是清除诗歌语言障碍的时候了

觅雪嫦晴

我相信，只要世间处处都充满诗意，人类社会的和谐，人与自然的和谐，整个世界的和谐，将有望在不远的将来得以实现。

偶也相信：）

月下吴山

有几篇传唱千古的文字是用古奥晦涩的文字写成的！
诗者意为先，灵魂的歌唱！支持这样一篇好文！

归集单眼皮

谢谢觅雪。

归集单眼皮

谢谢吴山。

嘉木子

说的很好，也为诗歌指了方向！收藏起来先

归集单眼皮

谢谢嘉木子

沉吟至今

讲的太好了。:v: 有关新诗的晦涩，我也作过一些浅薄的研究，如下：

意象跳跃，之间缺乏连贯，或者情思属个人特定，不易为大众体验，或者意象与情思之间仅有隐约的暗示，而无明显的关联，这些都会造成诗意的朦胧，这样的诗我称之为朦胧诗。这里我所说的朦胧诗，与现当代“朦胧诗”的概念并不完全相同。其实有些所谓的“朦胧诗”并不朦胧，只有全部符合这三大特点的诗歌，才算得上是真正的朦胧诗。倘若寻根问祖，李商隐的《锦瑟》算得上是朦胧诗的鼻祖：

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。

中间两联共有四个彼此不相连贯的意象，每个意象都暗示一种隐约若是的情思，而这种情思因为是诗人所特有的，我们很难得出具体的答案。朦胧诗的三大特点，《锦瑟》全都占有。如果诗人不是在第一联与第四联指出，这种情思是对五十年往事的追忆，那么这首诗就将从朦胧诗跨入隐晦诗的行列，成为无人能懂的天书。朦胧诗的解读虽然不能逼近作者的原意，但至少有某种线索可以接近，而隐晦诗则无人能解，即便勉强解读出来，也必定是千人千面。
千万不要学隐晦诗，它把读诗变成了一件无比痛苦的事情。甚而如当代的晦涩诗，情思深晦莫测，意象残缺混乱，语法一塌糊涂，词语胡编乱造，无异于诗坛的垃圾。
同散文的语言一样，诗歌的语言也讲究准确、妥帖。所谓诗歌语言的妥帖，是指诗人把想要表现的情思和意象，能够准确的用恰如其分的语言传达出来。其实不仅仅是诗歌和散文，凡是运用语言的地方，无不要求语言的妥帖。这本来是个不成问题的问题，为什么我一定还要强调诗歌语言的妥帖呢？并不是诗歌对语言妥帖的要求比散文、小说等更高，而是有人错误的认为：诗歌的语言是一种有别于其它文学体裁的语言，因此可以不顾及语言的习惯用法和语法规范，生造硬用，甚至任意的破坏和创新，从而在诗歌语言的运用上做出了许多荒谬、滑稽的举动。
我在网上看过这样一首诗《只有关注你一切的眼神》（张勤），其中有两句是这样写的：


冷的时候
借一副安宁的胸怀


对方这样解释：“冷”是广意的，所以我只用一个字表达。“思念、寂寞、烦躁、不顺心等”都含其中。而“安宁”则是家、港湾。
在语言的应用中，词义往往会从原义出发，滋生出另外一种含义出来。这种新产生的词义分为两种：引申义和比喻义。如“冷”的本意是指“温度低”，从这个意义出发移用到“冷落”、“冷清”一类语境中去，就有了“寂寞、不热闹”的引申义。作者认为“冷”含有“思念、寂寞、烦躁、不顺心”等意义，纯属个人十分牵强的体验，于大众习惯性的理解相去甚远，自然会给人以莫名其妙的的感觉。同理，“港湾”常被比喻为“家”，在特定的语境中，“港湾”或“家”引申为“安宁”的意思也还说得过去，但若说“安宁”就是指“家”或“港湾”，就有些令人匪夷所思了。比喻义的特点是以物比物、以此喻彼的，大多使用名词。而“安宁”作为形容词，怎么能被比喻成“家”或“港湾”呢？类似这样生造硬用的例子，当代新诗数不胜数。
可见，词语的应用是约定俗成的，有一定的习惯性。我们应该尊重词语的应用习惯，方能达到使用语言的目的，这也是达到语言妥帖的最有效、最直接、最重要的手段。这种情况的发生，如果不是作者故意为之，那就是他对语言文字的修养还不够，多学多练是一剂良药。至于对语法规范的破坏和颠覆，这是当代许多新诗的又一大弊病。这样的病句在网上俯拾皆是，根本不用我再举例说明。其危害我也不必多说，这是连小学生都知道的。

归集单眼皮

谢谢沉吟。

刘聪美

诗歌的语言障碍症主要表现在这样五个方面：一是语法混乱，或胡乱颠倒词序，或乱造词语，或无故省略成分，句子生硬；二是修辞生涩而怪僻，让人费解；三是逻辑不清，跳跃不当，无外在逻辑不说，也无内在的联系；四是写的尽是口水话，结结巴巴；五是语言符号转换为意象时，不遵守客观规律，风马牛不相及，无法寻找内在线索，这是诗歌产生语言障碍的重灾区。

是这样的！

刘聪美

在诗写过程中，语句浓缩，语言变异，成份省略，词序颠倒，意象跳跃，制造陌生感，反语法、反逻辑等等特殊技法，都得有线索有规律可循，都得符合人的识别规律。