不写诗歌了……

大可

这个社会能看懂诗歌的人并不很多。
尽管诗歌高贵典雅，我也有纯朴善良的思想。无人阅读，就意味着没有市场。没有市场，也就没有经济。没有经济，穿衣吃饭就成了“镜中衣”与“画中饼”。尽管诗歌很美丽，一个想象就能成为诗人梦境中的漂亮媳妇；尽管诗人很伟大，在这个金钱大于感情的社会，你说你是一位诗人，别人很有可能会听成“死人”。诗歌对别人来说，远不如几滴醋那么有滋有味。他们眼中的诗人，好像是远古时代的一件出土文物，诗歌在他们眼里不值一分钱，文物对他们来说还算负担。对我而言，不讨厌，也能看。我觉得这样一个态度，实在是对神圣诗歌的一种污蔑。
因此，我不写诗歌了。
原因是多方面的，没有激情和梦想是主要原因。当然，也与我的年龄有关。人过不惑，属于年青人五彩缤纷的梦想，年青人那种有想法就有行动、有想象就有创造的激情，早已成为我记忆中一朵带露的玫瑰花儿。感情的挫折，使鲜艳夺目的花朵失去了娇美；岁月的磨练，又使娇嫩欲滴的鲜花蒙上一层灰褐色的皱纹；风雨的侵袭，更加显现出严寒酷暑的冷面无情。春花成了秋月，和风细雨的宜人景色，变成了枯枝残叶的寒冬腊月。原先有棱有角的性格，原先一触即发的脾气，早已成为一杯女儿红，味更醇，更上口。所谓的人生感悟，应该是油盐酱醋面米柴、娶媳嫁女盖房做生意等等与人民币有关的现实。
诗歌只有真实的感情，绝对没有现实的表白。这是我对诗歌的片面理解，也是我写诗二十多年的切身感受。也可以这样理解：现在有些年青人，有理想没恒心，有文化没素质。所谓的理想，也是不切实际的幻想；所谓的文化，更是嘴皮子上的绕口令。要么就是玩弄一些脑筋急转弯，给人的印象好像很酷，也好像充满无限智慧。用一个通俗的比喻，就像古装戏里的服装，好看不实用，有意古典古典现代人眼睛似的。又好像武打片中的花拳绣腿，真实的背后，隐藏着无数欺骗。也可以这样形容如今的文化，借富人之手，摸闲人之脸。这样的比喻，你应该联想到金钱与文化之间的互相利用。
文化可怜到这种地步，这是孔圣人做梦也想象不到的悲哀。这种悲哀在晋阳大地表现得尤其突出。山西作家某某在中国海洋大学文学院大放噘词，对中国现代文坛旗手鲁迅先生进行人身攻击，说“凡是读鲁迅（指鲁迅作品）多的人，脾气都很大，不光脾气大，连面部表情都变得狰狞可怖”，还说鲁迅的个子“顶多不会超过一米五五”，“个子矮小的人狠呀！”。他老人家后面这句话儿，很容易让人联想起中国改革开放的总设计师。……最令人不能容忍的是他竟然胡说“文化大革命是‘毛主席和鲁迅合作搞起来的’”，真是牛头不对马嘴，一副不知天高地厚的嘴脸。
原先还有几位清高的诗人，冬夜读书至半夜，竟然听见窗外有蛐蛐的声音。——这就是所谓的诗人。孤身骑马走天下，指点群山，满腹诗句。——这就是所谓的诗人。看见一位女人的背影，就想起她如花似玉的面容，就想起她光滑而有弹性的肌肤。——这就是所谓的诗人。
现在随着市场经济的繁荣，部分诗人也做起“男盗女娼”的勾当，要么跟在“冒号”后面混饭吃，要么跟在“大肚皮”后面拉广告，也有为数不少的诗人披上“地下工作者”的外衣，从事起了新闻采访。屈指可数的几位“残兵败将”，坚守阵地的同时，也在阵地徘徊观望，去留难定。属于文人特有的那种清高，那种刚直不阿的骨气，早已荡然无存了。小说写成言情，那是为了占有市场，也是为了发展经济；诗歌写成朦胧，则是怕人看懂，以晦涩掩饰其笨拙。仅有的一点散文和随笔，里面又渗透了“日记”的无聊。

