本帖最后由 张玉书 于 2016-11-29 15:38 编辑
淡淡的忧伤,深深的怀念
——赏读淡泊明志的诗歌《魂牵梦绕的地方》
这首诗风格高雅,韵律和谐,朗朗上口,自然流畅,字里行间渗透一种淳朴无暇的真实。那份情,那份爱是炽热的。犹如一曲深情悠长的故乡恋歌,读这样意境深远的作品,让人仿佛听到那种远离故乡的深沉的感叹。 作者用一种怀念的方式追忆童年,在昏暗的灯光下刻苦读书,孜孜以求的那段难忘的时光。我曾经也有这样的经历:在桔红色的灯光下,沉醉在书山学海里,从中看到了古代光辉灿烂的文化,领略了大自然的风光,游历了世界的名山大川,也就在那个时候,把心融进晃动的灯光里,合拍着青春的旋律,感知读书的苦与乐,自学完一本又一本文学名著,追回一些曾经荒芜和缺陷的知识。这种经历与作者大体相似,所以有一种身同感受。 走出故乡的游子,总是有一种深深的眷恋,无论在那个地方生活,依然惦记着故乡的山水田园和风土人情。走遍大地千万里,还是家乡的月光光。淡泊明志这首诗意象明晰,主题突出,质朴纯净,情感饱满,自然而然引发读者的联想和想象。正如作者本人所说的那样:“故乡是永远难忘的地方,想起故乡,总是免不了会有些许忧伤”。这首诗遣词造句,信手拈来,相当娴熟。可见作者具有丰厚的文字功底。例如:“啃噬,悄悄 袅袅,魂牵梦绕,蜿蜒曲折 聆听张望,焦渴,布满沧桑,挂满”等精当贴切,让句子变得鲜活而凝重,真切而动感。第2小节“嫣然”这个词活用得恰到好处。诗歌一开始写到:“有一种疼痛 有一种心伤 啃噬着血脉 悄悄地流淌。”写出了一种无奈的忧伤。写出了一种诚挚的心声。诗人没有用太多的笔墨去描述,而是采用简短的语句进行铺垫,为后面两句起承转合,点出那串思念的缘由。“夕阳下那袅袅的炊烟 是我魂牵梦绕的地方”。 这首诗有些句子用得精妙。例如:“染黄了多少唐诗经典 熏黑了多少宋词华章 品尝了多少文字的甘甜 点燃了少年痴痴的梦想”。巧妙地运用排比句式,增强了语言的气势,加强了诗意的散发。其中“染黄了——熏黑了——品尝了——点燃了”这些词语,层层递进,巧合自然,表达了当年艰苦的学习环境,突出了爱好诗书的热望。所以说“点燃了少年痴痴的梦想”,好一个点燃,凸显了好书对自己的深刻启示,说明自己少年时期就已经有一种远大的理想抱负。如今,这个少年的梦想变成了一种美好的现实,这是一种值得欣慰的事情。然而,心里总是感到故乡是一幅永不褪色的风景,依然牢牢地挂在心上。 结尾一个小节写得给力,用那棵老槐树作为一种象征,岁月老了,槐树老了,然而永远不老的是对故乡那份挥之不去的情缘。作者把“孤雁”自喻,表达了一个离开故乡的游子,对故乡的无限的爱恋。这里,我想到了一位台湾散文家写的经典名句“故乡的榕树呵,若是你有知觉的话,你知道远在天边的游子,在默默的思念着你吗?哟,故乡的榕树。” 这首诗写得深切,写得坦诚,写得感人,瑕不掩瑜,我认为:如果诗人再选取一些像槐树那样的细节,用来见证故乡特征的景物作为意象。或许会更具深度和高度。
(附:淡泊明志原作)
魂牵梦绕的地方
有一种疼痛 有一种心伤 啃噬着血脉 悄悄地流淌 夕阳下那袅袅的炊烟 是我魂牵梦绕的地方
蜿蜒曲折的小溪 聆听了多少孩童的欢唱 田间地头的野花 嫣然了多少天真的目光 犹记得那如豆的灯火 染黄了多少唐诗经典 熏黑了多少宋词华章 品尝了多少文字的甘甜 点燃了少年痴痴的梦想
村头的那棵老槐树 依然年复一年地张望 焦渴的眼神布满沧桑 远方的孤雁 一次次的回眸 挂满泪光
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