百年新诗百首选学（系列--【今至35】钱志富《瀑布》

山城子

如果溯回花季——百年新诗百首选学[22]
学习者：山城子

选：
一棵开花的树
席慕容

如何让你遇见我
在我最美丽的时刻  为这
我已在佛前  求了五百年
求它让我们结一段尘缘

佛于是把我化作一棵树
长在你必经的路旁
阳光下慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望

当你走近  请你细听
那颤抖的叶是我等待的热情
而当你终于务实地走过
在你身后落了一地的
朋友啊  那不是花瓣
是我凋零的心


席慕蓉：

女，著名诗人、散文家、画家。祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗，是蒙古族王族之后，外婆是王族公主，后随家定居台湾。她于一九八一年出版第一本新诗集《七里香》，在台湾刮起一阵旋风，其销售成绩也十分惊人。一九八二年，她出版了第一本散文集《成长的痕迹》，表现她另一种创作的形式，延续新诗温柔淡泊的风格。

【学习】

    第一节：如果溯回花季，就要留心千万不要错过等你的人。人儿正等在你经过的路旁，潇洒着从未有过的缤纷。哈，这株树馨香了整整两代人！诗的主体形象起笔就这样地虔诚，她为爱而筹划、策划、规划了。可见情之挚、之痴、之真。“五百年”极言时间之长，从修辞上说是很自然的夸张。而从手法上看，已经临界荒诞。
    第二节：佛家是行善的，何况遇见这样虔诚的女人？于是就化其为树，等“你”在“必经的路旁”。哈，手法就正式进入了荒诞，但却让人感觉顺理成章，因为借助佛家——佛法无边呀！终生大事当然要“慎重”。惟其慎重，才显出真挚的厚实与重量。“前世的盼望”，是说错过了前世，今世无论如何也要遇上，可见出真挚的诗的主体形象了。
    第三节：句句恳切，多么难得的一颗真心！等待往往都是焦心的，但“我”却不，而是满怀热情，热情洋溢在片片绿叶上。这样的热烈、从容、执著、厚重，可是那个“你”却“务实”装作没看见，这是何等地令人心伤？于是失恋的痛楚，就久久地窒息在最后一行。
    我最看重那个“务实”，匕首一样刺穿了商品社会腐臭的皮囊。物质的诱惑何时可除，不再让这样的真挚承受荒凉。席慕蓉你这诗的亮点，首先在于鞭打了破坏真爱的魔王。魔王不死，这样的故事还会屡屡登场。
    这首诗所以知名度很高，所以这样迷人，所以历久弥新，还在于诗人简洁如珠，通体透明，明白如话的文本。也还在于想象的新颖，荒诞的合于情理，以及表达爱情的真挚和纯净，与结尾的令人警醒。
    人生的尘缘有太多的不幸，进入青春的少男少女们，在人生的旅途中别眼花缭乱。也别只顾低头赶路，要善于发现路旁的花草树木，哪一株哪一朵是从前世就等着你的呀！千万千万要留意留心，千万千万别去“务”那劳什子的“实”，而辜负了世上最宝贵的“情”，错过了属于你一生一世的幸福呀！

2012-8-14于黔中

2017/4/3修订

山城子

诗性语言毕竟如何实现——百年新诗百首选学[23]
学习者：山城子

选：
致橡树
舒婷

　　我如果爱你——
　　绝不像攀援的凌霄花，
　　借你的高枝炫耀自己：
　　我如果爱你——
　　绝不学痴情的鸟儿，
　　为绿荫重复单调的歌曲；
　　也不止像泉源，
　　常年送来清凉的慰籍；
　　也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。
　　甚至日光。
　　甚至春雨。
　　不，这些都还不够！
　　我必须是你近旁的一株木棉，
　　做为树的形象和你站在一起。
　　根，紧握在地下，
　　叶，相触在云里。
　　每一阵风过，
　　我们都互相致意，
　　但没有人
　　听懂我们的言语。
　　你有你的铜枝铁干，
　　像刀，像剑，
　　也像戟，
　　我有我的红硕花朵，
　　像沉重的叹息，
　　又像英勇的火炬，
　　我们分担寒潮、风雷、霹雳，
　　我们共享雾霭、流岚、虹霓；
　　仿佛永远分离，
　　却又终身相依，
　　这才是伟大的爱情，
　　坚贞就在这里：
　　不仅爱你伟岸的身躯，
　　也爱你坚持的位置，脚下的土地。

舒婷，原名龚佩瑜，1952年出生于福建石码镇。1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。1980年至福 建省文联工作，从事专业写作。主要著作有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》等。
  舒婷是朦胧诗派的代表作家之一，与北岛、顾城齐名。

