浅谈紫竹心诗歌艺术
来到《四季歌》，才真正注意到紫竹心的诗。
网络上的诗歌洋洋洒洒，说来读过不少，真正值得潜心会意的着实有一些，紫竹心的新诗更是脱颖而出，读后每每让人难以忘怀，激动不已。
并非紫诗引经据典，出语惊人，涵盖八方；亦非用词华美，光彩四射，扑朔迷离；也不警语箴言，哲理深长，醒世铭心，更不故作艰深，绕牙拗口，卖弄风情。其值得赞美的便是言出必真情，情动必意境！当今的网络诗歌虽不乏如此佳作，究其实，无病呻吟者大有人在。
王国维认为意境是真实性的体现，即情真、景真。(清.王国维：《人间词话》)如此看来，意境首先要求的是情感真实、景物真实。情真景真只是意境的一个真实特征，而情景交融是意境的形象特征;虚实相生是意境的结构特征;韵味无穷是意境的审美特征。因而这几大特征构成意境的总体特征，也是意境美的体现特征。真实特征。王国维认为：“大家之作，其言情也沁人肺腑，其写景也必豁人耳目。……以其所见者真，所知者深也。”(王国维：《人间词话》)这是王国维对意境深刻的理解。他认为情感的真实是意境的本质也是目的，对情感的描写要“沁人肺腑”;对景真实的描写要“豁人耳目”。这些都必须具有 “见者真、知者深”的真实感，一点假都不能掺和。这样才能创造出真实感人的意境效果。情与景，也是内容与形式的体现。景真也是艺术表现的本质特征，它载荷了本质与现象、目的与手段的全部信息。情真景真，二者是不可分割的。它体现着意境美的真实性特征。
紫竹心的诗歌正是体现了这种情真景真的真实特征，情景交融的形象特征;，虚实相生的结构特征;，韵味无穷的审美特征。
紫诗深得诗歌作品讲究艺术真实的要领，无论写物景，生活，社会，历史，情感，都准确地把握着其本来真实的面目，尊重事物的多面性和矛盾法则。但不拘泥于表面现象的浅薄解说，注重挖掘其实质内涵。大家都知道，诗歌创作中，优美意境的构建和创设需要众多意象的铺排，但意象的铺排不等于词语的罗列。就要求作者根据主旨的需要将景物典型化，选取真实，质感，动感，更具代表性，空间感，象征性，诗意浓郁的意象入诗。并且意像的组合要有图画般的线条，色彩，色调，创意，给读者以真而不俗，实而不凡的感官享受。紫竹的诗歌作品就做到了意像铺排的典型化，写秋“秋，不多语，任由枫红成烈焰，任由菊狂野山峦。/不起眼的桂花，也挤挤挨挨，捧出满腹经文，诗香潺潺。/黄澄澄的谷穗喂饱了自己，弯着腰等待一场收割的洗礼。/心事，喜事，纷踏而致。于是忙碌，于是闲情，于是……//秋，终结了故事，也开启了未来。一朵天上的云，细碎了人生。/轻轻的匍匐在大地，以一颗女儿心，呵护着，反哺着。/日子由北及南，素描。直至天，挽了海，沿着大雁的飞行。/再一次唤醒，再一次温馨。再一次以春的斗奇，丰沛，吟咏。”她写雁“雁归雁去，雁去雁归。一滴水的恩泽，千只雁飞。/秋，不曾消瘦，只幻变了一些色泽，阳光南北。/一字排开的文字，写下一笔人生。你听，雁儿啾鸣。/一队队飞行的思绪，一队队展翅的魂灵”。她写十月，不去空洞的描述秋的丰沛轻盈，或者冷寒悲鸣，而是“山间的菊，旷野的风，一季花白的苇絮，一并攘括梦中””日子也曾霜降，含了梦的雨滴落一场秋思。瘦了，胖了“着墨更多的却是”开篇就是红“，”十月，属于大众“”十三亿澎湃，十三亿潮汐，十三亿高耸入云屹立。/上下五千年的探进，二万五千里的艰辛，终将十月捧起。/一个新的纪元，一个新的里程，一个新的奋进。/从十月开始，收获更是播种。一茬青绿的苗，葱葱。""赶云，牧风。一代又一代成长，一辈又一辈云霄"!一改文人悲秋的俗套，将好大一个秋描述得红红火火，郁郁葱葱，十分豪气，百般开阔，万般雄壮！这一切都是自然景物的再现，人身历练的再现，社会风云的再现，中国历史的再现。实景真情，拨动着人们的心弦，让人浮想联翩，共鸣，愉悦，振奋！
