人等自己以及类似的官场新老干量身定做的诗词标准,否则古典意味又从何谈起呢?
前述某知名老干不但是那么说的,更是那么做的,除前述有关作品外,其最新力作《悼念伟大的江泽民同志》同样堪称典范。我们不妨一起来领略一下,看看这个诗词文本及其纸间正能量:
“悼念伟大的江泽民同志
关键字:悼念 江泽民逝世
刺骨寒风痛在心,泪凝遗像悼忠魂。
乱中受命擎天柱,浪里行舟定海针。
世贸门开添虎翼,市场制立照龙鳞。
铿锵一挺非公振,代表人民泰岱尊。”
韵部层面十一真、十二侵、十三元混用就不必当回事了吧,反正作者本人也既读不出又听不懂中古平水韵所依托的唐宋正音,纸上谈韵着实无趣,那么不说也罢,权当这首《悼念伟大的江泽民同志》基本合乎纸面上死的规定可也。
这首所谓七律的纸间正能量可实在不得了,又是忠魂,又是擎天柱,又是定海针,又是添虎翼,又是照龙鳞,又是泰岱尊的,可谓正能量满满。可是,如此堆砌高大上式辞藻就算正能量,就堪称好诗了吗?
回答显然是否定的。恰恰相反,这首《悼念伟大的江泽民同志》反倒越发证明作者乃是一介彻头彻尾、彻里彻外、地地道道的诗词门外汉。我们不妨再来一起看一下疑似社科院文研所某研究员的专家说法:
“西方接受美学理论中有一种观点认为,文字写成的文本当它尚未被读者阅读“接受”(指思想观念及美学意义上的认同和接受)时,它只是文字码成的没有意义的文本而不是作品。若此类文本要上升成为艺术作品,就必须得到读者(指具有一定艺术理论素养的读者而非所有的读者)的认同和评价。而要得到具有一定理论素养的读者的认可,就要求这样的文本在思想意义和艺术标准上就有一定的价值。否则,此类文本只能是文字码成的文本而非艺术作品。
这首文字文本中,“刺骨寒风痛在心,泪凝遗像悼忠魂”的情感是否是作者的真实情感,我们不能完全肯定,因为一开始就如此悲怆地抒发情感让人觉得有些失真了(如丧考妣一般),还是那几句话“喊得响的往往是虚假的”。
“乱中受命擎天柱,浪里行舟定海针”,用“擎天柱”、“定海针”来形容是否有些虚夸了。“世贸门开添虎翼,市场制立照龙鳞”,加入世贸是全中国人民共同努力得来的成果,是中国发展成绩得到认可的体现,恐怕不能完全归功于某一人吧?谁都知道,现在已经没有用“龙”之类的称呼来颂扬领导人了,诗句中还出现“龙鳞”的称谓,当真是可笑!
“铿锵一挺非公振,代表人民泰岱尊”,什么叫“非公振”?是不是指非公有企业(民营企业)振作起来了的意思?不明白!“泰岱尊”,极尽颂扬之能事,简直可以和秦始皇比肩了。
大而空、泛而浮、情感虚夸、堆垛文字、极尽颂扬之能事,这样的文本只是用固式化、类型化、套路化的褒义颂扬词汇堆叠而成的文字文本,根本不能成为作品。恐怕很难有人喜欢这样的文字文本,即便是粗通文字的读者也会觉得不美吧?”
【研讨】
1)某专家这句“根本不能成为作品”话够重的,其实就是根本否定。至于“恐怕很难有人喜欢这样的文字文本,即便是粗通文字的读者也会觉得不美吧?”之说,还真是不见得。此时此刻,该知名老干这首《悼念伟大的江泽民同志》,正在其大雅之堂《诗词选》首页榜首位置招摇呢!
2)更为重要的是,据《“当代名家书某某某诗词作品展”开幕》报道:“展览由国家行政学院书画研究院、中国艺术研究院中国书法院、中华书局主办,广东书法院、深圳市宝安区群众文化艺术馆承办。此外,《诗词选诗词选》(修订版)出版座谈会也于同日举行。”
3)《当代名家书某某某诗词作品展:诗书璧合再造生活》也曾报道:“《某某某诗词选》(修订版),2017年9月由中华书局出版,中华诗词学会顾问、中国新闻学院教授周某文先生为本书作序。当代书法名家80多位,应邀书写了其中部分诗词,这些作品墨迹均收录在本书中。”
4)另据《当代名家书某某某来深圳开展啦……》报道:“著名书法家言某达题写展名,《某某某诗词选》(修订版),2017年9月由中华书局出版,全国各新华书店、网店有售。展览作品图片均收入在本书中。”
5)作者好意思出书,众位官员和书法名家就好意思捧场。不服不行啊!
2、酸臭匠人得以尽情化用、欺世盗名
星汉先生《我说《中华通韵》》中还有这样一段话,同样颇耐玩味:
“2005年第8期《中华诗词》卷首语中认为认可新韵、提倡新韵,而又“言行不一”者,多是“旧韵驾轻就熟,使用方便,不肯为韵多付辛劳”所致。”
文中所引之“旧韵驾轻就熟,使用方便,不肯为韵多付辛劳”究竟何意,星汉先生没有解释,我们也不便妄加猜测。不过,就现代读书人而言,“旧韵驾轻就熟,使用方便”之说显然是个伪说法。为什么呢?因为诗韵的本质乃是声韵啊!我就不信,作为现代读书人,时人对现代读书音亦即普通话语音系统以及家乡方言土语的熟悉程度,居然不及对根本读不出听不懂的唐宋正音熟悉?简直岂有此理嘛!至于“使用方便”之说,若按常理推断,则更是不可能。根本就没有那个道理,更没有那回事,鬼才信呢!
说穿了,很多匠人类附庸风雅、沽名钓誉之徒之所以死死地抱住平水词林无声哑韵粗腿不放,其实不过是在为美其名曰为“化用”、实则纯属变相抄袭的扒古人之皮找个借口而已,“使用方便”其实就是“化用方便”,甚至干脆就是抄袭方便。这,才是众多心力、笔力双双不逮而又热衷于附庸风雅、沽名钓誉、甚或欺世盗名之徒死抱平水词林无声哑韵粗腿不放的重要原因吧!
网文《略说化用》披露了这样一组绝句:
1.霜夜吟
夜肃霜寒冷画屏,何须小扇扑流萤。
长空寂静凉如水,不见牛郎织女形。
2.逢秋思
逢秋何必寂悲寥,枫紫菊黄看碧霄。
飞鹤晴空云里舞,和光暖日胜春朝。

