微说微诗【1-80】

山城子

塑料花——微说微诗【11】
微说人：山城子（李德贵）

或能乱真
可春风不待见难以缤纷  
蜂蝶远遁

【微说】

有一些微诗作品，文字跳来跳去，不知道他想说什么。那行走，仿佛总想整出个鬼脸来，逗人一乐，却读不出丝毫的真情实感。这就同塑料花差不多了——没有香味，没有生命，难以让人喜欢，看一眼就忘了。诗的生命在于真情实感，特别是强烈的真情实感。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，我们一下子就触摸到了诗圣那颗忧国忧民的心。你写诗不乐出声来，怎能让读者喜悦；你写诗不落泪，读者如何潸然；你写诗不激动起来，如何打动读者呢？诗是心情与思想的不可遏制的流淌，绝非制作。我们是诗人，不是电脑软件。电脑软件作的诗，只是更逼真的塑料花罢了。只有人，才能感动人，电脑软件是感动不了人的。

举个例子吧，这倒是一件很难心的事。若不难心，我现编一个吧：
标题——清晨
文本——打开窗子/ 漂亮的春风扑进/ 暖洋洋的给我一个吻

若是这样编诗，一天几十首，也轻轻松松——真的人人都可以成为诗人了吗？？

2018/4/12于黔

山城子

言他——微说微诗【12】
微说人：山城子（李德贵）

谁，扭头东张西望
似乎虚晃一枪
实为掩藏


【微说】

说“王顾左右而言他”，是“形容支吾其词，无法应对”。我倒觉得或可别解——何尝不是齐宣王智慧的表现呢？不正面回答，说明他已接受了孟子的意见，但又怕尴尬了自己，索性若无其事好了。
写一首诗，把真情真思直接摆出来，就是一件很尴尬的事。那样直露，无异于写合同了，哪里是诗呢！就是说，无真情实感，不是诗；而不把真情实感隐藏起来，也不是诗。所以，我们抒情达意，述思立观，就用得着“言他”了。

今天邂逅了一个好例子，以致使我的“微说”，立刻有了新题目“言他”——就是如何把诗人的情思，含蓄到语言的艺术化过程中去。这个例子就是天歌的顾问老师曰生今天发表在天歌的新作品《夜晚，走向一棵树》：

夜晚，走向一棵树
文/曰生

嘘  脚步放轻  再放轻
未婚的
鸟儿  正做梦


曰生老师说，写这首诗的初衷是“是想表达人与自然的和谐”。但我说：“爱鸟儿到这个程度，不必说对晚辈们了！——又何尝不是对晚辈们深深挚爱之情的含蓄地表达呢！我是读者，读者有读者的权利。

一棵树，自然是鸟儿的家了。可是“脚步放轻  再放轻”，分明是诗人回到自己的家了。但，若是将标题改成“晚归”，文本修为“嘘  脚步放轻  再放轻/ 未婚的/ 孙女儿  正做梦”，就太直露了，孙女儿读了也尴尬。所以——
绕开“晚归”，绕开 “孙女儿”，言“夜晚，走向一棵树”，言“鸟儿”（也就是 “言他”），这就是诗人的智慧了。诗人写诗，必须把真情真思，艺术地含蓄在文本中。
所谓“言他”，实在是写诗最基本的方法了。

我这样说对不对呢？特别渴望老师们诗友们的批评指正和交流。毕竟，我们热爱微诗的业余爱好，是一样的呀！

2018/4/12于黔

山城子

筋骨——微说微诗【13】
微说人：山城子（李德贵）

用到诗身上
则布局为起、承、转、合
于是就人儿似的或爱或乐


【微说】

“起、承、转、合”，早被公认为写诗的章法结构，也叫布局。
元代范德玑的《 诗格》中说：“作诗有四法：起要平直，承要舂容，转要变化，合要 渊水。”
起，就是开头。范主张开门见山，其实也可以做起兴处理。
承，就是承接。范主张从容舒缓，也就是自然合理，不显突兀。
转，就是转折。范主张变化。当然，没有变化就不叫转了。
合，就是结尾。范主张结尾要有深度，就像桃花潭水那样。

