荒诞与黑色幽默交织的“美国梦”(未完待续)

先锋的影子

荒诞与黑色幽默交织的“美国梦”

一

现今已是耄耋之年的美国剧作家爱德华·阿尔比（Edward Albee）于1928年3月12日，出生在美国华盛顿的哥伦比亚特区，出生后不久便被过继了一位名叫德·阿尔比的家财万贯、且经营多家剧院的老人。因而，童年时期的阿尔比不仅拥有舒适的成长环境，还拥有充足的条件来观赏各类优秀的戏剧，接触各领域社会名流，这为他今后的戏剧创作打下了坚实的基础。

阿尔比是一位早慧的作家，10岁时，他已经可以写出超拔于同龄人的诗歌。更令人吃惊的是，阿尔比11岁时，竟然写出了一部完整的三幕剧。爱德华·阿尔比性格狂放不羁，曾先后被当地中学、和军事院校开除。1946年，18岁的阿尔比进入康涅狄格州三一学院深造，1947年又被该院校开除，大学时光虽然只有一年，但此期间，阿尔比广泛阅读了大量文学作品，亲自演出了麦克斯维尔·安德森（Maxwell An-derson,1888~1956）的戏剧，更加深入了解了戏剧的社会作用以及演员与戏剧的关系。1948年，他离家出走，之后进行了一系列深入的社会实践，做过广告词设计员、推销员、邮递员、餐厅售货员等各种工作，同时笔耕不辍。

从1958年起，他开始专门从事戏剧创作，1959年就凭借着处女作讽刺戏剧《动物园的故事》轰动美国文坛，成为美国“荒诞派”的开山鼻祖。60年代，阿尔比与约瑟夫·海勒、布鲁斯·杰伊·弗里德曼、托马斯·品钦、杰·皮·唐里维、查理·西蒙斯、约翰·巴思、康拉德·尼克伯克、诺曼·梅勒、库特·冯尼格、菲利普·罗斯，索尔贝罗等具有明显黑色幽默倾向的作家交往甚密。他吸纳了黑色幽默的叙述风格，杂糅20世纪各流派戏剧的长处，开创了独一无二的“阿尔比式后现代戏剧”，这使他成为继奥尼尔、田纳西·威廉斯之后，20世纪美国最伟大的戏剧家。到目前为止，阿尔比共创作了33部戏剧，作品的质量非常高，他因而获得了三次普利策戏剧奖、三次东尼最佳戏剧奖、两次纽约剧评奖、以及其他各种奖项，他还有获得了包括美国国家金质艺术奖章、肯尼迪艺术中心终身成就奖在内的各种官方荣誉。他的主要剧作包括《沙箱》（1960）、《范姆与耶姆》（1960）、《贝西史密斯之死》（1960）、《美国著名剧作家与美国青年剧作家》（1960）《美国梦》（1961）《谁害怕弗吉尼亚·伍尔芙》（1962）《悲剧的咖啡店》（1963）《微妙的平衡》（1966）《匣子和毛泽东主席语录》（1968）《一切都完了》（1971）《海景》（1975）《听着》（1976）《计算着方法》（1977）《迪比克莱德夫人》（1980）《寻找太阳》（1982）《三臂人》（1982）《步行》（1984）《三个高大的女人》（1994）等等。

阿尔比最著名的作品是《谁害怕弗吉尼亚·伍尔芙》，该戏剧在创作完成后，当年就在纽约公演。作者以现实主义批判精神为体，以现代主义技法为用，揭示了美国人的精神危机与家庭矛盾，讽刺了他们精神上的残疾。它的问世，确立了阿尔比美国剧坛领袖的地位，也将美国“后现代荒诞派戏剧”的发展推上了高潮。其他作品如《美国梦》、《三个高大的女人》也是当代美国戏剧不可企及的高峰。

先写这么多，研究资料太少。。。过几天继续往下写，评美国黑色幽默戏剧《美国梦》

黑夜里的猫

{:soso__14066786341587911295_3:}{:soso__14947001996150897682_7:}

黄珊珊

支持楼主，用户楼主，楼主英明呀！！！

焦春辉

好，很好，非常好！