3.再上寒山
再上寒山石径斜,白云仍在少人家。
停足立看枫林色,霜叶依然二月花。

4.暮秋景
勿看孤村落日霞,莫观老树绕寒鸦。
飞鸿影下枫红紫,绿水橙山赏野花。
另有一帖《只见古人痕,不见今时新[评四首今人诗]》也是批的这组绝句,并引发诸多感慨。惜乎原作者已被禁言,无法看到原文了。
不过没关系,只要稍具常识,并与杜牧的《秋夕》、 刘禹锡的《秋词》、杜牧的《山行》、白朴的《天净沙·秋》稍作比较,也便了然了。
最为拙劣的所谓化用发生在中诗学会的根据地——前中华诗词论坛:
20版白皮书曾经举过例子,在中华诗词论坛黑土地上的某个栏目,有个栏目常务管理员级别的武某,居然直接把秦观非常有名的《鹊桥仙》仅仅改了几个字,便据为己有了,而且居然被有关版主先行飘红共赏,继而一推、再推、三推地忽悠成精华了。
被剽窃者就是这阙:
鹊桥仙·纤云弄巧
宋·秦观
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
最为狡猾的所谓化用则发生在大中华诗词论坛诗无敌栏目:
之所以说最为狡猾,是因为化用者不化名人名作。如此一来,被识破的风险就小多了。尽管如此,化用之后的所谓诗词,仍会显得古朴典雅。在大中华诗词论坛诗无敌栏目,就曾有人几乎每日一律,尽管没什么出彩之处,却也中规中矩,而且不失古朴典雅。忽然有一天,有诗友戳破其西洋景:原来是化用者将古人作品中一小半的入诗汉字给换了,另一多半则原封不动,所换各字在原作中的相对位置一律不变,其实就是改了一小半之后,便据为己有了。
诸如此类扒皮实例多啦!恕不一一。如此行径确为偷懒,又岂止一般意义上的偷懒啊!
“旧韵驾轻就熟”的深层次含义或许在此而不在彼。“使用方便”的深层次含义或许在此而不在彼,如此化用岂止一般意义上的方便呢,简直太方便了呀!“不肯为韵多付辛劳”的深层次含义,其实应该是不肯为诗多付辛劳罢!
此等化用绝非个案,已蔚然成风。多年来的屏间交流中,早就不止一次地听诗友们说起“平水诗人其实就是个骗子”之类揶揄话了。冤乎哉?不冤也!
当然,并非平水韵诗友人人如此。但是,不同程度的剽窃式化用毕竟相当普遍。若非亲见,谁敢相信死抱平水词林无声哑韵粗腿,还有此等妙用啊!
【研讨】
1)事实上,当今整个古典诗词界总体上就是诸如此类的不争气状态。
2)吟者曾以半认真半调侃的口吻贴出所谓“现阶段诗人为诗之八字宪法”,亦即“缘情得味出新炼字”。在此补充强调一下出新。大家知道,申报各级科技进步奖都是需要查新的,若无独创性的预期成果,则连申报这一关都过不去,遑论得奖。记得有一年国家级科技进步一等奖就是空缺的,个中原委颇耐玩味。为诗其实也该这样,只因中诗学会好大喜功,已将祸国殃民的背靠背式诗词大赛演绎到极度疯狂状态,各大摆烂式经营的诗词企业又根本不可能建立健全审稿制度,才造成当代所谓古典诗词罕见出新式空前繁荣的虚假景象。
3)像秦观《鹊桥仙》那样一阙名词,简单改动几字便据为己有,诸多飘红、推精的版主居然全都没看出来,无疑可以佐证中华诗词论坛前高管|论坛活动策划专员九门某某在《谝闲传之镜某兄评诗》中的这个说法所言非虚:
“不说一般诗友的作品,就是版块的首版、版主,能做到“文从字顺”的占比不及三之一”。
4)大名鼎鼎的国字号诗词论坛居然如此荒唐,三分之二以上多数的首版、版主级别的所谓诗词队伍中坚力量居然连“文从句顺”都做不到,诸如此类惨淡的现实无疑可以表明,不久以前中诗学会领衔强推当代所谓古典诗词入史的如下基调,是何等无稽、何等荒唐、何等不负责任啊:
“创作队伍达数百万之众,每天创作的诗词数以万计”。
5)其实也难怪,堂堂国家级诗词学术社团中诗学会暨中国当代所谓古典诗词界的双料标志性人物——前述某知名老干尚且学术如彼诗词如此,遑论他人?官员诗人们狗屁不是的东西照样受到媒体和名家热烈追捧,照样名利双收,这无异于白日放火,然则有关版主、首版乃至诗词论坛高管夜晚放火怎就不行呢?
3、哑韵利益共同体利益得以保全并最大化
必须认清,中国当代古典诗词界的种种不堪或曰丑陋,大多都是强推平水词林无声哑韵导致的恶果。若非如此,诸多咸猪手根本就没机会触碰圣洁的中华诗词之胴体,更没机会狎亵。中国当代古典诗词之所以惨遭形形色色的不雅之徒公然强暴,平水词林无声哑韵乃是最大的帮凶或曰最大的保护伞,可谓居功至伟。押韵实乃结果层面的押音色,本属音乐范畴,押韵与否本是舌间耳畔层面的事情,一听之下便可立见分晓,却愣被生拉硬扯到过程层面的音韵学理上去,愣被操弄成纸间平仄游戏规则了。这就给了各色不雅之徒以近身的机会,更给了各路不法势力以进一步操弄之机,进而达成不可告人之目的。
时至今日,境内外各有关方面有关人等均可通过继续力挺并野蛮操弄平水词林无声押韵,来维护既得利益并使其最大化,尤其是境外文化渗透势力及其代理人、代言人,当然包括境内黑恶势力。
这个问题太过敏感,加之诸多证据早已被人恶意销毁,故此不便深谈。吟者只能说,境外文化渗透势力早就实质性地侵入当代所谓古典诗词界了,首先是通过提前布局和洗白等等,堂而皇之地想方设法作践我们的诗词学术,学术一旦败坏,也就等于成功了一半。进而通过曲线式暗中资助实业企业、诗词企业以及国际国内所谓诗词大赛,并通过在各级各类诗词组织中培植的代理人、代言人代为操弄,直至把我们引以为傲的中华诗词文化彻底彻底玩死,同时控制下一代,尤其是通过长期剥夺青少年名正言顺的为诗填词权利,掣肘下一代诗词人才及其家国情怀的培养,以便最终达成和平演变之罪恶目的。
至于中国当代古典诗词界的黑恶势力,的的确确是客观存在的,而且可谓猖獗至极,吟者本人便曾多次着了道儿。黑恶势力与境外文化渗透势力是否你中有我,我中有你,亦即存在横向勾连,这个吟者不甚清楚。但是,诗坛黑恶势力竟有下毒高手,其投毒手段极为高明,简直堪比高科技,完全可以毒控诗官、诗友甚至毒霸诗友,而且还掌握电信追踪尖端技术,可在全国范围内实施精准定位和精准打击,并可结合寻常暴力手段,施行综合控制,远非普通的黑恶势力所能企及。是否有境外文化渗透势力提供技术支持,不得而知。至于黑恶势力之目的,其最为基本的目的,料应还是通过操弄平水词林无声哑韵和配套的摆烂式经营,进而通过垄断性欺行霸市,长期大发而特发诗难财。当然,若与境外文化渗透势力存在横向勾连甚至狼狈为奸,那就远不止此。据观察,中华诗词论坛和大中华诗词论坛都有此等黑恶势力在暗中操弄。
【研讨】
1)各路势力都是通过作践学术、摆烂诗词而上位、牟利、达成不可告人之目的的,这一点倒是殊途同归。故此,各路势力存在横向勾连完全可能。纪检、国安、公安、文化宣传教育等部门若不联袂出手,这张大网是很难冲破的。
2)在如此恶劣的诗词学术生态和所谓诗词创作环境下,如前所述,有关诗人之真谛、诗词之真谛、诗韵之真谛、诗评之真谛的深度研讨,其实一直设为禁区。尤其是作为毒杀中华诗词的药引子或曰操弄抓手的平水词林无声押韵,那就更在严禁之列了。
3)对于参与其间为恶的有关人等,应区别对待为宜:有的属于蓄意作恶,有的属于被人挟持,有的则属被人利用。对中高端有关人等,应以重点打击主犯为宜。对于众多被误导、遭裹挟、受蒙蔽中基层有关人等,建议网开一面。
三节 古音韵大家纵论古代普通话居然也在禁删之列
“我的不是什么东南韵,也不是现代平水韵,而是正宗中古平水韵!你认为不是,请拿出可靠的证据来!!!”
此乃前中华诗词论坛百家论坛常管学堂某某之狂言,早已沦为笑谈。这番话是2017年3月26日傍晚时分说的,当时不少旁观的诗友应该记忆犹新。
而无情的事实则是,此前早就有《由10家《切韵》韵母拟音结果看现今平水韵的不可确读性》、《古音韵大家纵论中国古代的普通话》系列等多篇重磅文论,以无可辩驳的事实,先期证明了学堂某某“我的不是什么东南韵,也不是现代平水韵,而是正宗中古平水韵”之无稽,只因有关主帖及其帖主不是被删就是被禁,包括学堂某某曾任常管的中诗学会的根据地——中华诗词论坛百家论坛在内的整个古典诗词学术界一片白色恐怖之际,深度研讨中古平水韵的不可确读性和严重现实不适宜性一直被普遍性地设为禁区,或曰各坛共识。谁敢违犯,定禁不饶。谁为不平事等人便曾只因转载《古音韵大家纵论中国古代的普通话》系列而被中诗学会的根据地——前中华诗词论坛先行屏蔽删帖后又无端野蛮禁言的。也正因此,学堂某某等人才敢公然装神弄鬼、信口雌黄、满嘴跑火车的。
《古音韵大家纵论中国古代的普通话》系列共分三期,中华诗词论坛均不见容。此前曾经部分摘录过,兹全文援引其一,天下同仁并列位看官不妨仔细审读一下,看看这样一篇对郑张尚芳先生的学术访谈文章是否应在禁删之列。。
“古音韵大家纵论中国古代的普通话(之一)
【资料来源】 2008年5月6日洛阳晚报。经多方考证,郑张尚芳先生确有其人,乃屈指可数的著名语言学家、古音韵学家,文中披露的资料与其他媒体的相关报道大同小异,基本可以采信。
【内容提要】著名语言学家郑张尚芳认为:汉语起源于中原,以“洛阳读书音”为标准音;中华5000年文明史,四千余年都在说“洛阳普通话”,“洛阳普通话”至今仍保留在京剧“韵白”中~
“洛阳话”,中国古代的“普通话”(上)
记者 程奇
核心提示
近段时间,在百度、新浪、搜狐等国内知名网站和我市一些网站上,一个名为“中国古代的普通话,就是‘洛阳音’”的帖子引起了网民的热议,河南网民对此反响尤其强烈。
这个帖子最初来源于《光明日报》一篇《中国古代的“普通话”》的报道。本报记者经多方努力,赴北京采访了提出这一权威学术观点的中国社科院研究员、中国权威古音大家郑张尚芳。