格律诗的起承转合，已经约定俗成了。
例如五、七绝，首句为起，次句为承，三句为转，末句为合。
五、七律则是：首联为起，颔联为承，颈联为转，尾联为合。

我想，我们通常写的三行微诗，其实早就把标题用上了。既然用上就相当于四行了。于是——标题既起，首行为承，中行为转，末行为合。

就说我写的这首吧，筋骨，比喻而起，承以说诗，转向写诗的章法结构，合于诗的因有了整体的布局而活起来。
古人还论及起承转合，是相互关联在一起的。例如首尾照应，承转自然，说的就是。我这首的标题，为起，但结尾的呼应，恰恰印证了起承转合在诗中所起到的筋骨一样的作用。

但我这首，毕竟旨在说明诗的章法，不是反映社会生活的。我们写社会生活的，更应娴熟于这样的章法。寻个例子说吧——

雨夜
阅读网事

温一壶酒
等李白敲门
共饮灯下

起于雨夜，承以温酒，转入等待，合于共饮。起得直接，交待这是个下雨的夜晚；承接自然，下雨的夜正好饮酒；转得令人意想不到，等个诗友来共饮，那是诗人们常有的事，然而等的竟是作古了的诗仙；合于“共饮”，那是要吟诗的了——
“李白一斗诗百篇”。这里含蓄着诗人对诗怎样地酷爱呀！这合，真的比潭水都清澈而幽深了！

2018/4/13于黔

山城子

意象——微说微诗【14】
微说人：山城子（李德贵）

青蛇挥剑
藏意追杀许仙
猪八戒背媳妇，猴哥乐翻天


【微说】

意象理论，中国起源最早，《周易•系辞》已有“观物取象”、“立象以尽意”的说法。只是易里的象，是抽象的符号——卦象。每种卦象，都藏着吉凶祸福等等的意思。于是，从这里，我们就明白了意象的含义了。他不过就是藏着意的象，或者是象里藏着意罢了。我国古代美学范畴，则意，是指心意；象，是指物象。说“意象即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的蕴于胸中的具体形象。”南朝梁刘勰在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明写诗时须将外物形象与诗人的内心情思或意趣融合起来，以供读者进入审美过程。

“青蛇挥剑”——这是人物的形象，这个象，藏着青蛇内心对许仙的愤恨。于是我们说“青蛇挥剑”进入诗文本，就是个意象。同样“猪八戒背媳妇”也是，因为藏有猴哥的戏谑心理。

其实，我国诗学理论向来重视“意”与“象”的关系，也就是内心“情思”与外界“景物”的关系，其论述颇多。刘勰说：“神与物游”，就是把情思隐藏于景物；王夫之说“会景而生心，体物而得神，则自有灵通之句，参化工之妙。”王国维说“一切景语皆情语也”。藏情于景，存思于物，凝神于形，置意于象，都是我国传统诗学关于诗的意象手法的不同表述。

当下写微诗，许多作者都追求意象手法的运用。这是继承我国诗学优秀传统的具体体现。但，用得好的并不多见。我记得活在诗里老师有个《舞》（组），其四《舞姿》用得不错。请看：

舞姿
文/  活在诗里

摇出个  婆娑
舞出个  婀娜
心  美成柳丝  荡一湖春色

这里的意象有三，依次为“婆娑”、“婀娜”、“一湖春色”。
在这些表明景物的词语中，隐藏了舞者（应为诗人本身）开心、适意和温馨的喜悦情怀。

2018-4-14于黔

山城子

比兴——微说微诗【15】
微说人：山城子（李德贵）

离开诗经
你俩从未停止过兴旺人丁
而今，高雅部落都鲜活着高雅的身影


【微说】

比兴，是我国古典诗歌创作传统的两种表现手法，也是积极修辞的原始阶段。比是譬喻；兴是寄托，即先说他物以引起诗歌所要吟咏的内容。比兴手法在诗经中有大量运用，对后世文学创作，特别是诗歌创作有重大影响。

