瓦全：“滏源”青春诗会关键词

焱冰

瓦全：“滏源”青春诗会关键词<br>□瓦全<p><br>2006年1月14日至15日，邯郸市“滏源”青春诗会在峰峰矿区召开。这次笔会是邯郸市作协主办，峰峰矿区作协协办，得到了峰峰矿区农林局的大力支持。邯郸市文联，邯郸市作协以及峰峰矿区作协的有关领导参加了这次笔会。特邀的新闻媒体有邯郸日报社邯郸晚报以及邯郸电视报以及邯郸电视台晚间新闻报道栏目的记者。近年来活跃于诗坛诗人安秋声、王建旗、王建凯、温建军、张楠、田志军、杨建华、雨山、罗萧、刘国强、刘尚峰、焱冰、赵芮民、刘胜、宋辛铭、赵小芳、如风、王会江、赵会喜、王海霞、杨永海、温柔荣等50余人参加这次了会议。与会诗人围绕诗歌的现状、创作感受与技巧等话题展开了热烈的讨论。这是邯郸市作协近年来举行的规模最大的一次诗会，达到了相互交流、沟通、促进的目的。<p>关键词一：我为什么写作<br>这是焱冰提出的“我为什么写作”所引起的争论，诗人作出了很私人化的解答。这个很私人性的东西本来不容易引起大家的讨论，但是对于一句比喻“诗歌是现实通往梦境的斜坡”，在最后引起了一些批判的声音。对于写作，一千个人就会有一千个理由。其实我理解作者索要表达的含义，那就是现实世界的复杂性以及现实对于我们认知的疏离对我们所造成的语言障碍，往往是其他文体所不容易把握的，而诗歌恰恰是最好的这种情况下最好的表达。正是在我们对于复杂的现实的认知中，经过去伪存真的一个过程，使得我们感觉失去大部分作用，所以现实并不是我们所看到的现实，而是被蒙蔽的，所以才有了诗歌这个斜坡引导我们认识梦境的真实。但是这个观点最后遭到了批判，尤其是一些年长的诗人。按照传统的观点，无论诗歌还是其他文艺形式，无不是现实的多种描摹，是反映现实的一种手段。只有反映了现实生活，诗歌才有活力，才有意义。<p>关键词之二：缺乏创新的河北诗歌<br>从理论高度上来讲，王建旗的发言，虽然无论在时间上还是内容上，都多次遭到了主持人的警告，但是他之所以看似不入正题的一再回顾河北诗歌在不同的历史阶段发展历程，其实为自己的论点寻找颠扑不破的证据。那就是河北当然包括邯郸诗歌并没有在占有应有的分量，河北诗歌还很稚嫩。主要表现是创作的过程当中，趋同大于求异。在创作中往往是缺乏创新，缺乏个性。创作呈现民歌化和欧化的两级之间。对于河北诗歌的批判也同样得到了另外两个诗人的赞同。<p>关键词之三：网络诗歌的是与非<br>这次笔会号称“滏源”青春诗会，但是同样也邀请了一些中老年诗歌。虽然如此，但网络还是成了大多数不同年龄的诗人的谈论对象。虽然一个叫做老僧的诗人提到貌似不带任何观点的“呈现”网络诗歌的现状，但是他的观点恰好可以用前面的诗人的发言当中的能指和所指来概括。诚如后面的诗人发言所讲的，诗歌创作可以用不同的载体，比如可以刻到竹简上，可以写到纸上，网路诗歌本身并不过是诗歌的一种传播方式，他可能在这种载体下有些变化，比如更多的为了吸引眼球，求得更多的点击量等等，这些在某种程度上改变了诗歌的用词方式，但是它并没有改变诗歌的本质，毕竟网络给诗歌交流带来了便利，它也逐渐的影响这诗人之间的交流，以至于有人说民间诗刊和网络诗歌给诗歌界带来了新的繁荣。其实从这次笔会也可以看出，大多数诗人都有触网的经历，甚至包括这次诗歌笔会的召集，也都得到了网络的帮助，作为组织者之一的诗人温建军就是通过“烟火人家”的文学网站，征集话题，遴选参加诗会人员的。<p>关键词之四：非诗人的批判<br>列写这次笔会的还有非诗人队伍，尽管主持人一再强调诗歌是各种文体的母体，甚至由于民刊和网络所带给诗歌的繁荣，但是一些非诗人还是对诗歌的表现还有待进一步提高。这一方面诗歌的传播性是古体诗所能比的，另一方面就是诗人的写作越来越呈现出个体化的倾向，这些都造成了诗歌于现实，与世俗生活的脱离，所以诗歌越写越侮涩，越来越让人看不懂，诗人越来越来越走入个人的经验世界，而没有意识到诗歌如果有传播的需求，其实就不可忽略个体化的经验谋求别人理解的诉求。当然这种需求并不是媚俗，其实目前的诗歌缺乏的不是媚俗，而是更多的如何引得大家的共鸣。这方面批判的最深刻的是诗人自己把自己的路子堵死了。