【中诗简牍】2022年8月卷(总第123卷)《气垫船》
编辑团队:元业、小雪人、老家梦泉、顾念、黎落
本期责任编辑:顾念
一 榜单
【状元卷】
1.气垫船(同题卷) | 张永进
【榜眼卷】
1.幽州台丨陈敬良
2.高岩寺 | 张维军
【探花卷】
1.桃花落 | 彭纯廉
2.奢望丨师泉河
3.做一棵无忧草多好 | 海边边
4.房顶上的父亲(邮箱投稿)丨谷与麦
5.分遗产 | 佘尚达(12岁)
6.幻影 | 月若初见
7.黄昏,羊低头向土地鞠躬 | 张林春
二 编辑小记
对于诗歌的阅读,并不是要将我们导向对于人类、社会、个体的思考,也并不局限于评论家纯主观的评价,而是属于一种对优秀文本的认知工作。为了介入这种工作,评论家们尝试去对个人喜欢的作品进行解构、评论,有时候这些评论对读者是有益处的。然而无论如何,对这些评论的阅读,不能取代个人对作品本身一手的感受。
所谓“彼之蜜糖,我之砒霜”,评论家对作品的解读是评论家的,而你的阅读体验是你自己的。这两种体验并不需要互通。所以很多时候,你们只需要读诗,并不需要去阅读其他任何人的解构。
快乐,所有《中诗简牍》的读者朋友们!
——顾念 2022.9.8
三 上榜作品
【状元卷】
气垫船
文 | 张永进
未来。
小汽车开到目的地。
一声指令,它就自己折叠
成一卷手抓饼,
带着葱花的香味。
当城市开启看海模式,
一声令下,
斗篷收起。
“我们荡起双桨,小船儿推开波浪。”
顾念读诗:
以儿童视角看,这首诗是一首科幻诗,是充满奇思妙想的,甚至是脑洞大开的——多好的气垫船,几乎能满足孩子所有的想象。
但另一方面,在成人视角看,我其实第一时间就想到郑州去年的洪灾,于是这能满足所有愿望的气垫船,这功能强大到荒诞的气垫船(能跑,能吃,能渡海),既是对现实世界的诘问,以荒诞解构并否定现实世界,并取得精神世界的满足与当下困境的解脱(末节)。一首充满奇趣幻想的诗放在特定情境中,隐含了多么大的荒诞、讽刺与现实意义!
当然,这或者并非是诗人自身的创作初衷。但诗歌既然已经创作出来了,那么读者怎么读,怎么解构,都是基于个体经验对于诗歌的诠释,与诗人的创作意图并无半点关系。又或者,尝试去解构诗歌本身,这行为本身就是荒诞的。
【榜眼卷】
幽州台
文丨陈敬良
幽州台有多少块石头
陈子昂有多少吨悲愤
每一个趴着的台阶
都有负重的自觉
每一个登高的背影
都有麦芒的风声,针尖的辽阔
小雪人读诗:
小诗初见就入心。我们通常说“字如其人”,那么,它做到了“诗如其人”。文本以类比打开主观情感,在人拟物与物拟人互相递进中,构塑出人物的立体情感,它不是单层的而是多层次的,它不是卑微的匍匐,也不是单纯的崇高,它是从外露的悲愤到沉默的负重再到内心的辽阔,这种情感或者说人生境界的登高是步上“幽州台”的旅程。
而这递迁的登高,在六行之中,表达得厚重且从容,它得益于借古也得益于文本结构。“言有尽而意无穷”,诗意不在词语之上,在字与字、行与行、段与段的摩擦之间外溢。
高岩寺
文 | 张维军
寺里,住着菩萨
也住着人
拜佛者在佛前跪下来
烧纸,焚香
烟雾缭绕
如果没有风
那烟,也会像大漠的孤烟
一样的直
顾念读诗:
大漠孤烟是壮美,壮美的是住着的菩萨;风烟飘摇是不安定,不安定的是人心。
【探花卷】
桃花落
文 | 彭纯廉
听着你
飘进潺潺的溪水
我仿佛高了些
听着你
又缓缓流走
我坐下来,又站起来看下远方
仿佛又高了些
其实
我脚下垫了一整个
春天
老家梦泉读诗:
一首颇有意味的小诗。最早将桃花与流水相连的是唐人张志和,有词曰:“西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥”。但彭纯廉这首别出新意,不再是纯粹的实景呈现,更多的是一种主观感觉(当然是由物引发),由实及虚,大大撑开了小诗的所指空间。他不说看,而说听,听潺潺流水易,听桃花飘落入水难,但有水声衬托,听觉和视觉就这样打通了,仿佛落花也溅起了水声且清晰可闻。“我仿佛高了些”可谓神来之笔,把感性的触摸一下提升到知性的伸展。次段更进一步,由听它入水到听它缓缓流去,透过一坐一站的细节呈现,将一种貌似悖论的感觉又推进一步,这里“去”与“盼”,“落”与“生”形成一种隐性的张力,仿佛已看到了那尾逆流而上的“鳜鱼肥”。尾段尽管有点“漏底”,但也是知性提升的基础。小诗在语言张力及意象处理上都颇见功力,特别是“我仿佛又高了些”这个意象,一下就击中了我,深深刻进我的记忆及我的喜欢。