郑张尚芳认为:汉语起源于中原,以“洛阳读书音”为标准音;中华5000年文明史,4000多年里中国人都说“洛阳普通话”;“洛阳普通话”至今仍保留在京剧“韵白”中……
作为古代的“标准普通话”,皇帝、官员、知识分子等上层社会人士均以会说“洛阳话”为荣,认为这是身份和地位的象征;目前,世界上1/3的人使用的全球最大语种——汉语,最初就是起源于以“洛阳读书音”为标准的中原口音……
郑张先生新书“一石激起千层浪”
郑张尚芳先生今年75岁,浙江温州人,中国社科院资深研究员,50多年来一直致力于方言和音韵学研究。
美国柏克莱加州大学教授、台湾“中央研究院”院士丁邦新曾列出上世纪50年代以后海内外“中国古音八大家”,大陆学者只占两位,一位是《汉语史稿》作者、汉语界“泰斗”王力先生,另一位就是郑张尚芳先生。上世纪60年代,郑张先生曾撰《 〈汉语史稿 > 语音部分商榷书》,对王力的上古语音系统提出诸多修改建议,受到王力先生的赏识与鼓励,王力先生曾许诺:“如果你出书,我一定给你写序言。”
王力先生在《汉语史稿》中,列出“上古音的52项不规则变化”,这成为中国古音研究的重大学术命题。这52个“谜团”,郑张先生就破解了2/3,都写入他2003年出版的力作《上古音系》中。该书附有古音字表,对18000个字的谐声系统和上古音韵作了汇编。
在《上古音系》一书中,郑张先生明确提出,从夏代开始,中国古代就有“普通话”,就是以“洛阳读书音”为标准音。此前只有已故语言学家、中山大学教授李新魁先生提出过相似看法,但他的研究只到商代。
近段时间,《光明日报》、《北京科技报》等报纸相继以大篇幅报道了这一学术观点,在国内外学术界和社会上,尤其是网络上引起了很大反响。
经多方努力,本报记者终于和郑张先生取得了联系,4月23日,郑张先生在北京的家里接受了记者的专访。郑张先生不愧是“古音大家”,这个晦涩难懂的古音研究学术成果,经他深入浅出地讲述,变得活灵活现、妙趣横生。
孔子“传道授业”时,用的就是“洛阳普通话”
众所周知,目前被广泛使用的普通话,是以北方语言为基础,以北京话为标准音,以普通的现代白话文为语法典范的汉民族共同语。
郑张先生说,其实,自古以来中国就面对地域方言多、沟通困难的问题。但汉语也有“统一”的一面:从黑龙江到云南,早就能实现“无障碍沟通”,这是近世官话方言扩展的结果。你如果研究过历史就会发现,在古代中国,官方办公、朝廷奏对、会议会盟、读书教学等都畅通无阻,这充分说明,中国早就有了民族通用的共同语言,也就是古代的“普通话”。
春秋时期,孔子兴办私学,门下有弟子三千。人们不禁要问:孔子究竟怎样授课,才能让来自全国各地的3000名弟子都能听得懂呢?
《论语·述而》记载,孔子“诗、书、执礼,皆雅言也”。也就是说,孔子在讲课时,使用的都是“雅言”。
郑张先生说,在古代没有“普通话”这个词,但早就有类似的共同语言,只是各个朝代的叫法各不相同:夏、商时期叫“夏言”;西周、东周、秦、汉时期叫“雅言”(“雅”通“夏”);南北朝以后叫“正音”;明清才叫“官话”。
从学术上讲,这4种古代“普通话”虽然叫法不同、相互并不完全一致,但有着明显的继承关系,即“雅言”来源于“夏言”,“正音”脱胎于“雅言”,“官话”则是“正音”的延续。
郑张先生进一步解释说,在中国古代,我们的语言系统有两套:一套是官方的,古代的皇帝、大臣及上层知识分子,在办公、外交、教书和交流时都使用古代“普通话”;在民间,不识字或识字不多的平民百姓则使用各地的方言、土话进行交流。
那么,在古代这种“普通话”是怎么形成的呢?
郑张先生笑着说,“夏言”、“雅言”、“正音”、“官话”,其实指的都是“读书音”。
所谓“读书音”,就是学生跟老师学习汉字时使用的标准语音。学生从认字时起,老师教的都是这种读音。为何“读书音”能够通行全国?这有两个方面的原因:一是中国古代的私塾、太学制度非常严格,学生必须一板一眼地学,一旦念书不“地道”,轻则被罚跪,重则挨板子,这使得各地“读书音”虽稍有差别,相互通话却没有问题;二是“读书音”是所有读过书的人,也就是上层社会的通行语言,用“读书音”说话,标志着一个人的身份和地位,不会“读书音”就意味着你“不够档次”。
当然,中国这么大,即使老师的板子打得再勤,时间长了,“读书音”也可能受方言影响而出现偏差。
各地的“读书音”出现不一致时,以哪里的“读书音”为准呢?
郑张先生认为,判断各地“读书音”对错的标准,就是“洛阳读书音”。
套用一下现在的说法,中国古代的“普通话”,是以中原语言为基础,以“洛阳读书音”为标准音,利用所有读过书的知识分子和上层人士,向全国乃至日本、韩国、越南等“汉语文化圈”传播。
这里需要指出的是,所谓“洛阳读书音”,并非古代的洛阳口语,也不同于今天的洛阳方言,而是洛阳太学里老师教学生时使用的“标准读书音”。
“洛阳话”为何成为古代“普通话”的“唯一标准”
看到这里,你也许会问:中国这么大,朝代那么多,中国古代“普通话”选择的标准音,为什么一定是“洛阳音”,而不是“西安音”或者“南京音”?
郑张先生说,这主要有两个方面的原因。
第一,汉语起源于中原地区,而洛阳是中原地区的核心。司马迁在《史记》上说:“昔三代之居,皆在河洛之间。”指的是夏、商、周三代,其首都和主要活动区域都在洛阳或在洛阳周边地区。
郑张先生说,从民族起源上看,汉族的先民最初就是生活在豫西、晋南一代的“华夏族”,他们活动的中心地区就在洛阳一带。汉语最初就诞生在中原地区,当然以“洛阳音”为标准音创造了汉字。有了汉字,华夏文化的传承和发展就更快了。
由于汉族在经济、文化、军事等方面都体现出强大的实力,逐渐形成一种颇为强势的文化,汉语也随着汉族影响力的扩大,逐渐从中原地区扩展到全国各地并影响周边国家。由于汉字作为汉语的载体,是夏、商时期在中原地区形成和成熟的,所以其读音就反映了中原音。要学汉字就得学其读音,于是形成了“读书音”传统。周代把殷商贵族集中于成周,向他们学汉语,因此就传承了这个中原音传统。
人们常说“洛阳居天下之中”,其实,古人眼中的洛阳绝不仅仅是指地理位置居中。中国是个尊崇祖先的民族,洛阳作为整个“汉语文化圈”发源地的核心区域,自然“居天地之正”,“洛阳音”当然为天下正统,各个朝代、各个地域的汉语语音,都要向“洛阳话”靠拢、看齐。
第二,历朝历代(清代后期除外)的皇帝、大臣、文人和整个上层社会都推崇“洛阳话”。
洛阳作为十三朝古都,建都最早,建都时间最长,建都朝代最多,在中国历史上的地位异常显赫。从汉朝起,凡洛阳作为首都或陪都的朝代,洛阳城内太学的“读书音”,自然而然地成为士族阶层的标准音。
南北朝时期,尽管洛阳处在少数民族的统治之下,但北魏孝文帝成为保护、推广“洛阳普通话”的功臣,他毅然迁都洛阳,要求鲜卑族和其他少数民族学汉语、穿汉服,不但进一步确认了“洛阳音”为标准音,而且直接影响了隋、唐的“正音”。
唐、宋时期,正式国都在西安或开封,为何“洛阳音”仍是“标准音”?郑张先生举了一个很典型的例子。
史书记载,武则天时期,依靠告密在朝廷当官的侯思止读书很少。一次,他在朝堂上跟其他大臣讲话,说到“猪”字时,没有按当时标准音即“洛阳读书音”读成“dyo(雕)”,却按首都长安的音读成“jyu(诛)”,闹了笑话,被大臣当场耻笑了一番,武则天听说这个故事后忍俊不禁,笑个不停。
这个小故事说明了两点:其一,在中国古代的上层社会,在正规交际场合,如果你不说“洛阳音”或说“洛阳音”不标准,即使你用首都长安的“读书音”说话,上层社会人士也会笑话你“不够档次”,这在特别讲究身份、门第的古代,影响绝对不可忽视;其二,在中国古代(清朝后期除外),不管首都在不在洛阳,皇帝为了办公、交流的需要,也必须学习并熟悉“洛阳普通话”,否则很难和以读书人为主体的文官队伍进行有效的沟通。
典籍证据:“中华音切,莫过东都”
洛阳网友“河洛正气”问:从小就听老人们说,洛阳方言明俗实雅,大有讲究,但说“洛阳话”是古代“普通话”的标准音,到底有什么证据?
郑张先生说:“我的观点在各代的韵书和典籍中都有明确记载。南北朝长期分裂以后,在隋初统一时,颜之推等8人在长安讨论读书音标准的问题,谈话的结果由陆法言编成著名韵书《切韵》。”
《切韵》一书序中说: “吴楚(特指读书音,下同)则时伤轻浅,燕赵则多伤重浊,秦陇则去声为入,梁益则平声似去”,将包括都城长安在内的各地读书音都抨击了一遍。各地读书音都不标准,那么,以哪里为准呢?颜之推《颜氏家训·音辞》指明应以北朝的首都洛下(今洛阳)和南朝的首都金陵(今南京)为准,而金陵读书音其实指的是南渡的北方读书人,尤其是洛阳人的读书音,而非土著的吴语。可见当时官方确定的读书音,是以南渡前的“洛阳音”为标准音。
唐代后期,文人李涪根据当时变化了的音韵,指责《切韵》审定的标准音为“吴音”,但他仍说,“中华音切,莫过东都”,“东都”指的就是洛阳,仍推崇以“洛阳读书音”为标准。
关于“洛阳读书音”,《谈选》中有更为明确的记载:宋代名臣寇准和大臣丁谓曾在“政事堂”讨论“正音”问题,寇准说“西洛”(洛阳在开封以西,宋代以“西洛”特指洛阳)为“天下之中”,“洛阳话”应为标准音。丁说“不然,唯读书人然后为正”。二人的意思综合起来,就是洛阳方言不是标准音,只有“洛阳读书音”才是“唯一标准”。请注意,他俩是在首都汴梁(今开封)讨论此问题,却并不拿开封话作标准音。
南宋时期,著名诗人陆游在谈及“正音”的标准时,特别强调“中原唯洛阳得天地之中,语音最正”。