【学习】

   “我如果爱你”，是这首诗很特别的起兴。用假设句而不言情，执着于理性，把理性揉入意象之境。通常阐述爱情观可以列出个一、二、三…但那就不是诗了。诗毕竟是文学体裁又是艺术的语言，语言艺术必须用艺术语言来保证。文学体裁又必须符合其必备的要件，比如需要叙述描写、议论抒情，而表达则须使用艺术化了的语言。前者是显而易见构成文本，后者是通过积极的修辞而实现  ——比如广泛用喻，就是这首诗最大的艺术特点。
   我们知道喻格可分明喻、暗喻、借喻、引喻、倒喻、修饰喻、同位喻、反喻、较喻、博喻、互喻、曲喻等等。这首诗，舒婷在灵感之河里，究竟下意识地捉住了哪些不同的鱼呢？
   2-3行“绝不像”与5-6行“绝不学”应是明喻，因为否定词的出现，又是反喻。这两处形象地表明了诗主体形象“我”的“不依附配偶”的独立人格，和“追求多彩生活理想”的希冀。7-11行中的“泉源”“险峰”“日光”“春雨”都是明喻。正面地用一系列意象。表明要给配偶以支持、温暖、滋润来慰籍。第13行喻词换成“是”字，变成暗喻。15-16行的“根”“叶”连用借喻。这里继续用意象说话，说两个人要像高大的木棉与橡树那样连根搭叶相爱相亲。21行的“铜枝铁干”，24行的“红硕花朵”，因以“有”字连接，用的是暗喻。22-28行中出现的“刀”“剑”“戟”“叹息”“火炬”“寒潮”“风雷”“霹雳”“雾霭”、“流岚”“虹霓”凡10次用了明喻。但应当指出这又非一般明喻，而是在相关联的暗喻中，递进到喻体的内层之后的内部用喻，可称之为“喻中喻”。这个层次上，诗人调动一系列纷繁的意象，充分展示了两人要相互理解、相互关爱风雨同舟、相濡以沫的忠贞情意。总结一下，全诗共有20处用喻，涉及到明喻、暗喻、借喻、反喻和极少见的“喻中喻”。

一味的“鱼”味就单调了，所以诗人还加了些别的一如黄瓜粉皮。先是“我如果爱你”的反复，是强调理性阐述正确爱情观的暗语。与之同时还有7-11行的两用排偶，以及两者之间的相递（递进）。15-16行是对偶。21-26行又是排偶且对称相宜。27-28行还是排偶。还有32行“坚贞”的词类活用与34行“坚持”的拈连。以上10处配以了其它用格的积极。

    我想没人会发昏说这是散文排列，因为诗人实现了语言的诗性。诗性的语言毕竟如何实现，舒婷已经给我们提供了借镜：就是20处用喻，又配以10处其它辞格，才使其语言得以艺术化的，才得以诗性的，才得以用丰富多彩的意象道出了当今人间应有的正确的爱情观。

难怪《致橡树》当年一出 炉，就引起中国诗坛的一片垂青与轰动。后来被收入中学语文教材，得以广泛流传，普及到了中国大众，还普及了许多外国的老百姓。

2012-8-22于黔中
2017/4/9修订

山城子

新诗语言谁最年少——百年新诗百首选学[24]
学习者：山城子

选：

我是一个任性的孩子
顾城

我是一个任性的孩子
——我想在大地上画满窗子，
让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。

也许
我是被妈妈宠坏的孩子
我任性

我希望
每一个时刻
都像彩色蜡笔那样美丽
我希望
能在心爱的白纸上画画
画出笨拙的自由
画下一只永远不会
流泪的眼睛
一片天空
一片属于天空的羽毛和树叶
一个淡绿的夜晚和苹果
我想画下早晨
画下露水
所能看见的微笑
画下所有最年轻的
没有痛苦的爱情
她没有见过阴云
她的眼睛是晴空的颜色
她永远看着我
永远，看着
绝不会忽然掉过头去
我想画下遥远的风景
画下清晰的地平线和水波
画下许许多多快乐的小河
画下丘陵——
长满淡淡的茸毛
我让它们挨得很近
让它们相爱
让每一个默许
每一阵静静的春天激动
都成为一朵小花的生日

我还想画下未来
我没见过她，也不可能
但知道她很美
我画下她秋天的风衣
画下那些燃烧的烛火和枫叶
画下许多因为爱她
而熄灭的心
画下婚礼
画下一个个早早醒来的节日——
上面贴着玻璃糖纸
和北方童话的插图

我是一个任性的孩子
我想涂去一切不幸
我想在大地上
画满窗子
让所有习惯黑暗的眼睛
都习惯光明
我想画下风
画下一架比一架更高大的山岭
画下东方民族的渴望
画下大海——
无边无际愉快的声音

最后，在纸角上
我还想画下自己
画下一只树熊
他坐在维多利亚深色的丛林里
坐在安安静静的树枝上
发愣
他没有家
没有一颗留在远处的心
他只有，许许多多
浆果一样的梦
和很大很大的眼睛