颇有意味的是，不少诗人都敏感的意识到了现代的通讯工具对诗歌的影响，网络当然仅仅是一个方面，还应该包括短信对传播的影响等等<p>关键词之五：口语化及语言张力<br>这是最后发言的一个诗人提到的，因为时间关系，他没有作详细的论述，而是在最后提出了三个让人思考的话题，比如什么是诗歌等等，其中提到了诗歌的语言张力，发言中引用了柳宗元的千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。他的发言不觉得让我想到诗人如风的诗歌口语化的方式，虽然他在前面朗诵了自己几首用口语化创作的诗歌，比如《杀狗》，如果以这样的观点从新审视柳宗元的这首诗，他也是极其普通的口语，但是他写了一个流传千古的诗歌。而我们现在的诗歌创作并不能和他相比。在对这首诗歌的解读中，它的意境之美，用字之简练也是现代诗歌所无法望其项背的。所以讨论的口语化与语言张力，甚至包括温建军发言中所提到的诗歌要有思想性，其实无不在逼近这样的一个话题所有现代诗人都面临的一个问题，那就是如何使现代诗歌能够跨越另外一个高度。<p>关键词之六：诗意的创作<br>这是到会的最年轻的诗人雨山的发言，雨山是网络上比较活跃的诗人之一。作品清新灵动，雨山的的困惑来自一次和邯郸作协副主席赵云江先生的一次外出，当他看到在麦田里劳作的老农，雨山想起了辛苦。但是也有人说或许他们并不辛苦，每天都能看到庄稼生长，有耕种，又有收获，或许他应该比我们幸福。这样的讨论有些象当年庄子和惠施的争论：到底鱼快不快乐也许只有鱼知道。但是这个回答也许动摇了雨山的写作观。如果不写，同样也能快乐，那么为什么写作呢？而他也坦言，自从被称为诗人之后，压力和责任都在无形当中影响到了自己。诗人何以存在，其实感觉他这个问题也同样无意当中触及了写作的深层原因。<p>关键词之七：诅咒诗人<br>这次会议充满了青年诗人的直白和网络的无拘无束，讨论气氛还是比较热烈，所以主持人不得不在发言的时候注意自己的发言时间。但是还是有些话题在被阐述的时候，被不同意见者所打断。诅咒诗人的发言者田志军就是打断别人的话题、强行介入者之一。“你可以诅咒诗人，但是你不可以诅咒诗歌。”从这句话里可以看出它对诗歌的执著追求。强行介入的原因大概是不赞同别人谈及海子和顾城。顾城和孩子虽然一个自杀，一个用斧子杀人之后自杀，但是那是他们的事情，而与诗歌无关。其实别人并无意诋毁他们，只不过涉及主体的时候捎带而过一些他们的身世，但是还是遭到了田诗人的反对。<p>关键词之八：现代诗歌里面的唐诗宋词<br>现代诗歌起自五四之后。现代诗歌起源之后，似乎就与古体诗存在着某中断裂，因此诗歌无论在文体上还是传承上似乎都是像个弃儿一般，古体诗歌作者虽然想涵纳它们，但是这个貌似神和的文体，其实质却相异很多。而它的另一个源头，西方诗歌无论从地域还是文化传统上都也并不接纳这个东方的后起之秀。所以在对待现代诗歌与古体诗词的关系上，大家也有不同的意见。一方面就像前面提到的应该继续吸纳古体诗歌的精华，似乎只有这样，才能使现代诗歌找到一个源头，另一方面，有些诗人似乎只有突破了古典诗词的窠臼才能给自己获得了一个新的发展。<p>关键词之九：带着镣铐的舞蹈<br>在许多诗人在文体和语言上谋求突破的同时，来自武安的诗人安秋声的一个形象的比喻。在对诗歌创作的体会上，赵小芳的谈话就如她的诗歌一样，透露着简洁明快，甚至有些童真，她说自己的诗歌是无拘无束，甚至有些“无法无天”，因此带着镣铐跳舞是对这些一个温和的批判。这个问题上升到哲学的高度的化，还应该是能指所指的问题。<p>关键词之十：个体经验<br>关于这个问题，大家都并没有刻意提出，但是在论述自己的创作的根源的时候，似乎都在强调了诗歌的个性经验性。诚然每一首诗歌都不可能脱离个体独特的体验，但是无论创作的初衷是否是以发表为目的，但是无论有意的传播还是无疑的流传开去，无疑都是要将这些具体的个体经验转变成具有共性的体验，这样才能求得共鸣，当然这个传播过程中，在脱离个体经验的同时，每个读者也都会增添自己的东西。<br>

李文

对诗歌进行的一次深刻思考！

古剑

这个好,在新诗代拜读过

凯华

关注!

晓曲

感觉对现象的关注重一些。