本帖最后由 心蝶 于 2017-6-4 17:27 编辑
中国散文诗展望
文/心蝶
起源与发展 起源于1918年的散文诗,是中国新文学引进品种,散文的形式,诗的本质。新文化运动以文化为旗帜,追求政治、社会革命。如沈尹默的《人力车夫》、刘半农的《卖萝卜的人》、鲁迅的《野草》等。民族的才是世界的,每个民族都有自己战争中的英雄、文化战线的英雄。这些有良知的作家基于历史责任和民族危机感,用笔作为匕首投向黑暗,伴随译诗大量出现,散文诗呈现繁荣景象。
繁荣与局限 如果说新诗是新文化的副产品,被当作工具边缘化发展,散文诗就是边缘的边缘,存在身份认证危机。散文诗空前繁荣的今天,什么是真正佳作,依然成为关注焦点。商品社会流行实用主义,精神麻木窒息想象,很多人坚守灵魂阵地,以真善美书写光明正大,自信、自在、自由探索世界。作品成功与否,有人归结为获奖、发表作品,甚至点击率,这些是相对的。真正佳作经得起时间实践检验,有当时认为一流,也有默默无闻的,我们所能做的只有“宠辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天空云卷云舒。”
毋庸置疑国家强盛是文化繁荣的根本原因。无怪乎唐诗那种宏大、挺拔、超越、惊天地泣鬼神书写,成为民族最高语言。当今盛世,是文化艺术空前发展时期,反映在以下几个方面:一、国家全面改革开放的政策,以及工业化发展,各种文化思潮涌进,散文诗逐步走出传统写作单一和题材狭窄路子,以其思维复杂性、选材多样性,与现代文明逐渐接轨。二、审美追求倾向民族化同时,不断吸收借鉴西方表达方式。三、由此引发的一些现象反映散文诗发展局限,如形式主义、片面化问题。生命终极思考是创作最高境界,演绎方法很多。具体分类:接近散文的散文诗,如叙事体、寓言体等。接近诗歌的散文诗,主要是抒情散文诗。通向罗马的道路千万条,风格没有好坏之分。如果迷信纯粹传统,抑或现代是迷失前进方向,最好的方法是互溶,扬弃中吸收。郭沫若是倡导者,也是实践者。另外,还有神性写作。“天地无形,故诗无形,随思赋形,随形赋体。”当很多人穷追作品方法时,一些有识之士从古老大道出发,找到中国诗歌的宝藏——神性写作。这种具有浓郁历史责任感,沉淀文人品格的作品,是万物归一于我,我归一于万物的辨识。无形无法,有形有法,超越任何形式章法;是最单纯的语言;是诗的本性剥离尘世躯壳,走进浩瀚宇宙。神是内心自然的声音,在声色犬马之外。传统恢复是对现代生活缺憾的填补,代表自然神成为逃离生活中精神肉体的捷径。回归田园,把握命运。 也有人认为散文诗起源于祭祀,祭司也是诗人。屈原的《九章》穿梭于人与神之间,塑造出圣洁、美好的形象。成功作家能与自然、神灵达成默契,比如海子、扬炼等。为探索、深化中国诗学思想作出杰出贡献。
综上所述,我们要做到:一是深层次的沉潜与思考。即由此及彼,由表及里,深入事物骨髓。这是传统写作方法。二是丰富的人生阅历与积淀。俗话说走万里路读万卷书,以虚待实,把现实生活的万象,通过人生妙悟、禅理、佛理九九归一,切入事物内核,完成思想升华。与此相反,任何主观、片面否定一切做法,是唯心主义的。三是超验主义写作。以意取象的方法,跟着感觉走,扩展作品范围,构成神奇、玄妙、唯美的艺术视觉与感受,起到创造性艺术效果。这种方法多用意象多角度叠加,镜头推拉意识流手法,让读者感受到距离感,适度的现场感。形成若即若离的意境,有朦胧美神韵。代表人物有顾城、舒婷等。生生之美,指保持艺术生命的生机活力,存在于永不停止探索,永无止境创造再创造过程。
展望未来 散文诗是心灵之树无限释放的成果。不能脱离土地、社会,这是共性。它独特的情感体验,语言是个性。优秀作者要深入生活,听从时代召唤,又要沉入水底,寻找自己的真实感受。城市与乡村,浪漫与现实是可以突破或兼容的。诗人精神是在有限时代、有限生命,挖掘事物的无数可能。
一、解决地域、流派问题。地域与流派似乎有明确的划分,在未来诗歌旗帜下,散文诗会出现地域与地域,流派与流派,现实主义与浪漫主义,有方法的写作与自然写作互溶。这种穿透力来源于时间、空间,也来源于社会进步,以及文明深入内心的高度发展。二、语言回归。游历无数方法和色彩之后,语言回归简单、朴实,与情感契合。那种单纯、复杂、侧面、正面的句式,仿佛声乐的民族、美声、流行、原生态交响,以高、低、直、曲反复敲打形而上美,形而下美。其实就是一个美,美的婉约、豪放、高超、贴近脚下土地。三、诗与自然合一。“人法地,地法天,天法道,道法自然。”是老子的“为无为,则无不治。”也是东方民族的。这种精神深而又深、远而又远、大而又大,将在未来诗界与作者灵魂一起抵达多维、多元空间。在那里一块石头、一粒种子、一颗星星都会成为起源与终极探索,给与生命最深厚、广阔的关怀。我们就是道、神、自然,万事万物的载体,又被万事万物养育,最终在无穷远的地方交合。天地人合一。
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