二胡是舶来品,但也如乒乓球一样,后来成了中国人钟爱的乐器之一。日本指挥家小征泽尔听了二胡演奏家闵慧芬的二胡曲《二泉映月》,激动得伏案痛哭——他听出了琴音中的悲悯,听出了人生的苦痛。而这幅画,也是可以赢得很多知音的。请看操琴人的姿势,他眼望虚空,斜着身体,拿弓的右手腕绵中有力,压弦的左手指在弦上似乎是先点了一个泛音,然后由轻而重地用腕滚揉,琴音必然是如泣如诉,由远及近,直逼人心。看到这弓弦上的细节,便明白画家谢先生一定是懂琴的。电影电视上看到过某些演员,表演二胡或者小提琴演奏时,虽是摇头晃脑,但持弓不对,指法更是咫尺千里。而这幅画里的二胡演奏者之神态、表情,內行的观众,完全可以用“浑身都是音乐”这句话来形容。
当然,画家在这里不是要展示自己的琴艺,而是表现“花溅泪”“鸟惊心”的艺术氛围。他的工笔植物和太湖石已然烘托了音乐如水的画面语言,同时,画面中的两只鸡,似乎大气不敢出,也为二胡曲而痴迷。
自古民间坊中,民乐高手很多,如你从某个小城小巷中走过,隔墙之内,也许就会飘来幽幽的琴声,其中的各色故事,以及从琴声中所感悟——生活中的甜、酸、苦、辣,那就只能由闻者各自来想象领会了。正所谓,同一种曲调,仁者见仁,智者见智。生活中的各种滋味,闻者心里各有感叹哩。......
呵呵,我也很喜欢听二胡的演奏,尤其喜听华均彦(阿炳)那首《二泉映月》。这是一首用变奏、衍展手法写作的作品。开始是一个感怀,叹息般的引子,几小节后出现的主题具有叙述、感慨万千的情绪。这个主题在全曲出现多次,随着旋律的发展,时而深沉,时而激扬,时而悲恻,时而傲然,深刻的展示了作者的辛酸、苦痛、不平与怨愤,在乐曲高潮处,二胡的强有力演奏更是表现了阿炳内心积愤的尽情迸发。
也许,这幅画中的操琴人,正在演奏《二泉映月》呢。
二泉映月非等闲,世间红尘百味评。历尽沧桑何所惧,笑看风云向前行。