我在希望
在想
但不知为什么
我没有领到蜡笔
没有得到一个彩色的时刻
我只有我
我的手指和创痛
只有撕碎那一张张
心爱的白纸
让它们去寻找蝴蝶
让它们从今天消失

我是一个孩子
一个被幻想妈妈宠坏的孩子
我任性

顾城:

朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后**。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。

【学习】

    应当说顾城的诗语言年龄最小。这样的语言习惯，可能与他10岁就开始写诗有关。所以从10岁就开始，又与他有个诗人的父亲有关吧？我年轻的时候，经常从报端看到他爸爸的诗篇。那是一种规规矩矩的抒情，绝非他儿子的朦胧与天真。诚然，生活经历不同，不可能造就相同的风格。他10-20岁的10年动乱，13岁随父母搬出北京的家，来到山东辍学当了放猪娃。天空成了他想象的课堂，草地沙滩捡个草棍也可以涂鸦。那时的他，“每一个时刻”都缺乏美丽。他是喜欢绘画的，所以特喜欢“彩色蜡笔”。那时，他也许天天悄悄地流泪，所以要画出“永远不会流泪的眼睛”。而他眼中的泪水都是忧愁的吧？所以还要“画下许许多多快乐的小河”多么善良的一个孩子，还要“画下所有最年轻的没有痛苦的爱情”这是一个不快乐的孩子心情的自然流淌。
    他一定喜欢童话，所以他流淌的语言就很儿童了。“羽毛和树叶”“淡绿的夜晚和苹果”“烛火和枫叶”。还有“蜡笔”“玻璃糖纸”，还有“树熊”“浆果”，都是成人眼力所不能及的，成人口中所不能表达。
    再就是奇丽出新的句子式样一度被语言学家斥为“反语法”。比如“画出笨拙的自由”，应是动词的拟物与形容词的拟人用法；比如“一个淡绿的夜晚和苹果”，是形容词的通感、名词的无规则并列；比如“下许多因为爱她/ 而熄灭的心”，是动词的拟物活用方法；比如“画下东方民族的渴望”，是动词的拟物活用与动词活用为名词；“我想涂去一切不幸”是动词的拟物活用与短语活用为名词。正是这一类句子冲破当年的语言传统，而发展了汉语语言表达的鲜活灵动的效果。这是汉语修辞的创新发展，压根就不是什么“反语法”。
    他确实又是个太任性的孩子，以至任性得一直没能长大。尽管他后来成了著名的青年诗人，１９８５年 加入中国作家协会 ，１９８７年 应邀欧美交流、讲学，１９８８年 赴新西兰讲授中国古文学，并被聘为奥克兰大学亚语系研究员，１９９２年在德国写作并获ＤＡＡＤ创作年金。但隐居激流岛的决定明显的草率，以至拮据得没能养住情人，“绝不会忽然掉过头去”的爱妻，竟然也受到暧昧的勾引，于是任性的孩子任性地举起斧头，然后自己也“高挂东南枝”。为两个天才而年轻的生命，上演了一场令诗界震惊的悲剧。

2012-8-22于黔中

2017/4/11

山城子

为人类的幸福祈祷——百年新诗百首选学[25]
作者：山城子（李德贵）

选：
海子《面朝大海，春暖花开》

从明天起，做一个幸福的人
　　喂马，劈柴，周游世界
　　从明天起，关心粮食和蔬菜
　　我有一所房子，面朝大海，春暖花开
　　从明天起，和每一个亲人通信
　　告诉他们我的幸福
　　那幸福的闪电告诉我的
　　我将告诉每一个人
　　给每一条河每一座山取一个温暖的名字
　　陌生人，我也为你祝福
　　愿你有一个灿烂的前程
　　愿你有情人终成眷属
　　愿你在尘世获得幸福
　　我只愿面朝大海，春暖花开


海子原名査海生，生于1964年3月24日，在农村长大。1979年15岁时考入北京大学法律系，大学期间开始诗歌创作。1983年自北大毕业后分配至北京中国政法大学哲学教研室工作。MOD3月26日在山海关卧轨**，年仅25岁。在诗人短暂的生命里，保持了一颗圣洁的心。他曾长期不被世人理解，但他是中国70年代新文学史中一位全力冲击文学与生命极限的诗人。