说“从未停止过兴旺人丁”，是说积极修辞不断地壮大自身。单说比喻，已经不仅仅是明喻、暗喻和借喻了，还有引喻、倒喻、修饰喻、同位喻、反喻、较喻、博喻、互喻、曲喻等。至于其他积极修辞格的陆续产生，已经有比拟（拟人、拟物）、排比、排偶、对偶（对仗、对联）、对比（对照）、推避、避复、反复、复沓、反语、反问（反诘）、设问、借代、借语、夸张、引用、化用、用典、移就、移觉（通感）、移情、移时、摩状、摩形、摩声、拈连、易色、双关、飞白、讳饰、顶真（顶针）、回文（回环）、互文、互体、互训、重叠（叠字）、嵌字（镶嵌）、析字、藏词、婉曲、错综、倒装、倒反、衬托、承递、分剖、舛互、呼告、示现，同异、异语、隐语（谐音）、折绕、吞吐、列锦、精细、仿拟、别解、旁逸、歧疑、警策、转品等六、七十种了。诚然，在新诗发展的百年当中，又出现了一些新形成的修辞格，笔者曾总结过十八种。

积极修辞，还包括词类活用。古典文学中的词类活用多达十七种。本诗中的形容词“兴旺”与“鲜活”，都在文本中活用为动词了。前者为“使动用法”，后者是“意动用法”，都属于传统用法。近年来创新的词类活用，笔者曾总结出三十多个来。

我们都知道，修辞可分为消极修辞与积极修辞。消极修辞是保证语言的明白准确无误，而积极修辞则是让语言含蓄简约精炼起来，生动活泼形象起来，诙谐幽默风趣起来，深邃厚重张力起来，灵秀隽永耐品起来……总之，就是艺术起来。我们写微诗，为了增强诗性——增强含蓄着诗旨的艺术性，就很需要积极修辞在行文中发挥作用。还是举个例子说吧，例如棕榈抚琴的《三月的滋味》：

三月的滋味
文/棕榈抚琴

别忙将玉兰与桃花  勾兑
一盏清纯
一盏妩媚

这里的动词“勾兑”，属于创新的变态式活用（固态的花，变为液态）。
而多种积极修辞，都云集到了二、三行这仅仅八个字上。
这个排偶句，外在感觉就是个排偶与复沓的结合。但由于用“一盏”就有了某种饮品的比喻。而饮品是有口感的，但搭配的词语，被非味道的两个综合感觉的气质或形态的形容词代替，就有了通感辞格的意义。而这样的气质或形态，都可以拿来形容人，就又有了拟人的修辞效果。于是有了五种修辞格的奇巧的融合。敲打这段话之间，我还注意到了“清纯”与“妩媚”，同为形容词活用为名词了。再细些总结：就是一个排偶，一个复沓，两用比喻，两用通感，两用拟人，两个词类活用。八个字的两行诗，十用积极修辞。

这就是“高雅部落都鲜活着高雅的身影”。还有许多例子，我给老师们诗友们的跟帖中，常常提及的，特别是那些创新了的词类活用。

2018-4-15于黔

山城子

诗眼——微说微诗【16】
微说人：山城子（李德贵）

跳着慢三
忽有灼灼的忽闪
你懂，那是她心的波澜

【微说】

诗眼，是指诗文本中能体现诗旨的精采诗句，或字、词。也可以是一句诗里最传神的一字、一词。我这《诗眼》一诗，也有诗眼，就是那个“懂”字。因为，诗眼，是进入诗旨的门户，寻到诗旨，你就读懂了呀！所以，本诗强调了“你懂”。

俗语有言，眼睛是心灵的窗子。就是说，透过人的眼神，可以窥见人的心思。由是，可以理解为：诗眼，就是开的一洞可以走入被含蓄了诗旨的门。打个比方，比如出谜语，必须设迷格，好让猜谜者按格进入谜底。假若一首诗就是一个谜语，那么，诗眼就是迷格。打一物，你猜物件；打一字你猜字。不然，世上万事万物，哪里去猜呀？

网上有些微诗作品，追求古怪，让人百思不得其解。这样的作品（若还能称为作品），就是舍不得给出迷格，没有诗眼。或者，就是只用他个人设定的所谓意象结构文本，其实是照猫画虎，不懂何谓意象。

懂诗的真正诗人，既或灵感急切得来不及思考，语言就喷薄而出了；但他潜意识里，还是要精彩出诗眼来——因为他写诗，心里有读者。还是举例子说吧。

例1）
酒肉朋友
文/ 穆  仁

在酩酊中
和酒肉一起
把朋友也咽下肚去

一个无主句，成了一首精品微诗（主语“他们”，省了；谓语“咽”，前状，而后补）。
精在诗旨警世，别交“酒肉”朋友；精在诗艺用荒诞手法（朋友被吃）来含蓄诗旨。
诗眼，就是“咽下”——把你吃了，你还交这样的朋友吗？直抵诗旨。

