格局与气场

云归不

格局与气场

上一节已将格局气场和意境与境界作过一些比较，这里为何要单独细谈？这是因为格局气场更适合用来描述后现代诗歌。

格局与气场互为表里，但并不存在谁先谁后——有格局方有气场，有气场必有格局。但不能说格局就是气场，气场有时并不见格局;格局有时是无形的，气场有时也有虚张声势的情形。也许这就是格局气场与意境境界不同的地方？我们有时看到一些气场很大而格局不开的情况，那为什么？不是因为气太多，就是势太大！或者吞云吐雾，或者高视阔步。没有凝聚态，哪来辐射波;没有内应力，哪来穿透力！

把传统诗歌和现代诗歌的一些经典作家和经典作品做一番比较，就更容易了解我说到的这点——传统诗歌的很多代表性作品有境界也有格局，但似乎气场有限，可能因为格律和空间的限制。传统诗歌的气场是靠意蕴深长的核心金句来支撑的。比如李白的《将进酒》最后一句“但愿长醉不愿醒”，杜甫的《秋兴八首》某首的颈联句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。张若虚《春江花月夜》的结尾句“不知乘月几人归，落月摇情满江树”。尤其是张这一乘一归，一落一摇，万种风情，尽出怀抱，舍我其谁！……其实格局还会相望相杀，如李白《将进酒》里同时有“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”与“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”；杜甫的“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新亭浊酒杯”与“万里悲秋常作客，百年多病独登台”；《春江花月夜》里的“江畔何人初见月，江月何年初照人”与“人生代代无穷已，江月年年望相似。”——这一望已万年，这一望实为无望！

现代诗就不同了。可以通过语言空间的叠加和扩张来展开格局乃至气场。试以昌耀诗歌为例。

其代表作《划呀，划呀，父亲们》，以开阔胸襟和澄明的境界表达拥抱新生活，展望新时代的伟大热情，格局和气场都足够宏大。这首诗的篇幅不短也不长，大概不过百行吧。而且从体式看，还是比较‘陈旧’的，基本是用排比，重复，叠加，夸张，明喻，借托等司空见惯的旧式修辞连缀成篇。为什么能给人耳目一新，甚至历久弥新的感召力？奥妙就在题目和诗行里。这首诗的象征体“船长”，“父亲”不仅代表新时代的舵手，也代表弄潮儿，包括领航人，也包括水手，包括广大的“他者”，也包括主体自己！叙事主体不仅是描述者，也是伟大叙事的参与者，还是伟大史诗的领唱者！诗中的河流，不仅象征着现实的改革之路，则象征着未来的胜利之路，还象征着历史长河和必由之路——之所以引述这个案例，是想说明，意境境界也罢，格局气场也罢，并不是靠语言的外观来表现，而要靠文字内在精神来体现！没有过时的修辞和形式，也没有过时的格局和气场！还有一点，要有格局气场，不能局限于现实主义表述空间，诗写不能太泥实，不能太循规蹈矩！昌耀的另一首代表作《城市，24部灯》，也应和主旋律叙事，就有点太中规中矩！有应制诗的感觉，格局有，境界就不同了。

再看昌耀的一首代表作，超短诗《斯人》，更会让人为之一叹——

静极——谁的叹噓？

密西西比河此刻风雨，在那边攀援而走

地球这壁，一人独坐无语

从题目就可想见主人公的孤独和失落，不禁让我想起杜甫的那句“冠盖满京华，斯人独憔悴。”诗句的呈现也符合“预期”。与杜甫反衬式的对比不同，这首诗几乎是在一种呼应式的心照不宣中展开，戛然而止，适可而止，适得其妙。叹噓和无语其实都是同一个人，就是诗人本体。那边是神体，这边是肉身。叹噓和无语并非是对立状态，是对应关系。一西一东，天地契阔;世事如烟，万有苍茫。其实首尾都靠中间那句在维系——有如一个坐标系！风雨攀援而走，其实是象征人生跌跌撞撞。一句‘攀援而走’，境界全出！此处有没发现？这首诗的叙事者（诉体）与叙事对象（客体）及叙事主体（述体）实为三位一体！风雨象征人生，也象征人本身。在最后一句诗人用了‘地球这壁’这个方位坐落，应该不是偶然性的，而是有所用心的。其中必有世间如壁垒人生如面壁的揣思和比拟。看看吧，仅短短三行，融合妙意妙法妙境，格局气场意境境界都有。这首诗的高格之处在于并不只为表达一己的孤独，而是与天地同在的历史乡愁。与陈子昂的《登幽州台歌》有过之而无不及！这充分说明，格局气场并不一定受制于诗行空间，与格致和气度关系至大。

在另一首代表作，长诗《慈航》中，昌耀表现了格局气场的另一种景致——

在善与恶的角力中

爱的繁衍和生殖

比死亡的戕残更古老

更勇武百倍

这首长诗以虚实相间的手法，重构民族生存斗争精神史，诗人化身为‘流浪汉’来作为观察者和亲历者，亲身体验民族的苦难艰辛。

我，就是这样一部行动的情书

我不理解遗忘

也不习惯麻木

我不时展开状如兰花的五指

朝向空阔弹去——触痛了的是回声

然而

只是为了再听一次失道者

败北的消息

虽然写的是抗争和角力，但开头就有点显得心慌气短——开头几个句子虽好，但点明主题便暴露了主体的孱弱或外强中干！一种无名的疲惫感倦怠感宿命感奔袭而来，这种感觉读到后面越来越浓郁。特别是看到诗人以流浪汉的身份作为旁观者，逡巡于高原的牛群和车队以及土伯特女人当中，我顿然有种莫名的心酸。虽然诗人故作坚强，实已无力与现实世界周旋！……这首诗从另一个角度见证了诗的格局气场和境界。表现方式不新不旧，主题也不是太特别。我觉得引力场就在那不断重复的几句‘善与恶的角力’。这个主题很古老，古老到失去了回声。诗人也确实太累了——活着只为再听一次回声，及败北的消息？倾听者和回声制造者实为同一人，败北者和守候者实为同一人，就是诗人自己！已然是那样的落寞了，为什么还与苍茫和不堪为伍？彻骨的苍凉啊——

这首诗主题是高格的，但气场不够开阔，有英雄气短虎头蛇尾的感觉，明显受到杨炼等历史意象主义的影响。八十年代初这类作品很多。手法不新颖，但总体还是不错的，算得上完善型的上品。这种情况在隐逸诗人云树作品中也相当多，可以作为典型案例来研读。作为昌耀的拟崇拜者和模仿者，多有表现《慈航》里面角力者与流浪者共体式的背谬形象——一种唐吉诃德式的怯弱和坚执，令人啼笑皆非的胜利法和成就感，尴尬失祜的怀疑主义和理想主义。

……

河西苦雨

2024.4.14.