学习：

海子在这首著名的诗里，显然是为人类的幸福祈祷。
作为诗，祈祷幸福的表达，当然有他自己的艺术方法。
1、3、5行“从明天起”的反复，使复句的排比立刻形成。反复，为强调诗思的意向；排比，则增强诗势以强势抒情。强势抒情又通过层层递进而实现：个人-做个幸福的老百姓；生活-力求开阔而温暖；他人（亲人与陌生人）-都幸福平生。
第7行之后是递进的展开。“闪电”是比喻的运用，本体为“灵感”或“诗思”。犹言“我”——诗主体形象，已经成熟于这样的想法，就是要有一个温暖的环境（自然的，无疑也是社会的）。因此很有必要“给每一条河每一座山取一个温暖的名”。这里的“河”与“山”不仅仅是自然的，也喻进了社会系脉区域的纵横，都应当是和谐与温暖的。诗人就这样将社会理想阐明了。
以上应是诗的第一部分。用的完全是通俗的语言，且都很生活的。而抒发的情感却很不一般，我觉得那“山”那“河”兼有象征性寓在里面。其实就是人类社会结构的借代，可如何改变才能温暖，这是个暂时很难解决的问题。所以接下来的第二部分，诗人极善良地转入祝愿。
11-13行的排比充分展示了“我”的人性良善。人间的幸福不过是事业的有成与婚姻家庭的美满，“我”都切切地祈祷了。毕竟人心皆怀此念，这样的祝愿多么美好呀！但现实的世界却让人料峭春寒。
最后一行是第三部分。“我只愿”后面“面朝大海，春暖花开”的反复与照应，深意别出呢——请看：上一行“愿你在尘世获得幸福”，言外之意“我”的幸福是前面说过的，“我有一所房子……”
这是一所什么房子呢？“面朝大海”——广阔无垠的精神家园，诗国的浩瀚，而大海不是社会不是尘世。尘世社会在陆地上， 意思分明是说“我”只能在诗国里享受“春暖花开”。
意思是说，当这个诗的海洋浊浪翻滚时，诗人还是绝望了，最终就选择了永远地离开。不能够被人理解的极端行为，我们不好揣摩（也许为诗担忧而忧郁症了），但海子还是以这个代表作的形式，很厚道地栖息在中学课本里了，栖息在怀念他的一代代年轻人的心里了。

2012-8-30于文化村
2017/4/25修订。

山城子

柔美的轻音乐——百年新诗百首选学[26]
学习者：山城子

选：

没体验过那么柔软的阳光
刘湛秋

没体验过那么柔软的阳光
象飘落的羽毛
象一阵爱的抚摸
秋天，异样的恬静
苹果神秘地挂上白霜没体验过那么柔软的阳光
象一只解缆的船
象滚动的绒线球
西风扬起蓝透了的云帆
枫叶在偷偷地把你张望也许，追求比秋天更多寥阔
也许幸福会不期而降
大自然，你的美每搅动一次
心灵便有一千种和谐的音响


刘湛秋男，安徽芜湖人，当代著名诗人，翻译家，评论家，《诗刊》前副主编，中国散文诗学会副会长。其作品清新空灵，富有现代意识，手法新颖洒脱，立足表现感觉与情绪，既面对生活，又超越时空。早在八十年代中期，他就被一代大学生誉为“抒情诗之王。”他结集出版有诗歌、散文、评论、翻译、小说等三十余种，其诗集《无题抒情诗》获过中国新诗奖。他译的《普希金抒情诗选》、《叶赛宁抒情诗选》为广大读者喜爱，并一度成为畅销书。近几年他写作散文颇丰。以抒发情感、人生为主，笔触细腻，行云流水，有其独特的唯美的散文风格。台、港文坛对其散文评价颇高。作品被译为英、法、日、俄、意、德、西等多种文字。


学习：

    著名诗人、评论家、翻译家刘湛秋老师的《没体验过那么柔软的阳光》 就是一曲柔软的轻音乐。这全然来自诗文本的轻灵与荡漾。诗人取第一行诗为标题，
一进入就有了反复的意味舒张。效果是强调“没-体验过-那么-柔软的-阳光”。这就吊起了读者口味，牵着你往下体味，究竟是个什么样呢？
    诗人连用两个比喻，走到2-3行。一个（飘落的羽毛）是用视觉来体验，一个（爱的抚摸）是用接触来感觉。这是多美丽而“柔软的阳光”啊！
    第四行字面上跳跃到“秋天”看来写的是金风送爽的时光。诗人没遇见“秋老虎”，而是“恬静”得异样的秋天。这就显出亲近和惬意，这就有情感要由衷地向外流淌。
    可以说前4行是柔软的铺垫，是轻轻地起，轻轻地承，然后，再轻轻地转。
    第5行转入秋的果实，不取大豆玉米高粱，只取枝头上的苹果。不说苹果如何红艳，只说“挂上白霜”，且以“神秘”做拟人化的描摹，直接反复第一行，让秋的果实与人共鸣这“柔软”的阳光。真是神来之笔，笔触具体细腻到了微的明朗。
    我以为，情的抒发，绝不能空乏意象。这，为只一味贫乏地虚叙，做出了杰出的榜样。
    湛秋老师爱用比喻，又连用在6-7行。“解缆的船”、“滚动的绒线球”——多么自由自在的舒荡，人融入了大自然，心情就是这样柔曼抒张。柔曼抒张的心情飞上了天空，随“西风扬起蓝透了的云帆”翱翔。老师这时又顺手拈来“枫叶”，拟人为“偷偷地把你张望”，并以此为铺垫，引入人生的思考——就是那个“寥阔”意象，
    无疑，这也是老师人生追求的写照与由衷的诗意吟唱。
    诗合在最后11-12行，融入大自然，人生更富情趣与安康。我看到老师远离一度卷进的政治边缘，而今更能净化和安慰心的撞伤，投怀大自然的安适与和谐。这，本也是人类的共同愿望。而到大自然发现美又记录于诗，又是古今诗人不约的同往。

