本人诗集《羁旅西东》自序

罗某人

【作者注：本诗集于2009年出版，四川出版集团 四川民族出版社，星星诗文丛】

    这本书在某种程度上是与时下流行的诗歌风格背道而驰的，我也没兴趣在此论说长久以来人们对诗歌的误会或曲解有多深，甚至我并不在乎什么诗歌主张，介入什么流派，因而就不大可能困陷于人际网络或醉心于阐述自己的创作意图或千篇一律的创作经验。我只将激情、性灵、思维和走过的地域所给予我的审美快乐，镶嵌在这些文字之中。或许没几个人能在这些文字之中看见一条潇洒和寂寞杂糅的路，路上我是如何顶撞着天空、踩踏着尘土、撕裂着云雾、牵着背影行进，并不屑于身后那些繁华和高热量的物质场景的。我的存在就是与诡谲异常的世界的一次次尖锐的对答，甚至是无休止的较量。其实别人的生活也大多如此，不同的是，他们除了满足于自己的谪居幸福之外，却在一种好奇心的驱使下极有兴致地干涉和侵犯他人的生活，进而演绎成一种“信仰”，进而成为习惯。好奇心造就了少量诗人，也造就了大批量的小人和精于生活的普通人。这当然是正常的。但我更乐意接受一群流徙于思想痛苦之中的人，为所有亡者哀伤并与他们一道思考死亡，凝视着从功利现场中滚来滚去的不押韵的或大而无光的两只眼睛，笑一笑眼下这个浅薄无礼的年代，记录我永不变更的浪世情怀。我不同于别人，也迥异于这个世界，尤其以诗集的方式将自己流放于尘世，是危险的，但是，虽然我无法再操纵出版后的文字在世上的命运，我却还能带着自己，开辟出自己的路来，而且永远就那么走下去。

    十四行诗早已经是古董，而且是来自国外的古董，我在相当的一段时间里热衷于写这个老掉牙的东西。在西方，当初最流行的十四行诗，主要是“彼得拉克格式”和“莎士比亚格式”，前者一般是两节四行诗和两节三行诗，后者则是三节四行诗和一节两行诗（一个押韵对句），莎士比亚创造并成功实践了这种格式。本书所写的十四行诗，也主要采用这两种格式，而且严格按照其固有的押韵方式押韵。但这已不是绝对意义上的十四行诗了，而能在这种固定格式中写出音乐性来，也是我的一大努力。梦是诗歌的眼睛，阅历与品格是诗歌的内脏，那音乐，则是诗歌的翅膀，它使诗歌不至于迷失方向，也使诗人的心永远年青。

    还要交代的是，很多旧人被我有意无意地从QQ、记事簿和心灵中删除，只保留了当初为他们写的文字。记忆可以停靠在某个过去的点上，但人总得往前走；多情的人可以始终忧伤地徘徊在往昔的某间屋子里，但善感却始终朝向更丰富的情绪和思想。是的，诸诸人事，就像诗歌，只能阅读（无数次的重读），却不能永久相望相守。这是我想起了浪漫主义和现实主义，浪漫主义其实是现实主义的遮羞布或变体，现实主义往往又是冷静或死过去的浪漫主义，如果你是一个不迷信书本理论的教条主义者的话，你完全可以如此思索。

    这次旅行的最后一站是景德镇。在老厂的一间作坊里，我看到了一个对自己从事的陶瓷事业因热爱而显得平淡冲和的人，他使我们这个浮躁和不入流的时代有了些许的庄严，但更多的声音和嘴脸，却给陶瓷和艺术家的精彩刻上了虚假和卑劣的痕迹。也许，旅行，是对一个时代的另一种最直接的批判而不是肤浅的歌颂，那这样的旅行将永不终止。

                                                                                                                                               二00九年八月  于旅途中

qq复活的依然

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罗某人