大可

最近我听到这样一个说法，有人将诗歌形容为五十岁的妓女：

昔日美景今何在，
满眼红衣无歌声。
偶尔传来一声笑，
回首不见梦中人。

如此的环境，怎能诞生出唐朝李白那样伟大的诗人？谁敢让唐朝宰相脱靴磨墨？有谁敢“天子呼来不上船”？那种不可一世的豪放，谁有？那种唯我独尊的霸气，谁有？那种视圣旨如儿戏的气魄，谁有？如今社会，人民小于人民币的事情，金钱大于道德的事情，你躺在被窝里也是不会想出来的。世风日下，人心不古，怎能写出惊天地、泣鬼神的作品？
据史书记载，唐朝歌妓在琴棋书画方面，都有极其高的水准，否则不得“挂牌营业”。日本艺妓登台之前，必须经过各种技艺培训，结业后方可登台表演，或与人共舞，或献身于榻。有人说，情到深处人孤独，也更回味无穷。也有人说，诗歌是自我欣赏的一门艺术，或者说诗歌就是孤芳自赏的盆景，要让它变成满山遍野的红高粱，就必须给红高粱穿上迷你裙，露出肚脐眼，还得学会几句“唉懒吾优”，或“塞优纳拉”。
由题记联想到诗歌，应该说是顺理成章的事情；由诗歌联想到妓女，似乎还有给妓女涂金抹银争地位的某种嫌疑。我没有这么高尚，也没有这么伟大，更没有为妓女歌功颂德的习惯，只是年青时写过三二首诗歌，现在看来那也不能称之为诗歌，只是将散文里面的标点符号去掉，然后分开段落而已。追究诗歌与妓女之间的联系，在我记忆中好像是在唐朝，那个时代的皇帝也喜欢吟诗赋词。于是，在皇帝身边围绕着一大圈子文人，互相吹捧的结果，是大家都成了著名诗人。于是，就有了《唐诗三百首》这本书。那个时代的诗人也比较有钱，也就是说有钱人闲得无聊没事干，就写起了诗，赋起了词，也可以将才子称之为财子。这样的环境，这样的条件，应该说是诗歌的天下，诗人的世界。
人常说，诗人吟诗，三分靠才，七分靠酒，这话是有一定道理的。豪放代替了文静，吟诗变成了喝酒，酒杯取代了诗人手中的纸墨笔砚。李白醉酒诗百篇，无酒不成宴，成了无酒不成诗。说起喝酒，身边自然又少不了几位美貌绝伦的歌妓，因为适者生存的原故，歌妓也学会了填词和词韵。

自琢新词韵最娇，
小红低唱我吹箫。
曲终过尽松林路，
回首烟波十四桥。

现在看来，以上所说只好回想了。
好在我还有一点回想……

大可                  2008年8月4日于京城昌平沙河

诗子

我呢，只是草率的读了读，看了看您所写的看法。您的观点和看法是事实存在的，是现实的。唯一觉得很遗憾！这个世界还可以给诗人留下什么素材？只能把最有价值的素材留心里，留在那片净土！:-D

雨荷风

朋友，不要这么悲观，用一种开放的心态，直面现实。

炼诗人

不要这么悲观，用一种开放的心态，直面现实

只是一双眼睛

我们应该做到在理解和冷眼旁观之间游刃有余。

sasa

可能大家都不记得我了吧！！在现代诗词那发了几首小诗！！现在人家都把我忘了吧！！
















星际屠夫520

兴小生

想忘

他日想忘虽很难，晴空万里心开阔。
昨夜泪花今犹在，无人知晓我心思。
若问此事何时忘，今日自誓言必忘。
若为此事常常悲，枉做今世大丈夫。
朋友愿你重振作，曾时旧事随风逝。
愿你今后常欢笑，美好回忆天天有。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。

叶易

诗歌是艺术，音乐如此，舞蹈如此，玩味的人是因为爱好。诗是另一种文体，一种另类的表达方式，诗的表达方式，是其他文体所不能达到的。中国现代诗，理论者胡适但他不是真正的诗人；真正的现代诗诗人中国只有两个，一郭沫若 一闻一多。诗是一种潜意识的产物，必须具备诗人潜质的人才能写诗，写出来的才叫诗。就郭沫若来说，我个人认为前期作品能称为诗，后期就越来越不像了。

同时诗歌的发展跟社会，及诗人本身的处境有必然的关系。中国古诗的辉煌，给现代的诗歌发展造成极深的压力，超越古诗，几乎以不能成为现实。诗歌在中国的发展只有一条路，在现代诗里寻找出路。

楼主说懂诗的人少，这只能是证明中国诗歌不符合时代性，让大众共鸣的太少。让人觉得无病呻吟的诗，谁会看了，凭空想象的诗，谁会想去看了。看诗，就是为了寻找另一种共鸣或宣泄，可谁有真正的做到了了。诗人是骨子里的超越，或者是反叛。有谁不向生活国家社会妥协了，个人认为郭沫若都为此妥协了。

最后说明，诗人就是诗人，骨子里就是诗人。不是诗人他就不会是诗人，鲁迅大文豪，可是他就不是诗人。很多从事诗工作的人，比如诗歌翻译家，诗歌评论家，对诗的研究不比任何人少，为什么他是翻译家，评论家，而不是诗人了。因为诗人是骨子里的事情，没有诗人的骨子则不能成为诗人。
（此不成文，只表达个人观点）