    我所以一口一声老师，因为湛秋确实是我的诗歌启蒙老师。那时他还不到三十岁，在沈阳，我们任职一个大型航空工业工厂，他义务办起来诗歌学习班。我是个喜欢诗的青玉米一样的青工。适逢学习雷锋好榜样，湛秋老师便以歌颂雷锋为题留下作业。评时用贺敬之的《雷锋之歌》做底样，对照我的习作做具体讲解（自然是讲贺老的诗何以诗情饱满何以大气回荡，而我的习作何以“顺口溜”而放不开）令我受益匪浅，至今难忘。那时我很迷他的《大豆摇铃了》，以及发表在《辽宁日报》上的随团采访以“诗的报告”的体裁发表的诗纪实作品。这是诗歌体裁的一次全新亮相。
    后来他到《诗刊》任职，我还寄过习作，老师回信赐教于百忙。一别半个世纪未曾谋面了，我只能在网上表达我由衷的敬仰。

2017/5/1于黔中修订旧稿

山城子

花瓣诗，民族传统的继承——百年新诗百首选学[27]
学习者：山城子

选：

轻轻,轻轻,拍着我的江南入睡（十四行)——献给我永远的花瓣公主及爱人
大卫树

从断桥到断桥到断桥,一路都是断桥,西子湖就累了
躺在江南的枕边,在艳水三千媚山三千的怀中, 你疲倦地笑着
山也烟雨濛濛, 水也烟雨濛濛,你笑得我心疼而忧伤, 我也烟雨濛濛
那些美丽的沧桑作了窈窕的胭脂,你开始有着丰腴的红唇白齿的历史
我徘徊在你心事曲折的长廊,一唱三叹地念着你的名字:鱼,鱼,鱼
你潜伏水底,偶然给我一个惊艳的水泡,我却想拥有是你整个水下的城市
从天堂奔跑向天堂,从伊甸奔跑向伊甸, 从爱奔跑向爱,你真的累了
轻轻,轻轻,拍着我的江南入睡, 抱着我的鱼儿入睡,我和你眠成永远
不惊,不惧, 不忧, 不怨,不慌,不怠,不嗔,不怒,不悲,不喜,不恨,也不求
我游动在你的鱼的腹地的深处,吻着拥着爱着,乍惊乍喜地天人合一着
西湖夜绮旎谴慻,水草温柔,月色欲死欲仙,我和你缠绵着水,水,水
我的动脉爱和你的静脉情组成着爱不能分离的心脏,我也博动着你
从每一条道路,从每一个渡口,从每一个农村和城市,从每一个人能走到的地方
我也博动着你,我更灿烂着月亮,恒星,圣殿,不朽,诗篇,传奇,百合,一切只是因为你
（载于《北美枫》No.1 2006第51页/ 作者《花瓣诗》系列作品第16首）


大卫树：男，又名摩诃那，并以摩诃那的名字，20年著成古今中外天下第一诗《弑：五千年第一诗》。已于2012年自印完成——《弑》东起东方《诗经》，西接西方《圣经》，而落根佛典《心经》，归构于三部曲：《信天翁墓志铭》、《撒旦遗言》、《花瓣诗》。 《弑》是以诗歌为人类清点文明遗产，举起全人类精神的火炬，赋志“一部诗《圣经》、一部圣《诗经》”；以使人类五千年之后的文明依然能够长存五千年，故曰“五千年第一诗”。 《弑》是从人类文明的废墟与坟茔中培植乌托邦的鲜花和发掘桃花源的意义，某种意义上，《弑》是人类第一次的诗性文明史，也是人类五千年来最深刻最悲悯的精神长征和灵魂长城。


