浅谈诗歌鉴赏（1）

紫石金麟

左岸花开 发表于 2010-12-7 22:19
“指出作品的局限性”，这点最难作到了，尤其是现在，大家更愿意作老好人。 ...

谢谢来访！诗握

紫石金麟

◆撞韵
       撞韵：就是不用韵的那一句（比如七绝的第三句）最后一个字也用了韵脚同韵母的仄声字。
       从一般角度上来讲，整首诗的字韵就缺少了变化，容易造成诗读涩口，不宜如此。

◆例如：

       山林乌啼月痕移，
       云卷风疏竹影低。
       清泪丝丝梦中洗，
       泉声夜落小楼西。

       这首诗生动活泼，基本面还是不错的。但总有些不适的感觉。这里‘洗’字撞韵就是其中比较明显的一个伤处。‘洗’字一出来，后面的‘西’字就被压住了。读到那里，总会觉得别了一口气。

紫石金麟

是不是诗中就不允许撞韵呢？我们前面已经学过了，除了格律、押韵的要求之外，诗并没有别的任何限制。

       这首例诗，撞韵的‘洗’字对诗造成了伤害，关键一点是这首诗相关的韵脚都做成了“死韵”。

紫石金麟

◆死韵和活韵

       如果整句诗的句读重心，落在了最后一个字上：这样的诗句我们称之为“死韵”。

    反过来，如果整句诗的句读重心，落在韵字之前的别的字上，这样的诗句我们称之为“活韵”。

       比如上一例中，后三句的句读重心分别是‘低’、‘洗’‘西’，这时‘洗’字的撞韵必然会对全诗造成伤害。

◆示例

       天街小雨润如酥，
       草色遥看近却无。
       最是一年好去处，
       绝胜烟柳满皇都。

        ——韩愈·七绝·初春小雨

        在这首诗中，‘处’字撞韵了，可是我们却感觉不到撞韵的伤害，仍然觉得全诗流畅上口。

        关键在哪里？关键在第二句的“近却无”。这一句的句读重心落在了第五个字‘近’字上，这样这句诗就成了“活韵”。全诗就成功的避免了撞韵所造成的伤害。

        完美的口感，是作者高超的文字驾驭能力的充分展现。

紫石金麟

◆挤韵

        挤韵：就是诗句中过多的使用了同韵母的字，造成句读拗口。

    “撞韵”和“挤韵”这一概念的提出，应该属于那些缺少音韵感的“诗论家”想去破解音韵难题，而意造出来一种纯“半瓶醋”观点。

       比如“晚烟残”读起来确实拗口，我们可以说是“挤韵”造成的伤害。

       但是“晚烟寒”劫很爽口，同样的韵字，为什么会有不同的音韵表现呢？

       这是那些缺少音韵感的“诗论家”永远无法破解的。

       这里的关键点是：‘残’是个过程，但它自身又是个收口音字，这样句意在脑海中还没充分展开时，音就结束了。这样“挤韵”对句读的伤害就凸现出来了。

       而‘寒’只是一种感觉，又是开口音字，脑海中的意和音得以同步发展，那么“挤韵”的伤害也就不存在了。

       也正因为这样的关系，‘残’收韵的诗句很容易成为“死韵”，而“寒”收韵的诗句又很容易成为“活韵”。这为全诗的后续发展带来了截然不同的音韵变化。

◆示例

        京口瓜洲一水间，
        钟山只隔数重山。
        春风又绿江南岸，
        明月何时照我还。

        ——王安石·七绝·泊船瓜洲

       在这首诗中“江南岸”是典型的挤韵，可是我们却感觉不到挤韵的伤害，仍然觉得全诗流畅上口。

       关键是最后的‘岸’是个浅意开口音字，从而把挤韵的伤害消于无形。

       同样，这里‘岸’字还撞韵了。但作者在紧接着的第四句用“照我还”，把诗句做成了“活韵”，同样把“撞韵”的伤害消于无形。为我们留下了一首千古绝唱。

◆三阴平

       一首七绝的三个韵字如果都是阴平字，也会对诗的韵感造成伤害。

◆示例

       黄河远上白云间，
       一片孤城万仞山。
       羌笛何须怨杨柳，
       春风不度玉门关。

       ——王之涣·七绝·凉州词

       在这首诗中‘间’、‘山’、‘关’组成了三阴平韵，可是我们却感觉不到三阴平的伤害，仍然觉得全诗流畅上口。

       关键是第二句的‘万仞山’把这句诗做成了“活韵”。一活全活，流畅而完美的音韵，历千年而不衰。

       其实这首诗也是“挤韵”的经典大作，大家不妨再仔细看看，作者是如何把“挤韵”的伤害消于无形的。

紫石金麟

◆连韵

       连韵就是相邻的两句押韵句，用了同音字作韵字。这对诗韵的本身的确是有伤害的。这一点尤其在七绝中表现的尤其突出。所以七绝中想找出如何破解“连韵”的例诗是非常困难。