任何文学作品都是运用语言塑造形象，反映社会生活。作者塑造的形象，必须具有真实性。这种真实，并不是说把写作素材翻拍下来，一成不变。而是要有一个去粗取精，去伪存真的提炼过程，将社会现实化为艺术真实，达到共性与个性，普遍性与典型性的完美结合。作品中的形象，社会生活中普遍存在，却无具体所指。往往是张家的头，李家的脚，陈家的耳朵反挂着。但较之社会现实更典型，更激动人心，更富有广泛的指导性。不少诗作者习惯于实物实写，实话实说，以为自己感动的事物也一定感动别人，其实不然。鲁迅笔下的祥林嫂，儿子被狼吃了，的确是很悲惨的事。开始向别人述说，大家很同情她。可一再述说，大家就烦腻了。好的文学作品可以让人常读常新，每一次读都有新的感悟和收获，它可以不受时间和空间的限制长久广泛的流传，我国古代和世界上的许多名著就具有这样强的魅力。其实回过头想想，许多名著中讲述的故事有多少事是历史的真实?但我们可以毫不客气的说，作品中描绘的故事就反映了当时的社会现实，甚至现在还可以找到它们的影子，这就是文学作品的生命力，是和其历史性相融合的。
情景交融形象特征。中国唐代诗人王维在他的《青溪》中写到：“言入黄花川，第逐表溪水。随山将万转，趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。我心素已闲，清川澹如此。清留盘石上，垂钓将已矣。”王维这首诗自然、清淡、素雅，写景舒情，景真情更真。诗人笔下的青溪是喧闹沉郁的统一、活泼与安详的揉合、幽深与素静的融合所形成独特的审美意境。整个的描写形成了一幅动与静，生动形象的图画，达到了情景交融的意境。
在意境的表现中情景交融几乎成了意境的代名词，景中藏情、情中见景，这种形象的创造方式，正是意境美的情景交融形象特征的呈现。
紫诗在情景交融方面充分显示了作者的文字功力。请读她的《试用今晚的月光，画一条河流》
月圆，锦绣。一条流淌的思绪。
沿着故事，花香，缓缓潜入这个中秋。
不说老了的童年，不说翠了的青葱。
只一朵浪花，银白成岁月，成熟。
日子也曾阴缺，少了一丝儿欢欣。
不经意画了一幅期盼，月牙儿，拱手。
那些流走的细碎，那些奔涌的激情。
那些你和我景仰的奇幻，回眸。
听，一朵月光潺潺，一朵美好涓涓。
一朵游弋天河的鱼儿，游进今晚的心池。
试用一尾神鳍，画一波水浪，画一卷涟漪。
岁月流动，一个圆，一个圈，一个固守。
一只眼海里的小船儿，划过今晚。
最大最圆的月亮，挂在故乡，挂在床头。
一剪心思，一剪画意，一剪诗情。
一声声叮咛，一声声轻语，一声声河流。
2015.09.27
由月圆写到中秋，由童年写到成熟，由欢欣写到激情，由期盼写到回眸，人生的日子多像一条河流，作者将抽象的人生形象化，将日子形象化，通过对河流和月光的描写抒发人生岁月的思绪，细碎，奇幻，流动，心思，画意和诗情。情融于景，“句句景语皆情语”。
虚实相生的结构特征。虚与实，也是一种变化，也可认为是一种主次排序结构，是艺术表现体现着意境的情与景虚实变化的结构关系。从意境本身来看，它包含两个方面的因素，一个是实，实即是主;另一个是虚，即是次。相生是一种变化的辩证关系。虚实相生，即是相互依存关系。从表象上看，体现的是一种审美效果。从思维上看，它蕴含着由人的思维产生的联想与想象的审美意识。戏曲讲究“不像不成戏，太像不成艺”；作画“妙在似与不似之间”（齐白石语）；写诗“当在切与不切之间”（查为仁语），“太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影。须在不即不离之间”（钱咏语）。像与不像、似与不似、切与不切、不即不离等说法不同，意思一样，都可以归结为虚实处理问题。清方薰论画时说：“古人用笔，妙有虚实，所谓画法，即在虚实之间，虚实使笔生动有机，机趣所之，生发不穷。”诗歌也一样，有实有虚，虚实结合，才能把读者带到一个既不脱离现实、又能超越现实、亦真亦幻、迷离朦胧的艺术境界中去。再读紫竹心的新诗《今夜，我在一首诗里困盹》