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 楼主| 发表于 2023-1-6 02:26:56 | 显示全部楼层
“洛阳话”,中国古代的“普通话”(下)

【资料来源】2008年5月7日洛阳网

上期内容摘要

著名语言学家郑张尚芳认为:汉语起源于中原,以“洛阳读书音”为标准音;中华5000年文明史,4000多年里中国人都说“洛阳普通话”;“洛阳普通话”至今仍保留在京剧“韵白”中……

郑张先生的新书“一石激起千层浪”;孔子“传道授业”时,用的就是“洛阳普通话”;“洛阳话”为何成为古代“普通话”的“唯一标准”;典籍证据:“中华音切,莫过东都。”)

“洛阳话”的影响波及日本、朝鲜、越南等周边国家

郑张尚芳先生说,“洛阳读书音”不但是中国古代“普通话”的标准音,也对今天各地方言的形成产生了深远影响。

郑张先生是浙江温州人,他首先剖析了现在的“浙江官话”:从学术上讲,“浙江官话”源自南宋时期的“临安(指杭州)官话”,“临安官话”则是北宋灭亡时,北方上层人士南迁时带去的“汴梁(指开封)音”;从古音韵学上说,“汴梁音”从属中原音韵,是“洛阳读书音”的分支。由此可见,北宋的“洛阳读书音”是“浙江官话”的最初起源。

“由于汉语起源于以洛阳为中心的中原地区,‘洛阳话’又是古代‘普通话’的标准音,所以只要是说汉语的地区,不管使用哪种方言,都是‘洛阳话’和当地土话相结合的产物。”郑张先生说。

既然“同宗同种”,为何各地方言差别那么大?这是因为,不同历史时期,“洛阳读书音”的变化也很大,一代又一代汉人由于战争或经济原因迁徙时,他们的“洛阳话”和当地土话相结合,再加上各地土话之间差异很大,导致了不同朝代迁离中原的人群形成风格迥异的方言。

古代中国无论是在经济文化还是军事政治方面,都是赫赫有名的“超级大国”,这使得以“洛阳普通话”为标准的汉语,依靠国家的强势力量,影响到日本、朝鲜和东南亚一些国家的语言。

郑张先生说,现在的日本汉字音,最通行的有“吴音”、“汉音”等5种。“吴音”是三国时期传到日本的,指的是“金陵(南京)音”,来源于“洛阳读书音”;“汉音”是唐代传去的,来源于“长安(西安)音”,仍是“洛阳读书音”的支流。

从秦汉起,越南就长期处于中国的管辖之下,直至唐末,当地一直实行汉语教育,孩子学“洛阳读书音”,也影响了今天的越南语。

清代中后期,“北京话”取代了“洛阳话”的官方地位

郑张先生说,“洛阳读书音”从夏代开始使用,历时4000多年,直到清代道光以后,“洛阳话”才被“北京话”所取代。

“北京话”是怎么形成的?郑张先生说,北京话共有3个来源,分别是东北旗人话;北京土话;二者在在中原和河北地区流行的、以“洛阳读书音”为标准的“官话”的基础上结合起来,带有浓厚的东北味儿,形成了后来影响巨大的“北京话”。最初,“北京话”的流行范围仅限于北京旗人和京城不识字的普通百姓使用,皇帝、八旗贵族长期耳濡目染,也逐渐习惯了说这种话。

真正改变“洛阳话”正统地位的,是以皇帝为代表的满清官方的意志。郑张先生说,清代皇帝毕竟是满洲人,和历代汉人皇帝截然不同,满清皇帝对于汉族知识分子尊崇的“洛阳话”并不是特别“感冒”,更习惯于说“北京话”。时间一长,沟通难题就出现了:汉族知识分子说“洛阳话”,皇帝和满洲贵族却说“北京话”,两者怎么实现有效的沟通?

由于皇帝和八旗贵族都说“北京话”,再加上道光和以后历任皇帝的大力提倡,让过去说“洛阳话”的汉族知识分子也坚持不下去了,学说皇帝的“北京话”逐渐成了“时尚”。于是,“北京话”慢慢取代了“洛阳话”在办公、外交、社交等场合的主流地位,成为上层社会和整个社会交流的“官话”。

新中国成立后,党中央、国务院就把推广以北京话为标准音的普通话列入重要的工作日程:1956年,国务院发布了《关于推广普通话的指示》;1982年,“国家推广全国通用的普通话”写进了《中华人民共和国宪法》;2000年,《国家通用语言文字法》确立了普通话和规范汉字作为我国国家通用语言文字的法律地位。

就这样,以“洛阳话”为标准音的古代“普通话”,逐渐退出主流历史舞台,完全让位于以“北京话”为标准音的普通话。

其实,我们仔细考究今天的北京方言,仍能窥见“洛阳话”和“北京话”激烈交锋的影子。北京方言中,很多字都分“文读”、“白读”两种,如“伯”、“柏”,就有 “bo”、“bai”两种读音,其中“bai”这个发音,和洛阳方言完全一致。

京剧中的“韵白”来自原汁原味的明清“洛阳话”

记者一直有个疑问:“洛阳话”尽管在清朝后期让位于“北京话”,但作为在中华大地流行了4000多年的“洛阳读书音”,怎么会消失殆尽了呢?

郑张先生笑道:“洛阳读书音”并没有消失!

他举例说,作为“国粹”的京剧,其“念白”分“韵白”和“京白”两种。所谓“韵白”,就是用“湖广音”、“中州韵”说的文绉绉的话,抑扬顿挫,韵律优美,老生、老旦、小生、青衣等有身份的上层人都说“韵白”;另一种叫“京白”,就是用普通话或带“儿”音的北京方言来说的,清脆悦耳,活泼流利,风格幽默诙谐,主要由花旦、彩旦、小丑等下层角色使用。而“韵白”所用的中州韵,指的就是“洛阳读书音”!

比方说,在《西厢记》中,张生、莺莺说的是“韵白”,也就是说“洛阳话”;而作为丫鬟的“红娘”,则必须说“京白”,说“北京话”。

为何京剧“韵白”至今仍坚持用“洛阳读书音”?