读：

    应当是十年前了，我对自己说“真的，读了一首好诗”，正是这首诗，开了我认真学习中国优秀诗人新诗作品的先河。从此我养成了认真阅读别人作品的习惯——生怕美丽擦肩而过。我对自己说“这样的兴奋与享受，不可能把感受升华到哪一种或哪一家的理论上去，只能记下一些美感及对美的寻源”
    好诗，永远只能是“这一个”，《还珠格格》中的小燕子就是小燕子，紫薇就是紫薇。自然，回到诗歌上大卫树就是大卫树。大卫树的这首“花瓣诗”，外在特点是长长的诗行，内在特点是细腻情怀的悠长，往复大气韵味的悠长。读者一旦走进，就走进了一条花的小径，花瓣儿缤纷摇曳，花香浓郁扑鼻。我是一小步一小步认真地徜徉，不愿意出来 。

    读了第一行，我就被这现代“荒谬”的手法叠印出来的“断桥”迷醉了。而这“荒谬”，是通过古诗常用的复沓、拟人、用典等传统修词格来完成的。传统的底蕴就这样被镶嵌了。
    “断桥”这个“关键词”来自中国民间爱情传说《白蛇传》。这样的叠印，就叠印出了中国的特色，中国特色的江南，叠印出了民族性的鲜明与鲜艳。
    第二、三行修长绵密的行走，对爱人悠长的情怀，就开始很大气地流淌了。大气是通过组合意象“躺在江南的枕边，在艳水三千媚山三千的怀中”实现。三个“烟雨蒙蒙”的反复，将“心疼而忧伤”的情感，共鸣在大自然（江南的山山水水）。传统性依然，民族性依然。虽然说大卫树形式上采用了西方的“十四行”，但从内容到语言，却都是中国的传统，保持了民族性的特点。我很理解新诗相对于曾经的欧化，这是非常重要的沿革、全新的转变。
    4-8行较为整齐地排列着，长阵依然，真挚的情爱情深意长地舒展。看这些新鲜的意象吧，真是层出不穷：“美丽的沧桑”、“窈窕的胭脂”“红唇白齿的历史”、“心事曲折的长廊”、“惊艳的水泡”一连串的别样搭配与短语的活用，张扬着现代气息；而“鱼”的单词反复“轻轻”的叠用，“累了”“入睡”、“奔跑”的复沓“天堂”、“伊甸”、“爱”的回环，以及比喻、拟物、排比、排偶等十余种修辞格的运用，使作品无处不有传统与民族底色的支持。
   体会大卫树花瓣诗诗文本的民族传统意味很浓。比如“艳水三千媚山三千”、“烟雨蒙蒙”、“红唇白齿”“眠成永远”，以及9-14行中的“不惊，不惧”“不悲，不喜”“乍惊乍喜”“天人合一”、“旖旎缱绻”等都带了从中国古诗文中化出的翩然。
    读这样的诗，使我明白了一首好诗，美诗，有生命的诗，有魔力的诗，就一定是一个特点强烈手法巧妙意象新鲜语言美丽的精品，而又兼具传统的审美、厚实的民族文化底蕴、浓郁的现代气息。大卫树就给我们做了榜样，就是这样的美韵，这样的美感，这样的美丽。
  
2012-9-9于黔中
2017/5/1修订于观山湖

山城子

为人类的幸福祈祷——百年新诗百首选学[25]
学习者：山城子（李德贵）

选：
海子《面朝大海，春暖花开》

从明天起，做一个幸福的人
　　喂马，劈柴，周游世界
　　从明天起，关心粮食和蔬菜
　　我有一所房子，面朝大海，春暖花开
　　从明天起，和每一个亲人通信
　　告诉他们我的幸福
　　那幸福的闪电告诉我的
　　我将告诉每一个人
　　给每一条河每一座山取一个温暖的名字
　　陌生人，我也为你祝福
　　愿你有一个灿烂的前程
　　愿你有情人终成眷属
　　愿你在尘世获得幸福
　　我只愿面朝大海，春暖花开


海子原名査海生，生于1964年3月24日，在农村长大。1979年15岁时考入北京大学法律系，大学期间开始诗歌创作。1983年自北大毕业后分配至北京中国政法大学哲学教研室工作。MOD3月26日在山海关卧轨**，年仅25岁。在诗人短暂的生命里，保持了一颗圣洁的心。他曾长期不被世人理解，但他是中国70年代新文学史中一位全力冲击文学与生命极限的诗人。