例2）
忆
文/邓芝兰

一支很瘦的往事
有幽香
来自淡淡的故人

比拟起笔：“一支”为拟物活用，“瘦”是拟人活用。 “幽香”则是比喻，将故人喻为兰桂——品质高洁之人。“淡淡”叠格含有淡泊名利之意。此为诗眼，可直抵“君子之交淡如水”的诗旨。

2018/4/16于黔

山城子

美感——微说微诗【17】
微说人：山城子（李德贵）

听依婷唱《童年》
我就手舞足蹈回溯校园
叠印放学后小河里嬉戏的笑脸

欲详细一回美感，还须先知道什么是美。古今中外的学者和美学家，对美的认识从来没有统一过。大体分两派，一派是主观论者，一派是客观论者。笔者对美的研究，做出了新的定义：美是客观存在与人的主观情感之间建立起来的和谐统一关系，及其兴奋情性的过程。

美感，专指感受美,享受美的过程。就是综合主观感知、理解、想像、情感等因素，与客观对象的和谐统一中，兴奋情性的心理过程。也就是情感对客观事物的体验和愉悦。它因时代、阶层、民族，以及个性、修养、知识结构、阅历、爱好、社会岗位等的不同而具差异性；又因共同的物质文化生活和心态、生理机能，而具有共性。获得美感是人们审美活动的归宿。

我写的这首《美感》，第一行说的是客观事物，第二行写的是我的主观与客观建立起来了和谐统一（我喜欢听）的关系，第三行写的是这首歌兴奋我情性（引动了美好的回忆）的过程。这样就比较形象地解释了什么是美感。

美与丑是对立统一的，它们无处不在，自然也存在于文学之中，存在于诗中，存在于微诗中。例如刘有权老师写的《桃花》，就很美感：

桃花
文/ 刘有权

怀春的心事  被三月的风
偷走   绯红了一树
娇羞

本诗美在 “心事”、“偷走”、“娇羞”，三处拟人，贯穿全诗。遂使诗文本格外地生动、活泼、美丽、魅力、童话。这样的微诗，其审美体验在于能唤起读者对初恋的追忆。甚至觉得，写的哪里是桃花呀，分明是在比喻当年豆蔻年华的初恋女孩。

2018-4-17于黔

山城子

精品——微说微诗【18】
微说人：山城子（李德贵）

视觉美，嗅觉香，味觉鲜
犹抱琵琶半遮面
大珠小珠落玉盘


【微说】

由于人们的审美观念有差异，判断一首诗是否精品，不同的读者心里的标准是不一样的。但，由于我们生活在同一个社会，其审美观念也有共同性。因此，理应有个多数人能够接受的标准吧？

我用微诗写出的精品诗歌的标准，是外在的形象。
内里当指：
1）语言明白雅致，一读就有美感；
2）语言铿锵流畅，很有音乐韵味；
3）诗文本很耐读，越咀嚼越有味；
4）真情真思含蓄在艺术呈现之中；
5）优美的震撼能引起读者的共鸣。

符合这样标准的微诗，自然也很有一些，不妨举两个例子，看看能否得到大面积的认同？我的总结，毕竟出自我个人的偏爱与追求。

例1）

三月
文/文竹

就挂  春风的档
绕过嫩绿  拐出鹅黄
走不尽  一路鸟语花香

杨泽钦老师评论说：这首写的真美，开篇比喻就吸睛。一句春风的档，令人惊艳。三月如诗，乘春风而来，好不叫人快哉？嫩绿鹅黄，初春特点，尽收眼底。那绕过拐出，次第展开，美仑美奂……（后面略，取这段是符合“一读就有美感”。）

山城子说：全诗一点不拗口，铿锵有力，还踩上了三个韵脚，很有音乐性。这符合第二个标准。

曰生老师说：开头语出惊人，比喻新颖精当，诗意清新隽永，越品味道越浓。这
很符合第三个标准。

赤道雪域说：嫩绿，鹅黄，是诗人眼中的视觉盛宴（其实是诗人按照自然规律，想象出
来的）；鸟语花香，是大自然漫溢过来的鸟语花香，更是来自于被激发的诗人的心灵深处
的鸟语花香；鸟语，悦耳动听；花香，沁人心脾……（前后略，这里符合第四个标准。）