郑张先生说,尽管京剧是“四大徽班进京”的产物,但“韵白”一般属于“湖广音”,实际指传统戏剧流传下来的“正音”,即是以“洛阳读书音”为标准音的古代“普通话”,所以“韵白”又称“中州韵”。

京剧是一门非常强调传统的艺术,具有很强的延续性。京剧的传承,过去全靠口传心授,老一代艺人一字一句地教,新艺人一字一句地学,有板有眼,不得有丝毫差错。一旦新艺人出现差错,在过去不但要挨打,甚至会丢掉“饭碗”。

尽管清代后期官方语言已经由“洛阳话”转变为“北京话”,但在京剧中保留了明清时期的“洛阳读书音”,读书人和上层人士说“韵白”、丫鬟等下层群众说“京白”的“行规”,也从一个侧面反映了“洛阳读书音”作为古代“普通话”标准音的真实历史风貌。

前几年,京剧改革派人士提出:“韵白”也要用普通话来唱。中国京剧的重量级人物、中国京剧院研究员黄蜚秋先生在《中国京剧》刊物上撰文认为,“中原韵谱、九宫大成是中国戏曲的‘宪法’”,“韵白”必须使用“中州韵”。

郑张先生说,如果仔细考量,“韵白”和今天的洛阳方言仍有不少相似之处。比如,尖团音如“si(西)”、“sian(先)”,介音如“liong(龙)”、ju(住)”、“lui(雷、泪)”、“lyuan(联、恋)”,洛阳方言和“韵白”的念法都完全一致。

“洛阳方言在语音研究上一直有着特殊的地位!”郑张先生说,“由于‘洛阳读书音’作为古代“普通话”的标准音,流行了4000多年,洛阳人长期耳濡目染,使得洛阳方言在各地方言中,成为和‘洛阳读书音’发音最接近的方言。”

郑张先生笑着说,他常对别人说:“如果您想了解‘洛阳读书音’,就去看京剧韵白,去听洛阳方言和韵白的异同。”

用“洛阳读书音”朗诵古诗很美,但“恢复古音”则不可能

郑张先生说,“洛阳读书音”不仅是中国古代“普通话”的标准音,而且是古人创作和吟诵诗、词、歌、赋等文学作品的载体,所以用“洛阳话”读诗词,比用普通话读起来更接近古诗的韵味,韵律更优美。

“如果李白用唐代的‘洛阳话’朗诵他的诗歌,是不是更有韵味?”记者惊奇地问。

郑张先生即兴用唐代的“正音”,也就是李白时代的“洛阳话”,给我们吟诵《静夜思》:

“zh:iang(将) z:ên(怎) mraeng(蒙) ngüad(虐) guang(光)(床前明月光)”,

“ng-i(捏) j:ie’(节) d:ih(底) j:iangh(酱) shiang(乡) (疑是地上霜)”。

“gye’(隔) d:eu(丢) müangh(芒) mraeng (蒙) ngüad(虐) (举头望明月)”,

“dêi(歹) d:eu(丢) s-i(丝) guoh(过) hiang(行) (低头思故乡)”。(字母后有“ :”号表浊音)

记者侧耳倾听,感觉“李白”朗诵的唐诗,的确抑扬顿挫、旋律优美,像“月”字还念入声,听起来更曲折、婉转。这种“洛阳读书音”和今天的广东方言有点儿相似,音调很怪,也晦涩难懂。

很多关心“洛阳读书音”的河南籍网友,在网络论坛上大声疾呼:要“恢复古音”,重现“洛阳话”“独霸江湖”的尊崇地位!

“这不可能!”郑张先生肯定地说,“人们如果想学习‘洛阳读书音’,体会古诗词的韵律,作为兴趣无可厚非,但如果大张旗鼓地恢复古音,显然不现实。”

郑张先生举例说,如果孔子用先秦的“雅言”,也就是先秦时期的“洛阳普通话”,来念“洛阳日报社”这几个字,标准发音就是:“g.raag(哥拉)lang(啷)nyid(你)buugs(不哥丝)hlyaa’(霞)”, 有几个人能听懂?“如果孔子用周代的‘洛阳读书音’来叫你的名字‘程奇’,就是‘d:ling(顶)g:ral(哥啦儿)’或‘d:ling(顶)g:rai(哥来)’,你能听出他在叫你吗?”郑张先生笑问。

采访结束时,郑张先生郑重地通过《洛阳晚报》寄语洛阳读者:提出“洛阳读书音”是中国古代“普通话”的标准音,是中国古音研究的一项重要学术成果,对于整理古籍、研究古代文化有重要意义,洛阳人当然有资格为之自豪;但历史是在不断进步的,在现实生活中,包括洛阳人在内的所有中国人,还是要积极学习、推广现在的普通话。(记者 程奇)

【研讨】

1)就是这样一篇学术性访谈以及另外两篇类似的访谈,通篇未提“中古平水韵”和“词林正韵”只言片语,居然也不为中诗学会的根据地——前中华诗词论坛所容。谁为不平事先生等人的转帖先被无端屏蔽,随后惨遭无端野蛮禁言。中诗学会张副会长就在那个论坛兼任坛主,居然视而不见,坐视不管。

2)郑张尚芳先生的学术观点及其论据、论证是否无懈可击其实并不重要,中古平水韵所依托的唐宋正音是内部一致的,既有基础方言,又有标准音,并且并不等同于古今洛阳方言,凡此种种才至关重要。这无疑是对以现今各地方言土语公然冒称的所谓的平水韵音的根本否定,有关方面有关人等当然不容。

3)说穿了,对绝大多数平水韵铁杆拥趸而言,其实就是舍不得业已浪得的那一两二两虚名罢了。当然,对境外文化渗透势力、境内诗坛黑恶势力、以平水词林无声哑韵为抓手肆意雅腐的中高端诗官,以及形形色色大发而特发诗难财的诗词企业家而言,彼等显然还有更加不可告人的目的,这才是症结所在。

4)普天之下早就没有哪怕是一人真能读得出听得懂依托唐宋正音的中古平水韵以及与之一脉相承的词林正韵了,古典诗词界内外、中国大陆境内外的一帮帮乱臣贼子和居心叵测之徒,居然缔造了荒唐至极、亘古未有当代平水韵神话,此等怪现状背后的深层次原因,才更值得关注,毕竟关系到国家安全啊!

5)学术性的中诗学会系统之诗官无异于诗坛之警,境外文化渗透势力及其代理人、代言人,大挣而特挣黑心钱、昧心钱、欺行霸市的境内诗坛黑恶势力以及形形色色的诗词企业家无异于匪,警匪之间微妙的关系或许更为值得关注。连对古音韵大家郑张先生如此堂堂正正的访谈文章居然也在禁删之列,吟者并无数天下同仁及其诗词学术研讨动辄被人砍瓜切菜,也便不足为奇了。

6)这个系列转帖之所以被删,甚至连转帖者也被无端野蛮禁言,很可能与《古音韵大家纵论中国古代的普通话(之二)》  中的这段表述有着必然联系:

“能否推广

“复原推广古音不现实”

对复原推广古音,郑张尚芳认为并不现实。他说,重新构拟出来的古音只是个大概,不能确定古代是否就是这样发音的,因为“死无对证”嘛。用古音来念古诗文当然更有味道,能更好地体现其原有的韵律美,但是普通人根本听不懂,这样做也就失去了意义。”

在各级各类倒行逆施、强行误导之徒看来,这简直就是在当众打他们的脸啊!岂可容得!加之有关人等认为谁为不平事便是吟者,当然是封杀没商量。

第四节 《中古平水韵的前世今生》惨遭两大论坛封杀

倚仗中诗学会以国家级诗词学术社团名义力挺式撑腰,有关国字号诗词园地对诗人之真谛、诗词之真谛、诗韵之真谛、诗评之真谛深度研讨性文论的绞杀也便肆无忌惮了。吟者早有不下一个加强连的笔名惨遭无端野蛮禁言禁访,无数诗文灰飞烟灭,便是中国当代所谓古典诗词界法西斯行径的最好见证。

有鉴于此,20版白皮书一直没敢在冒名顶替的现中华诗词论坛和大中华诗词论坛发表。

1、《中古平水韵的前世今生》又被中华诗词论坛找茬删除

7月20日,余乃一介布衣先生曾将20版白皮书第四章《中古平水韵的前世今生与过渡期狭义新韵韵书》前五节拆分,即每节单独成文,分成五个主帖,转发到中华诗词论坛诗词理论栏目投石问路。结果第一时间便被知名广义糊涂老干、诗词理论栏目忝列首版金某子悉数删除,一个没剩。

前曾谈及,金某子删帖从来都是随心所欲,非其族类,非禁即删。有时找个借口,有时连个借口也不给。这次,金某子自以为借口冠冕堂皇,删帖后居然还发了这样一个主帖,借以表明他删帖有理:

“白皮书

白皮书是政府或议会正式发表的以白色封面装帧的重要文件或报告书的别称。作为一种官方文件,代表政府立场。

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任何诗词理论白皮书一概删除!”