学习：

海子在这首著名的诗里，显然是为人类的幸福祈祷。
作为诗，祈祷幸福的表达，当然有他自己的艺术方法。
1、3、5行“从明天起”的反复，使复句的排比立刻形成。反复，为强调诗思的意向；排比，则增强诗势以强势抒情。强势抒情又通过层层递进而实现：个人-做个幸福的老百姓；生活-力求开阔而温暖；他人（亲人与陌生人）-都幸福平生。
第7行之后是递进的展开。“闪电”是比喻的运用，本体为“灵感”或“诗思”。犹言“我”——诗主体形象，已经成熟于这样的想法，就是要有一个温暖的环境（自然的，无疑也是社会的）。因此很有必要“给每一条河每一座山取一个温暖的名”。这里的“河”与“山”不仅仅是自然的，也喻进了社会系脉区域的纵横，都应当是和谐与温暖的。诗人就这样将社会理想阐明了。
以上应是诗的第一部分。用的完全是通俗的语言，且都很生活的。而抒发的情感却很不一般，我觉得那“山”那“河”兼有象征性寓在里面。其实就是人类社会结构的借代，可如何改变才能温暖，这是个暂时很难解决的问题。所以接下来的第二部分，诗人极善良地转入祝愿。
11-13行的排比充分展示了“我”的人性良善。人间的幸福不过是事业的有成与婚姻家庭的美满，“我”都切切地祈祷了。毕竟人心皆怀此念，这样的祝愿多么美好呀！但现实的世界却让人料峭春寒。
最后一行是第三部分。“我只愿”后面“面朝大海，春暖花开”的反复与照应，深意别出呢——请看：上一行“愿你在尘世获得幸福”，言外之意“我”的幸福是前面说过的，“我有一所房子……”
这是一所什么房子呢？“面朝大海”——广阔无垠的精神家园，诗国的浩瀚，而大海不是社会不是尘世。尘世社会在陆地上， 意思分明是说“我”只能在诗国里享受“春暖花开”。
意思是说，当这个诗的海洋浊浪翻滚时，诗人还是绝望了，最终就选择了永远地离开。不能够被人理解的极端行为，我们不好揣摩（也许为诗担忧而忧郁症了），但海子还是以这个代表作的形式，很厚道地栖息在中学课本里了，栖息在怀念他的一代代年轻人的心里了。

2012-8-30于文化村
2017/4/25修订。

山城子

“中间代”的《两双拖鞋》——百年新诗百首选学[28]
学习者：山城子

选：

两双拖鞋
文/安琪

“清凉的夜里我们在寻找两双拖鞋
一双大红
一双青蓝

我们遇见呼市的少女，大眼睛的好孩子
白嫩的脸
清脆的嗓音
我们遇见呼市的树儿摇摆
人行道上，灯光微弱，出租车上，师傅讲话
拉高尾音

我们在寻找两双拖鞋
这是唯一属于我们自己的未来，我们的脚
和路。我们将一起走完余生
一双大红
一双青蓝”

（见《诗歌蓝本》2006年总第二期48页）

安琪，女，本名黄江嫔，1969年2月24日出生于福建漳州。1988年毕业于福建漳州师范学院中文系。1995年获第四届柔刚诗歌奖。2003年获首届独立民间诗刊编辑奖。"中间代"概念首倡者及代表性诗人，丑石诗群和第三条道路诗群成员。著有诗集《歌•水上红月》《奔跑的栅栏》《任性》《像杜拉斯一样生活》等。编有民刊《第三说》（与康城合作）、《诗歌与人――中国大陆中间代诗人诗选》（与黄礼孩合作）等。主编《中间代诗全集》（与远村、黄礼孩合作。海峡文艺出版社2004年出版）。


学习：

    诗人老皮说，蓝不是抽象的事物，她的感动从内部开始。真是这样，因为我走进蓝了，且从一些点悄悄钻进了里边，果然就被感动了。新一波的蓝向我漫来时，有两点大红和两点青蓝尤其让我感动，以至很冲动地想：若是把那美丽放到我们家来，何况黔地的晚风与内蒙的晚风凉快是一样的。但要比内蒙湿润柔软得多。就可想而知惬意了。

    第一节就这么三行。不必说中国的文化传统告诉我们：那红的是女人穿的，蓝的是男人穿的，又有“我们”在先，肯定是书写亲情(配偶间的爱情)的诗了。而“寻找”一词的拈来，诗意一下子就窜起了，引得读者也要跟着寻找。我原以为到什么地方去寻找，家里或者旅馆，翻箱倒柜，谁知他们两人出游到了呼市，漫步“树儿摇摆”的“人行道上”观察“大眼睛的好孩子”（潜词不是觅客的坏女孩儿——那是会破坏此时美好的心境的）听出租车“师傅”（不用“司机”称谓，也极显出好心情）讲话的尾音。诗情画意，多么美好呀！

    记得在讲台上我发问：

“同学们！你们谁发现那两双好看的拖鞋了？”

那位爱写现代诗的少言寡语的男孩儿最终被我喊起来。他说：“找什么找，不就穿在她们两人的脚上，漫步呢。”
    我继续发问：“你根据什么说？”

他不好意思地挠挠头说：“因为两双拖鞋是他们爱情的标志，又这样地走在一起了。”我继续问，“那么诗人在这里用的是什么写作手法？”

嘿嘿！前排的一个聪明又特爱发言的女孩儿憋不住了，说：“是象征的手法，那两双漂亮的拖鞋是他们爱情的象征。”