奢望
文丨师泉河
在秋风里
等候一把镰刀的亲吻
是一件幸运的事
我知道
如果我能够被她宠幸
我将胜过
无数无人问津的野草
小雪人读诗:
文本的假设场景与意象链都非常清晰且接地气,一般情况下,若如此易犯平滑的无力感,但是,文本的人与物移情自然,情境交融,前半部分设置了一种情理上悖论,吸引了读者的阅读好奇,后半段则用假设显示出一种自我无力感,就把动人心弦的刀直插入读者心中。
正文简洁且情感饱满。略感不足的是题目,题目太过直白,破坏了正文的情境的经营。个人观点,仅供参考。
做一棵无忧草多好
文 | 海边边
地上的故事高不过天空
低于一颗树,散落在石缝间
生出草芥
春天的雨水,似一场桃花的纷飞
不经意间的流淌。草漫过流水
湿透一块石头的尖叫
草的模样,内心的互换
贴近于草的飞行
安稳地站稳每一块基础
老家梦泉读诗:
无忧草即萱草. 西晋·嵇康《养生论》有“合欢蠲忿,萱草忘忧”一语。作者借对无忧草的细微刻画,隐性表达了一种大国草民饱经风霜后,趋向做一株“小草”的达观心态。这首小诗语言非常灵动,信步吟咏,是一次语言的洗礼,亦是一种诗意的熏陶。小诗首秀无忧草的生存空间,继之推出一个诗意化的细节:“草漫过流水/湿透一块石头的尖叫”,是草漫过水……化被动为主动,充分彰显了小草处低不低,积极进取的生存态度;尾段作者直接走进前台,慷慨发声:“草的模样,内心的互换/贴近于草的飞行/安稳地站稳每一块基础”,是诗题:“做一棵无忧草多好”的另一种呈现,亦是一种诗意化的呈现。
房顶上的父亲(邮箱投稿)
文丨谷与麦
站在房顶上的父亲
一片又一片翻捡着那些破了丝或发了霉的瓦片
瓦片脱离房梁的心情肯定不好受
就像我第一次离别故乡
可是,父亲还是卖力的翻捡着
以让其它瓦片不会落得同一样的命运
在房顶上,父亲每挪一步
都越来越吃力
可他就是不肯
给我一次上房的机会
小雪人读诗:
父爱是诗中常客,写翻瓦片的也不少见,但是,文本却并非从善如流,而是有自己的独特标识性。
什么是父爱,什么是深沉的父爱?
一般写作,前三段也成诗了,但只能说是意象经营或者是叙述完整,是一片绿浮萍,而此文因有最后一段,才将情感切实落入作者与读者心中。“在房顶上,父亲每挪一步/都越来越吃力/可他就是不肯/给我一次上房的机会”,即便这上房只是一次劳作,而非有具体意义。但是,我们真地感受到了其在父亲心中的象征意义。
整首小诗将父爱的朴实与伟岸表达得静水流深。
分遗产
文丨佘尚达(12岁)
老青蛙
站在高高的荷叶上
正在给底下的小蝌蚪们
分遗产
这八亩水塘
这荷花、水草
以后就都是你们的啦
还有
吹过的风
路过的云
顾念读诗:
成年人写作,多是抒发个人的各种情感,但是对于少年来说,创作,则是他们观察世界的方式。观察世界的方式那么多,我们往往却因为成长,而固化了对事物的认知,一片池塘,在我们的心里也许就只是在夏夜里听取蛙声一片,但之于少年,俨然是一所童话的王国,这个王国,转化成文字跃然纸上,如此美好。
幻影
文|月若初见
一块小镜子
垂落树下
照着夜色中漫步的我
抬头望
棕榈树的叶子护着月亮
像草护着鸽子蛋
隔着它真实与幻影的距离
我放下指向它的手指
像放下儿时举向鸟窝的竹竿
小心保留,这易碎的美
老家梦泉读诗:生活中不乏美的存在,缺乏的是一双犀利的发现;而美又是那么脆弱、那么匆匆,我们不仅要善于发现美,更要加倍地施于关爱,让它悦己,更让它悦众。小诗透过月光树下的投影,展开想象:将一抹月光喻做镜子,透过它返照出棕榈树叶及我对美的关爱,这在物欲横行,个我“自由”、享受高于一切的当下,尤为珍贵。这一细微的发现,对一首小诗来说亦弥足珍贵。
黄昏,羊低头向土地鞠躬
文丨张林春
牧人。一鞭抽出万道霞光
山的姿韵,水的情态
流淌。一幅乡村水墨画
吆喝声,高过几粒星星
犬吠咬紧炊烟,起伏升腾
信天游,黄土坡最动听的歌
醉沉了飞翔的翅膀
高原,开始收拢散落的云朵
清亮的河,黄昏
羊,低头向土地鞠躬
顾念读诗:本诗有些用力过度,每一个句子,都能看出来想说什么,但堆在一起,就起到了1+1<2的效果。国画讲究的是留白,诗也应该留些余地。再有,题目是“羊低头向土地鞠躬”,内核其实是土地:土地是一个很宽泛的概念,一般的表述都是中规中矩。既然题目点出来了“羊”,那么为何不在“羊”这个细节上用力呢?