转帖者余乃一介布衣先生连跟四帖强烈反诘:

其一:

“特定历史背景下,中华诗词学会便是诗词界之官方。中诗学会非但不作为,反而强行误导。无奈之下,纯粹的诗词公益性组织全国新声韵普及与推广指导委员会才做了大量有益的工作,旨在正本清源、拨乱反正,救韵救诗。

叫个什么其实不重要,道破中古平水韵的前世今生才重要。不过,你既然如此说,把那几个字编辑掉就是。何至于把全部五个主帖都删除了呢?这也未免太过简单粗暴了吧?你知道转那几帖花了我多少时间吗?这是解决问题的办法吗?先行提示一下不行吗?或者暂且屏蔽一下不行吗?抑或直接把那几个字编辑掉不行吗?非得如此简单粗暴吗?

请即恢复原帖,由你编辑也行,由我编辑也行,把那几个字编辑掉了就是。”

其二:

“强烈要求金某子首版立即恢复原帖,并把你说的那几个字编辑掉。

有问题说问题,有问题解决问题,如此简单粗暴地一删了之不妥!”

其三:

“2035年建成文化强国在即,是时候讲求实事求是,是时候让本坛诗友了解中古平水韵的前世今生了吧!”

其四:

“金首版尽可不同意他人的学术观点,提出有理有据的反批评就是。

但你应该尊重他人发表学术研究成果的权利,学术面前人人平等!”

金某子始终无言以对,一直装聋作哑,至今未予回应。其实也难怪,白皮书云云不过是找个借口而已,严禁研讨中古平水韵的现实严重不适宜性,才是彼等葫芦里真正想卖的药。前述转帖固然戳到了金某子等人的疼处了,但是余乃一介布衣之反诘可谓有理有利有节,金某子根本无力辩驳,自是无言以对。

【研讨】

1)这桩公案发生的时候,吟者也曾旁观。余乃一介布衣先生不过是在转帖前加了一句“摘自20版《中国当代古典诗词白皮书》”之类说明而已。编辑掉那几个字可谓易如反掌,干脆删掉前面的说明性文字也未尝不可。可金某子非要删除全部五个主帖。遭到强烈反诘之后一直装聋作哑,其实也是理屈使然。

2)中诗学会的根据地——前中华诗词论坛也好,冒名顶替的现中华诗词论坛也罢,一直严禁研讨中古平水韵的现实不适宜性。十年来,仅吟者一人便有无数个笔名因为研讨这个问题而被无端禁言了。荒唐的是,时任中诗学会副会长的张某有先生一直兼任中华诗词论坛坛主,却一直默认该坛的法西斯行径。

2、《中古平水韵的前世今生》也不为大中华诗词论坛所容

广义糊涂老干金某子八十四五了,仍然忝列大小中华诗词论坛诗词理论栏目双料首版。继野蛮删除《中古平水韵的前世今生》(一~五)之后,又于11月上旬野蛮删除了《【网上文摘】中古平水韵的前世今生(上)》,这是当事人专朝根上刨先生于11月8日披露的删帖证据:

“昨天 09:32您的主题 【网上文摘】中古平水韵的前世今生(上) 被 金筑子 删除

?”

这个文摘又是怎么回事呢?原来是这么回事:

20版白皮书总共十节,其中九节都是研讨中古平水韵的。《【网上文摘】中古平水韵的前世今生(上)》摘录了前四节,即:

第一节  从中国古代普通话说起;

第二节  《切韵》及切韵系音;

第三节  广义韵书与狭义韵书;

第四节  中古平水韵的前世今生及现实尴尬处境。

接下来的五节主题分别为:

第五节  普天之下早已没有哪怕是一人真能读得出听得懂中古平水韵;

第六节  读书音的五大特质与编撰《东南韵》的框架构想;

第七节  中古平水韵的卓越历史贡献与现实尴尬处境;

第八节 “诗依平水,词据词林”之说纯属一场误会;

第九节   相当资深的平水韵诗者也意识到声韵易帜势在必行。

专朝根上刨先生大概是想纳入《【网上文摘】中古平水韵的前世今生(下)》继续摘录。怎奈终究胎死腹中,因为其上便已被金某子野蛮删除了。

【研讨】

1)大小中华诗词论坛严禁深度研讨中古平水韵由来已久。早在十年前,在中诗学会的根据地——前中华诗词论坛,吟者联袂当今诗词界之花木兰——在水一方女侠并无数新声旧韵同仁掀起第一场声势浩大的声韵易帜浪潮的时候,便曾遭到中华诗词论坛及其幕后黑恶势力野蛮绞杀。

2)鉴于恶劣至极的诗词学术交流环境,20版白皮书和《《中华通韵》批判》都没在大小中华诗词论坛发表,以免做无用功。2021年春夏之交,有热心诗友在大小中华诗词论坛贴出《推荐两套颇具见地的诗词学术研讨文章》简介这两个系列,结果双双被删,连推介者也被双双禁言。诗词界无理封锁诗人之真谛、诗词之真谛、诗韵之真谛、诗评之真谛的气焰何其猖獗!

3)缘何两大国字号双双如此呢?其实,21版白皮书第二章第六节《洞悉真相的平水韵拥趸瞬间蜕变启示录》早已给出了答案:资深平水韵诗友业余赛车手先生学诗已经十几年了,蜕变之前还曾连篇累牍地大骂疑为吟者的无冕之王,一如既往地无条件力挺平水韵。及至读完20版《中国当代古典诗词白皮书》正文五章,竟然瞬间脱胎换骨了,直接来了个180度大转弯。

4)这个极为典型的案例究竟说明了什么呢?难道还不足以说明,就执行层面而言,若非有关方面有关人等长期以来肆意滥权禁言封口,顽固地纸里包火,史上最大、最荒唐、受骗人数最多、后果最为惨痛的中古平水无声哑韵骗局之真相,早就大白于天下了吗?回答显然是肯定的。

5)两大论坛尤其是中华诗词论坛之所以有恃无恐,当然是因为有挂羊头买狗肉的中诗学会为其撑腰。作为平水词林无声哑韵寄生之体的各级各类背靠背式所谓诗词大赛客观上的祸国殃民性,早已被前述多篇文论有理有据地点破多时,21版白皮书也有相应章节专门阐释,二十大之后,中诗学会不是照样仍不收手吗?上行下效,各级各类所谓诗词组织正中下怀,自然劣性不改。

第五节 平水无声哑韵从根本上败坏了格律诗的音乐美

1、就声韵而言,格律诗有别于其它诗体的本质属性

大约十年前,吟者初入中诗学会的根据地中华诗词论坛的时候,就曾对平水词林无声哑韵提出了极为强烈的质疑,并曾贴发主帖明确指出:就声韵而言,近体诗或曰格律诗有别于其它诗体的本质属性或曰核心属性,乃在其无与伦比的音乐美。唐诗是能读能诵能吟能唱的,而确读乃是基础。时至今日,时人作品纵然不诵不吟不唱,可总该读一读吧?否则其音乐美又该如何体现呢?

这种音乐美主要表现在两个方面:一曰韵脚处的回环美,二曰句内抑扬顿挫以及联内联间的灵动变化。惜乎众多平水匠人朋友只知其一,不知其二,甚至对于其一也是一知半解。此乃建党百年之后,新中国成立七十年后,在社会主义中国,二十一世纪的今天,中古平水无声哑韵仍能横行天下的学术根源,也是有关党员诗官和诗词学者的耻辱,更是整个中国当代古典诗词界的悲哀。

2、中诗学会系统的高端党员诗官缘何不讲实事求是

说是党员诗官和诗词学者的耻辱,是因为彼等根本不讲实事求是,更根本不谙诗韵的音乐属性。20版白皮书第三章《当今古典诗词界亟待解决的若干大是大非问题》第一节主题便是:“当今古典诗词界究竟该不该讲求实事求是”。并从实事求是的由来、内涵及外延、实事求是为何如此重要、当今古典诗词界究竟该不该讲求实事求是等几个方面分别进行了相关阐释,惜乎中诗学会高端党员诗官和学者疑似根本就没看懂。

当时,关于实事求是的由来、内涵及外延,吟者曾从《汉书·河间献王刘德传》讲起,又讲到《反对本本主义》、《改造我们的学习》,一直讲到习总所深刻指出的:“实事求是,是马克思主义的根本观点,是中国共产党人认识世界、改造世界的根本要求,是我们党的基本思想方法、工作方法、领导方法。”中诗学会以及有关省级学会高端党员诗官无不受党教育多年,总不该对此一无所知吧?那又为何在平水词林无声哑韵事宜上拒不讲求实事求是呢?