唐朝兄弟老师说：巧妙以车为由为开篇，嫩绿（初春）鹅黄（盛春）进入自然，结尾一派欣欣向荣之景，道出美好未来之意境。好诗。（很共鸣，符合第一和第五条标准。）

未风老师说：确乃精品之作，简洁而凝练，几个动词与形容搭配堪称完美，整首灵动而逸趣盎然，大赞！（很共鸣，符合第一、第五条。）

十三月诗友说：巧妙把春天的美景和气息诗意其中，这档位挂得出彩（很共鸣，符合第五条。）


例2）

华清池
文/江小舟

芙蓉出水

香
淹了半个盛唐  
           
杨泽钦老师评说：
“芙蓉出水”，以花喻人，将杨贵妃的国色天香，刻画得淋漓尽致。诗间空格艺术地再现了缓缓的状态，显出了娇柔和丰腴。一个“香”字，承上启下，美妙绝伦，既表现了宫廷生活的奢靡，又暗示了大唐衰败的原因。“淹”字了得，画龙点睛，上合“水”字，又紧扣标题。“淹了半个大唐”，“半”字分寸适宜，使用精准；而整句诗道明了史实，以古醒今，意义高远。此诗言简意赅，想象飞驰，飘逸轻灵，华美与深刻并立。

山城子说：杨老师的全面评论，已经概括了精品的各项标准：美感、韵味、耐品、真情（深情地凭吊历史）、共鸣（原帖上那么多跟帖，都是共鸣）。

2018/4/18于黔

山城子

白描——微说微诗【19】
微说人：山城子（李德贵）

发芽儿于画
移植到文学土壤处处开花
以致马致远唱出了古道西风瘦马


【微说】

白描，中国画的技法之一。就是用墨线勾勒人物和花卉，而不着彩色，叫单线平涂法。后移用于文学，就是用最简笔墨，不加修饰烘托，而描画出鲜明生动的形象或清晰明丽的场景来。其特点是：不写背景，只突出主体；不求细致，只求传神；不尚华丽，务求朴实。
说“处处开花”，是指在小说、散文、随笔，剧本，报告文学，乃至诗词歌赋，都有运用。例如马致远写的小曲：

天净沙秋思
文/ 马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。

28个字，由13个词组成，其中12个是名词，一个是动词。既无修饰，又无烘托，却一如墨笔勾勒出的一幅清晰的羁旅荒郊图。

举个咱们自己的例子吧，来具体领略一回运用白描手法写出的微诗，多么朴实、干净、素美。


沙漠印象点滴
文/  赤道雪域

人 骑在驼峰上
胜天

没有形容词，已经朴素到了极点。或者说，就是简笔画，当然很白描了。
人类用耐渴的骆驼作为沙漠之舟，就是对这部分大自然的征服。诗，虽仅八个字，人定胜天的思想，很形象地鼓舞着人心。

支点--致植树节
文/唐朝兄弟

种一树绿。给----
鸟
撬起 蓝天

只有一个“绿”，还被活用为名词了。简洁、干净又朴素。全然的白描手法。
微诗的标题，都要融入文本的。这个“支点”，已经有了比喻义，所以一下子就与文本融合了。这样，落笔的“撬起 蓝天”，就显得很自然，能够令读者怡然接受。诚然，“种一树绿”之“绿”，不是简单的形容词活用为名词，其含义的丰富，在于让我们想到那是“生命”——整体人类的生命啊！（岂只是“鸟”）有人说用词要有张力，这“绿”，就很张力，因张力而更美了。