有些小累，文字伸个懒腰，蜷在诗的屋角。
美美地打个呼噜，秋天来了，是时候梦上一场。
之乎者也的故事涂抹着，采摘着，奔跑着。
骑一匹五彩缤纷，风，拉响了岁月。
一条通往远方的崎岖，深邃着秋天的沉思。
叶子红了，苇花雪白成云朵，小鹿般雀跃。
你听，叮咚来自民间。母亲煨熟的炊烟。
一阵一阵飘香，故乡，远方，茅屋，小巷。
鹭鸶飞起的瞬间，你惊鸿的一瞥。醉了。
我笔下的情节，倚梦，与一枚秋天的月光誓约。
金色，橙黄，连同枯瘦成苍翠的千山。
一同见证，这诗语的缱绻，这字呓的翩跹。
2015.10.13
“有些小累”写实，“文字伸个懒腰，蜷在诗的屋角”是虚写；“美美地打个呼噜，秋天来了，是时候梦上一场”实写，“之乎者也的故事涂抹着，采摘着，奔跑着。/骑一匹五彩缤纷，风，拉响了岁月”是虚写；“一条通往远方的崎岖，深邃着秋天的沉思”是虚写，“叶子红了，苇花雪白成云朵，小鹿般雀跃”是实写；“你听，叮咚来自民间”虚写，“母亲煨熟的炊烟。/一阵一阵飘香，故乡，远方，茅屋，小巷。”是实写；“鹭鸶飞起的瞬间”实写，“你惊鸿的一瞥。醉了”虚写；“我笔下的情节”实写，“倚梦，与一枚秋天的月光誓约”虚写；“金色，橙黄，连同枯瘦成苍翠的千山”实写，“一同见证，这诗语的缱绻，这字呓的翩跹"虚写。虚实交替，虚实映衬，虚实相生。致使僵物写活，静物写动，动物写灵。其中运用了多种修辞手法，如比喻，拟人，夸张，通感等。紫诗往往非常巧妙准确地把握词语的变性使用，如将”崎岖“”缱绻“”翩跹“活用作名词，将”深邃“”雪白“”枯瘦“活用作动词，都增强了虚实朦胧之感。
韵味无穷的审美特征。韵味无穷，即情韵与联想;韵味蕴含了无尽美的因素和效果，它含有：情、理、意、韵、趣、味等因素。无穷是由情韵与联想所产生无限的联想。中国唐代大诗人李白所作《静夜思》的诗句：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这千年佳句，使人浮想联翩，打动了多少思乡游子的心。这种挚朴情真的感情，奇丽瑰特的想象，达到了韵味无穷的审美效果。因此，这就决定了韵味的组成是由：物景与情感、意味与风格、体势与语言等多种因素组成。这种组成是属于整个意境的表现体系，而在意境的具体表现运用中则需要更加突出与集中。 紫竹心的新诗，说起来都比较散文化，不太注重韵律节奏，更不讲究押韵，大都是纯自由诗的形式，有的干脆就是散文诗。正因为如此，诗歌的内容更宽泛厚实，笔法更灵活多变，语言更驭轻驾熟，风格更清新空灵。有时深沉，如《锁住浪漫》”仅一张网便锁住，春夏秋冬。/不曾归的晨，不曾去的昏。/日子走着数着，二四六七八的岁月。/风也罢，雨也罢，依然日出。“有时明快，如《馨香如故》"如同一些叶子，月光。/摇摇摆摆的人生，行走。/也曾开合，记忆。/一朵，又一朵。”有时沉吟，如《残局》“跌落，不是最终想要的结果。/只一颗心，悬浮。"有时激昂，如《欢呼——写在反法西斯抗战胜利七十周年大阅兵之际》”欢呼，就这样欢呼，让爷爷奶奶在这样的欢呼声中微笑。/欢呼，就这样欢呼，让子子孙孙在这样的欢呼声中成长。/让生命亮剑，让大义苍穹。/让所有的日子斑斓，让所有的岁月鲲鹏。“正是这么种种蕴情酌理，意韵相加，有趣有味的描述，刻画，写意，张扬才形成了紫诗的无穷韵味。应当指出的是，紫竹心行文铺排不拘一格，用”随心所欲“一词形容毫不夸张，无论遣词造句，还是谋篇布局，乍看起来都是一气呵成，信手拈来，点点画画无不胸有成竹，其实每一首诗都是那么匠心独具，各放异彩。 以上是凡夫学习紫诗的一些粗浅体会，难免纰漏与错误，不周之处敬请紫竹心朋友和各位师友批评指正。
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发表于 2015-10-15 16:34:07
发表于 2015-10-15 16:59:10