3、不懂诗韵的音乐属性,实乃高端声韵学者之耻辱

20版白皮书第二章《中国当代古典诗词发展现状述评》谈及“韵更非韵”时,分为三个部分:一曰乐感,二曰诗者乐感与格律诗的音乐美,三曰中古平水韵早已成为“木乃伊”。鉴于原文颇具参考价值,我们不妨回顾如下:

“再说韵更非韵

关于这个问题,无论就论点、论据、论证哪个层面而言,吟者早就掰开了揉碎了地在各大诗词园地宣讲过无数次了,很多资深平水韵诗友也已心悦诚服地接受了吟者的观点,鉴于根子乃在诗词界上层,此处不赘。下面拟从韵乃声韵、乐感与格律诗音乐美的关系角度,简单谈谈韵更非韵事宜。要想说清这个问题,至少得从两方面着手:一是乐感,二是中古平水韵。

1)乐感

此际吟者正出差在外,手头上没有任何音乐书籍,无法对乐感给出一个确切的定义。百度汉语的解释是:“指人在创作、演奏、欣赏等音乐活动时因节奏、旋律等音乐要素产生的感觉和知觉。有时也专指对音乐的高低,强弱等特性的听辨能力。”百度百科的解释是:“乐感是人类七大智能中的一种,具体内容包括:音高感,节奏感,和声听觉,旋律感等等。作为一种艺术,音乐就是要传达某种感觉(非简单的听觉),而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力,这种能力可以先天遗传,也可以后天培养。”应该说,此等解释大致还是不错的,惜乎均未明确言及音色。不过没关系,您只需了解以下内容即可:有了灵敏和丰富的乐感,会使您在接触到优美的音乐作品时,心灵上产生的反响与共鸣更强,则可谓之乐感很好或较好;反之,纵闻《韶》乐却无动于衷,那就是缺乏灵敏和丰富的乐感了,或可谓之乐感太差。

2)诗者乐感与格律诗的音乐美

谈及这个话题,不能不提一代诗佛王维王摩诘。说起王维,相信所有朋友都不陌生。是啊,那是仅次于李杜,曾经长期排名第三的诗佛嘛,谁人不知谁人不晓呢?但王维擢进士第后曾任过太乐丞,深谙音律,王摩诘诗颇具音乐性,恐怕就不一定人人都清楚了。《河岳英灵集》评曰:“维诗词秀调雅,意新理惬。在泉成珠,着壁成绘。”对此,知之者恐怕就更少一些了吧?

唐时乃至后世皆知王维“诗中有画”,实则其诗中不独有“画”,亦复有“声”。王维以独特的音乐才华赋予诗歌作品丰厚的滋养,具有独到的音乐美。《史鉴类编》评其诗曰:“百啭流莺,宫商迭奏”。时人则评曰:“音乐方面的造诣,使他能更敏感地捕捉到、也更精确地描绘出自然万物之音,在诗歌中呈现出一幅幅动“听”的有声画境。”

那么,为什么王维精通音乐,其诗作便能达成如此效果呢?在此,我们不妨再引入一个概念:乐音。一般认为,所谓乐音,其实就是发音体有规律地振动而产生的具有固定音高的音。如钢琴、小提琴、二胡等等都是能发出乐音的物体。事实上,人们正常读诵吟唱诗词时,那种人声也是乐音。

若从声学的角度加以分析,凡是乐音,均具有三个最主要的特征,即响度(又称音强),音调(又称音高)和音色,通常称之为乐音三要素。朋友们,入诗汉字之声调、调值和通常以所谓韵部区分的音色,较之乐音三要素,何其相似乃尔!至此,我们便将音乐与诗词尤其是格律诗词的音乐美建立起了一种必然联系。

有人曾经专门研究过,从起源上说,“诗”“乐”本来就是同源,诗最早是为乐而服务的;诗、乐分家,那是后来的事。就时下艺术而言,“诗”“乐”固然分属不同范畴,但诗人将音乐技艺融汇于诗歌之中,以声入诗,并且融会丰富的想象、艺术化地再创造,借以感动一颗颗善于聆听、排布万物之声的心灵,难道不是当代格律诗词家们所应传承并发扬光大的吗?

3)中古平水韵早已成为“木乃伊”

经过吟者并一干同仁八年如一日、掰开了揉碎了地无数次质疑、宣讲、质问,时至今日,包括众多资深平水韵诗者在内的几乎全部天下诗者,都已或直接、或间接、或在内心深处暗自坦承,曾经活跃于唐宋诗人舌间耳畔、源于洛阳读书音、依托活生生唐宋正音的中古平水韵,早已失声多时,成为“木乃伊”。那个“木乃伊”又是什么呢?当然就是时下广大平水韵诗者时常翻看查阅的《平水韵》表。其中的韵部划分、平仄归属当然可以一万年不变,现实语音系统却早已不复存在。

记得吟者进入中华诗词论坛不久,便曾公开发帖谈及:就声韵而言,近体诗或曰格律诗有别于其它诗体的本质属性或曰核心属性,乃在其无与伦比的音乐美。当年吟者据此强烈呼吁:必须尽快礼送只能看不能读的中古平水韵退居太上皇之位,尽快公推基于现代读书音亦即普通话语音系统的新声韵入主当代诗坛。其深层次的道理,便是因为中古平水韵早已失声,对于无声的东西,纵然你乐感再怎么好,也是无济于事的。然则那又算个哪门子的格律诗呢?

个中道理其实很简单,如大家所知,孔子闻《韶》,曾三月不知肉味。可是,而今谁若拿出一张《韶》乐谱,摇晃着对您说,听,这《韶》乐峨峨兮若泰山、洋洋兮若江河,何其曼妙之至!您能买账吗?中古平水韵以及与之一脉相承的词林正韵之全面失声,乃是不争的事实,对我泱泱大中华当代古典诗词音乐美的影响还不就是这样吗?可是,这么多年来,为什么有那么多高端人士也跟着瞎起哄,甚至盲目、固执而荒唐地推动诗词大跃进呢?吟者认为,除却一己之私、认知水平有限等因素外,有关人等乐感不佳,也是不容忽视的重要原因之一吧?

吟者的乐感料应赶不上王维,其实也算相当不错。初一时全凭自学掌握了简谱识谱,当时便礼貌地纠正过一位科班出身的音乐老师教唱歌曲中的音高错误,进而在校乐队拉大弦(板胡领奏),因京胡、板胡、二胡都会玩,大学时又与年长吟者十余岁的七七、七八级学兄学姐共乐于校乐队。正因有过这些经历,吟者才对只具书面意义的那张中古《平水韵》表,在二十一世纪的今天,仍然堂而皇之地窃据当代正统诗韵之位极为不解,极为不满,也才八年如一日地强烈呼吁至今。中诗学会的根据地——中华诗词论坛从有如日中天到突然之间哗啦啦坍倒,应该也能从某些侧面佐证吟者所言非虚吧。”

【研讨】

1)再强调一遍,就声韵而言,近体诗或曰格律诗有别于其它诗体的本质属性或曰核心属性,乃在其无与伦比的音乐美。若不明白这一点,就是不懂近体诗或曰格律诗,没有例外。进而言之,有关作品或许可以泛泛地称为诗词,却绝对不配称为格律诗词。

2)在此必须特别强调的是,纵然你的所谓诗词号称“新声旧韵皆宜”,也不配成为格律诗词。为什么呢?因为诗韵的本质乃是声韵,声韵、声韵,没有声,又哪儿来的韵呀?纵然算你懂得 “韵乃声韵”之基本韵理,其实也不懂音色关情之高级韵理。无声的东西,自是了无音色可言。

3)习总曾经深刻指出:“实事求是,是马克思主义的根本观点,是中国共产党人认识世界、改造世界的根本要求,是我们党的基本思想方法、工作方法、领导方法。”同时强调,坚持实事求是,“就要深入实际了解事物的本来面貌”, “就要坚持为了人民利益坚持真理、修正错误”。

4)中诗学会以及省级学会至今仍在变本加厉地强行误导的高端党员诗官缘何拒不执行?有关人等初心安在,党性安在? 诗词界高端有关学者缘何拒不深入实际了解中古平水韵的本来面目或曰前世今生,反而玩弄玄学,愚化民众,欺世盗名呢?有关学者学术素养安在,学者良知安在?