2018-4-19于黔


隐喻——微说微诗【20】
微说人：山城子（李德贵）

鼓腮吹蒲公英，谁家小娃

看呀想呀，想呀看呀
古稀之我，飘飘然成了她


【微说】

隐喻的解释有三。
一为“暗中寄寓讽喻的意思”。本诗呈现了一个故事片断，告诉读者“古稀之我”，很想返老还童了。这就是“寄寓讽喻”了。
二为“指言外之意”，我这个小小的诗文本，其言外之意，何尝不是重来一回人生呢？也符合的。
三为“修辞手法比喻的一种。又称暗喻。”其构成的本体和喻体之间，用"是"﹑"成为"等动词来联系。有时连动词也不用﹐如﹕花的海洋。我这首微诗，末行用了动词。直接用了暗喻的修辞格。
第二行反复、回环了“看”与“想”，是暗示给读者，隐喻不仅仅是一种修辞格，它更是一种常用的思维方式。当人们用这种思维进入文学创作时，它就成为一种手法了。诚然，正因为隐喻是一种思维方式，它已经远远走出了文学，而成为影视，乃至产品设计的帮手了。

我们这些闲了就敲键盘的诗爱者，自然不想离开文学，我们还是在文学之内，来青睐隐喻，觉得它是很不错的创作手法了。试举两例来体验体验：

例1）
烟雨小镇（配图诗）
文/江小舟

四月，撑起花朵
青石路伞过淅淅沥沥的诗歌
平平仄仄地江南着……

以花朵隐喻少女，以诗歌喻烟雨，以江南喻诗歌，三行三暗喻，已经构成了隐喻的创作手法，也叫表达方式。这样喻来喻去，全在于“言外之意”——既爱江南小镇，又爱诗歌。而全诗“暗中寄寓”的何尝不是对戴望舒《雨巷》的青睐与回味呢！
秋霸诗友对该诗的详细点评，无疑证明了隐喻手法写出的作品的婉约妙曼。

附：【秋霸点评】
         江南四月斗芳菲……春雨蒙蒙，一位少女撑着油纸伞走在铺着青石板的小路上，伞如花，人面亦如花，此处用喻，虽未提人，人已在境中！仅用“撑起花朵”表情达意，语言何其凝炼而传神！
        二三行的“伞”与“江南”名词动用，少女撑伞走过青石路，上面便留下一串串优美迷人的诗行。那素衣女子体态婀娜，脚步轻盈，高跟鞋扣响青石板，和着淅沥的雨声，那美妙的身影和旋律，如吟咏一首江南春，平仄错落，婉约曼妙！
        诗人紧紧扣住江南小镇代表性的事物一一青石板，伞，美人几个意象铺陈渲染，勾勒出一幅优美淡雅的图画，如诗朦胧，似水柔情，绘声绘色！淅淅沥沥和平平仄仄一组叠词的巧妙运用，加强了情感，充分表达了小镇之爱，江南之爱！

例2）
家
文/如意萍儿

那条小河又弯进梦里
捣衣声响起
聚了一朵涟漪。散了一朵涟漪……

标题“家”，其实说的就是故乡了。小河，既是村河，又暗喻村庄；“捣衣声”，既是真实的捣衣声，也是暗喻村民的生活；“涟漪”暗喻着琐琐碎碎的人事。其中“聚”“散”多少事啊！“言外之意”，在于深切地思念故乡啊！
杨泽钦老师对该诗的详细点评，无疑证明了隐喻手法写出的作品的妙处。

附：杨泽钦老师的  【赏析】
与《家》有关的诗不少，通常都能引起联想与共鸣。诗圣有“烽火连三月，家书抵万金”，崔颢有“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”。它反应的是乡愁，表现的是人的共性。以时空来看，可以说古今中外，概莫能外。如意萍儿这是首《家》写得极有特点。在此重点看看选材，其与历史重大事件无关，既无“烽火”，也非沉重的“吊古”。情绪上它也不肝肠寸断，撕天裂地。其不大悲，亦不大喜。它取生活中最平凡的事，小河“捣衣”，最普通的细节，聚散的“涟漪”，来写家和平的美。这美，既不壮丽，也不千娇百媚，既非“大江东去”，也非“梨花带雨”。它熟悉，如故人。它亲切，如手足。它真真切切，平平淡淡，是禅又不是，它就是无色的“小河”，无彩的“梦”，响起的“捣衣声”，聚散不停的“涟漪”.....。总之，它不随时尚，走向奇特，也不跟潮流，追求婉约。它清新而质朴，素颜却绝美。它就是生活，就是真善美！这家，是诗人的，也是每一个老百姓的。

2018-4-20于黔

桑贤才

佳作美评。谢老师呈献。细心品味。问好