       我们找了一首用了同音字的七绝，来说明破解之法。

◆示例

       大漠风尘日色昏，
       红旗半卷出辕门。
       前军夜战洮河北，
       已报生擒吐谷浑。

        ——王昌龄·七绝·从军行

       这首诗中尽管不是“连韵”，但‘昏’、‘浑’仍属于同音字。但作者第一句用“日色昏”做成了“活韵”。从而避免了同音字入韵对诗的伤害。

       我们也可来看一首“连韵”的七律。

◆示例

       新年草色远萋萋，久客将归失路蹊。
       暮雨不知溳口处，春风只到穆陵西。
       孤城尽日空花落，三户无人自鸟啼。
       君在江南相忆否，门前五柳几枝低。

        ——刘长卿·七律·使次安陆寄友人

       在这首诗的前两句，‘萋’、‘蹊’两个同音字组成了“连韵”。但作者第一句用‘远’字吊口，把“远萋萋”一句做成了“活韵”。从而避免了连韵的伤害。

◆ 从前面的分析中，我们不难看出，解决诗韵好坏的根本，是要明白什么是“活韵”、什么是“死韵”。如果你的作品都是“死韵”句，那么必然会一伤就害了。

                                                                           
                                                                         ----摘自《可以重来老师的诗词讲座》

紫石金麟

                 
（诗词创作谈之四）

     古人有时喜欢把绝句称为“两韵诗”，把律诗称为“四韵诗”。因为古人认为，绝句只要有严格的两韵脚就可，律诗只要求有严格的四韵脚就可。以律诗来说，古人把首句不入韵的五律视为“正轨”就是很好的证明。不过，为了音律的和谐和吟唱的悦耳，人们又要求部分格律诗的首句也押韵。这是因为格律诗首句押韵更容易记忆，吟唱时更悦耳动听，更赏心怡神。
     格律诗因为增加了一个韵脚，却增加了不少的麻烦。为了减轻负担，人们又想出了一个“偷工减料”的取巧办法，那就是：允许格律诗的首句和最后一句借用邻近韵部的字作为韵脚。格律诗的首句借用邻近韵部的字作为韵脚的，称为“孤雁出群格”（依在下愚见，应称为“孤雁带群格”。这好像一只孤单的白雁带着一群黑雁振翅高飞。）而格律诗的最后一句借用邻近韵部的字作为韵脚的，称为“孤雁入群格”（依在下愚见，应称为“孤雁混群格”。这好像一只孤单的白雁混入一群黑雁一起振翅高飞。）。
     为了行文的集中，本文只以律诗为例，谈谈“孤雁出群格”和“孤雁入群格”的运用。
     在格律诗的创作中，“孤雁出群格”是很常用的一种“格”（格律）。例如：

紫石金麟

雪作（曾几）
    卧闻微霰却无声，（庚韵）
    起看阶前又不能。（蒸韵）
    一夜纸窗明似月，
    多年布被冷于冰。（蒸韵）
    履穿过我柴门客，
    笠重归来竹院僧。（蒸韵）
    三白自佳晴也好，
    诸山粉黛见层层。（蒸韵）
      又如：
   访戴天道士不遇（李白）
    犬吠水声中，（东韵）
    桃花带露浓。（冬韵）
    树深时见鹿，
    溪午不闻钟。（冬韵）
    野竹分青霭，
    飞泉挂碧峰。（冬韵）
     无人知所去，
     愁倚两三松。（冬韵）
    （现代人将一东二冬通押，那另当别论。）

紫石金麟

在格律诗的创作中，“孤雁入群格”不常用；但是，诗人因为激情澎湃，为了表达一种特殊的情感需要，一时在本韵部里又找不到准确的字眼，不得已之下，借用邻韵部的字眼作为全诗结句的韵脚。所以说，“孤雁入群格”是一种不常用的“格”，但又是某些诗人在某些场合不得不用的一种“格”。例如：

紫石金麟

言怀（黄景仁）
    听雨看云暮复朝，（萧韵）
    谁于笼鹤采丰标。（萧韵）
    不禁多病聪明减，
     讵惯长闲意气销。（萧韵）
     静里风怀玄度月，
    愁边心血子胥潮。（萧韵）
    可知战胜浑难事，
    一任浮生付浊醪。（豪韵）
       无题（鲁迅）
     惯于长夜过春时，（支韵）
     挈妇将雏鬓有丝。（支韵）
     梦里依稀慈母泪，
     城头变幻大王旗。（支韵）
     忍看朋辈成新鬼，
      怒向刀丛觅小诗。（支韵）
      吟罢低眉无写处，
      月光如水照缁衣。（微韵）