5)至于韵更非韵,关键之关键乃在高端外行老干及其所仰仗的半吊子学者,其实根本不懂诗韵的音乐属性。如果真懂,缘何顽固强推连他们自己也读不出听不懂的平水词林无声哑韵呢?若是纯属刻意揣着明白装糊涂,那问题的性质就更严重了,实有为境外文化渗透势力张目之嫌。

6)关键之关键在于,由前述某知名老干以及其他众多平水韵诗友诸多所谓诗词作品可知,除形式上仍然不合时宜地采用纸面上的平水词林无声哑韵之外,当代诸多所谓古典诗词还有什么古典意味可言呢?这才是最要命的吧?荒唐透顶的是,这唯一的一块遮羞布,居然也是只能看不能读的。

第六节 中诗学会诗官老爷们的诗词素养不及小学教师

方才又到中诗学会新版官网上瞥了一眼,一切还都是老样子,一切都还是外甥打灯笼——照旧:“在线征稿 火热进行中,欢迎投稿!”之硕大彩体横幅依然在首页上居中高挂,《“诗咏田横岛”全国诗词创作设计大赛征稿启事》等赛事信息仍在滚动播出,《何为律诗》、《何为词》之类诗之皮毛仍在面向全国的“诗教在线”上招摇,堂而皇之地误人子弟……

忽然想起童之卿老师刊发于语文报教师版小学总第204期上的一篇文章:

“读出格律诗的音乐美

文章作者:童之卿 来源:语文报教师版小学总第204期 2011-10-24

格律诗是按照一定的声律格式写出来的诗,著名学者周汝昌认为其“音乐性极强,节奏性特美,乃是世间上千种语文的唯一的一种‘诗的语文’,无与伦比”。因此,我们在教学中有必要重视格律诗的音乐美,进而引导学生读出“无与伦比”的美。

一、划分语节,读出节奏美

1.听示范读,感受节奏

格律诗和现代白话文的朗读节奏有很明显的区别,一般以两个音节(即两个字)作为一个语节,句末一个字独成语节。通过范读能很快让学生对诗的节奏有感性认识。

2.划分语节,读好节奏

在感性认识的基础上,教师可引导学生划分语节,总结节奏的一般规律。如教学《山行》时,可引导学生划出语节:远上/寒山//石径/斜,白云/生处//有/人家。停车/坐爱//枫林/晚,霜叶/红于//二月/花。接着,归纳出七言诗一般可以划分为“二二二一”或“二二一二”四个语节。最后告诉学生朗读时各语节之间必须有一定的停顿。

二、注意押韵,读出韵律美

1.找出韵脚,感受回环

押韵最直观的体现就是韵脚。如教学《咏柳》时,学生说这首诗读起来很好听。我告诉他们“好听”的秘密就在每行最后一字的读音上。学生很快发现三个句末字的韵母都是“ɑo”。我随机点拨:“古诗中二、四两句(有时包括第一句)最后一字的韵母相同或相似,这就是押韵。押韵的那个字叫韵脚。”接着,我通过范读让学生体会韵脚的作用。然后,我又指出韵脚要读得响亮些,拖得长些;为了形成对比,第三行句末字要读得短些、弱些。最后,学生按照要求诵读起来,陶醉在古诗优美的韵律之中。

2.改动韵脚,加深体会

有意改动韵脚破坏诗的韵律,再让学生和原诗进行对比读,可以加深学生对韵律美的感受。如把“门泊东吴万里船”的“船”改成“舟”后,问:“船和舟意思差不多,为什么这里要用‘船’而不用‘舟’?”接着再对比读诗句。学生感到改后的诗,读起来没有原诗那样和谐顺畅,从而领悟到从语音角度看,用“船”(chuán)是为了和“天”(tiān)押韵。我顺势指出:“古人写诗时很讲究字音,也非常重视选择韵脚,课本中的古诗都是音律和谐的。”学生听了,不禁深为叹服,从而更努力地去表现这种文字中的声音美。

三、体会平仄,读出抑扬美

1.借助姓名,初识平仄

我曾借鉴丁慈矿老师的方法,利用姓名的读音讲平仄。我先告诉学生,普通话中第一、二声的字是平声字,第三、四声的字是仄声字,然后指着一学生说:“她叫史庆灵,外号‘仄仄平’。有谁也是‘仄仄平’?”李艳炎等同学站了起来。接着,我让每个学生说说自己姓名的平仄,再分别去找和自己姓名平仄相同和相对的伙伴。最后,我指出平声字要读得“平而 长”,仄声字要读得短些,再让大家用这样的发声方法读读自己的名字,叫叫同学的名字。这样,学生对平仄就有了初步的了解。

2.对比品读,加深体会故意打乱诗句中的平仄顺序,让学生对比着读,是体会平仄效果的好方法。如教学“千门万户曈曈日,总把新桃换旧符”时,我把以上14字重组为“千新门曈曈桃符,总把万户日换旧”后让学生对比读。学生明显感到后者读起来别扭、拗口,但又说不出所以然来。于是我标注出两者的平仄,学生立刻领悟到后者之所以拗口,是因为那些字是按“平平平平平平平,仄仄仄仄仄仄仄”的声律规则排列的,原诗按照“平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平”的声律规则排列读起来就顺口,从而体会到平仄字按一定规律组合,读起来才会朗朗上口。

3.抓住重点,读出抑扬

在平时的教学中,如果强调每个字的平仄,无疑太繁琐。对小学生来说,只要能抓住重点,基本读出格律诗的抑扬顿挫之美就可以了。古人对平仄规律早有“一三五不论,二四六分明”的概括。七言的二四六字(五言的二四字)是“平仄平”或“仄平仄”,如此平仄相间后就有了“升降升”或“降升降”的节奏起伏。因此,我们着重关注二四六字的平仄就可以了,大可不必去研究每个字的平仄。另外,句末字是韵脚,或者叫收句字,我们可以根据押韵规则诵读它。

因此,作为一名小学语文教师,尤其是在新教材增加了大量古诗文阅读的背景下,引导学生关注格律诗的声律美,读出存封在诗句里回环流畅、铿锵悦耳的音乐美,不失为一种有益的探索。这不仅能让古诗教学达到一个新的境界,还能进一步激发学生对祖国传统文化的热爱。

                           (作者单位:浙江慈溪市城区中心小学)”

【研讨】

1)这篇文章的观点未必都那么恰切,但是,作为一介小学语文教师,对格律诗音乐美的认知能到此等地步,还是相当难能可贵的。毕竟连学术性的中诗学会最高管理层都未能认识到这一点,否则绝不会在二十大后,仍然死死地抱住平水词林无声哑韵粗腿不放,居然又在所谓“【中华诗词学会】“诗咏田横岛”全国诗词创作设计大赛征稿启事”中担任野蛮指导单位,顽固强推连彼等自己也读不出听不懂的平水词林无声哑韵,并无理要求“新韵标明”了。

2)其实也难怪,各级各类背靠背式所谓诗词大赛都不要求当面诵读,平水也好,词林也罢,都不过是根本不问是否“情动于中而形于言”的纸间律体平仄游戏而已。从这个意义上说,能不能确读平水词林,其实根本没有关系。这也是平水词林无声哑韵至今得以苟延残喘的根本原因。各级各类背靠背式所谓诗词大赛,的确是平水词林无声哑韵寄生之体和哑韵拥趸避窘之所。问题是格律诗词从来都是讲求舌间耳畔的音乐美的,哑韵之作又怎能配称格律诗词呢?

3)关键是哑韵综合症太过厉害了,真个胜过新冠病毒了呀!音乐层面的事体,舌间耳畔层面的事体,居然长时期大面积地玩成了只能看不能读的纸间律体平仄游戏,这对格律诗词音乐美的冲击,就是致命性的。我们可以毫不夸张地说,仅此一端,由平水词林无声哑韵执牛耳的当代所谓古典诗词,其实根本不配称为格律诗词。连声韵都可以公然作假,还有什么不能作假的呢?《中华通韵》愣将e与ie、üe合韵,还不就是平水词林无声哑韵综合症造的孽吗?

【点评】

好端端的一副王牌,愣被中诗学会高端外行老干打了个稀巴烂,夫复何言!未尽事宜,烦请参阅20版白皮书吧。

十年来,关于声韵事宜的深度研讨实在太多太多,真没任何点评的兴致了。那就趁此机会再次发出强烈呼吁吧:

强烈建议有关党政部门,责令挂羊头卖狗肉的中诗学会立即全面停业整顿,无条件地废止平水词林无声哑韵吧!
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 楼主| 发表于 2023-1-6 11:26:26 | 显示全部楼层
第二节之3有疏漏,原作者已修改补充如下:

3、哑韵利益共同体利益得以保全并最大化
必须认清,中国当代古典诗词界的种种不堪或曰丑陋,大多都是强推平水词林无声哑韵导致的恶果。若非如此,诸多咸猪手根本就没机会触碰圣洁的中华诗词之胴体,更没机会狎亵。中国当代古典诗词之所以惨遭形形色色的不雅之徒公然强暴,平水词林无声哑韵乃是最大的帮凶或曰最大的保护伞,可谓居功至伟。押韵实乃结果层面的押音色,本属音乐范畴,押韵与否本是舌间耳畔层面的事情,一听之下便可立见分晓,却愣被生拉硬扯到过程层面的音韵学理上去,愣被操弄成纸间平仄游戏规则了。这就给了各色不雅之徒以近身的机会,更给了各路不法势力以进一步操弄之机,进而达成不可告人之目的。
时至今日,境内外各有关方面有关人等均可通过继续力挺并野蛮操弄平水词林无声押韵,来维护既得利益并使其最大化,尤其是境外文化渗透势力及其代理人、代言人,当然包括境内黑恶势力。
......
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