男孩儿说：“也可以说是隐喻的手法。”

女孩儿说：“是象征！”

男孩说：“也可以”……
我说：“好了好了，说的都不错，两者的外延本来有相当的重叠。”

有学生质疑了，“老师！从第三节诗看，他们还在找呀！为什么说已经穿在脚上了呢？

我说：“提的好，请同学们看第三节诗，动动脑，继续讨论。”学生就看第三节诗（也是最后一节）。

    学生们的讨论热烈非凡，人声鼎沸。我还没有总结，下课铃就响了。准备的总结语没说，学生就自动下课了（这是我的教学习惯，从来不拖堂）。我的总结是：正因为是象征，是隐喻，所以作者要用反复的修辞格来强调：“我们在寻找两双拖鞋/ …… 一双大红/ 一双青蓝”
而夹在中间的“这是唯一属于我们自己的未来，我们的脚/ 和路。我们将一起走完余生”
就将象征或者隐喻的本体和盘托出了。

    事实上他们哪里是在寻找两双拖鞋呀！分明是在寻找相亲、相爱、相牵、相伴的感觉。那感觉已经在第二节巧妙地表达出来了。为什么说他们还没找到呢？分明找到了，而且要把这美好的、美满的、美丽的感觉，维护下去，爱护下去，珍惜下去，直到白头偕老，走不动爬不动就相依相偎着。妙就妙在，这是一首不着一个“情”字却处处是为表达一个“情”字的爱情诗。所表达的是一种高尚纯洁的爱情观。好美好美的彩色的一首新诗呀，真的很令人感动。

2012-9-21于黔中夏云镇
2017/5/4修订于观山湖

山城子

一诗名世——百年新诗百首选学[29]
学习者：山城子

选：
乡村教师
文/  马骅

上个月那块鱼鳞云从雪上的背面回来了，
带来桃花需要的粉红，青稞需要的绿，
却没有带来我需要的爱情，
只有吵闹的学生跟着。
十二张黑红的脸，熟悉得就像今后的日子
有点鲜艳，有点脏。
（发表于《诗歌榜》2009创刊号）


马骅，诗人、支教志愿者，祖籍福建。大学毕业后先后在上海、厦门、北京等地居留，职业跨度极大。2003年2月底，马骅突然摈弃都市生活，远赴云南省德钦县梅里雪山下的藏区，在明永村做免费乡村教师受到藏民爱戴。2004年6月20日，马骅在明永冰川景区公路距澜沧江桥300米处因交通事故坠落江中，至今下落不明。

读：

     如果有人问：有一诗可以名世的吗？我会说，当然。比如大唐的张若虚，他的《春江花月夜》流传至今，魅力依然令人赞叹——中国古诗之艺，实乃高不可攀。
     今天所以提起这个话题，是因在刊上邂逅了马骅的人格与生平，生平也简单：1996年毕业于复旦，工作七年后，2003年2月到云南乡间做免费教师，直至2004年6月20日因交通事故坠江失踪。人格已从做“免费”见出，更从他的诗《乡村教师》见出。这首配照发表于《诗歌榜》2009创刊号封二上的短章仅有6行。

    “鱼鳞云”应是最美的云象了——儿时我曾躺在草地仰天发痴，就是这个有着蛋白弧形细纹， 散射开去极令人神思遐想默默憧憬的鱼鳞云。这肯定是美好事物的象征了。传来了“全面推行素质教育”的好音讯，还是认识并可借鉴到孔夫子或董仲舒的某些科学的教育思想有道可循？带来的“粉红”与“绿”，肯定都是学生全面素质发展的“营养”菌。至于“爱情”，那是直写——因为有“学生跟着”，恋爱是无暇顾及，犹然说扑在中国教育上了，绝对一心一意。这真是时代奉献精神的体现，一位可敬的缺席了的模范教师。

     他模范的不仅仅是精神，还在于懂教育而又负责的内在条件。例如对学生了如指掌的“熟悉”，是为师者强烈责任心的关键。促进学生优势（“鲜艳”）的发展，引导克服不利于健康发展的不良（“脏”）习惯，是教育任务早就明确了的。懂科学又负责任的教师“前不见古人”，而今后，还可能有嘛？“后不见来者” 仅此一个偏偏落水失踪了，令人痛惜至极。如何不“念天地之悠悠，独怆然而涕下”呢？然，有《乡村教师》在，亦足可以一诗名世了。

    诚然，我觉得做为名世之诗，从艺术技巧上也当之无憾：
第1行的象征衔接于委婉（雪上的背面）；
第2行的拟人两个形容词活用得自然；
第3-4行的直白以浅衬深，一如国画的留白与点染；
第5行“脸”的借代续以拓宽的比喻；
第6行“鲜艳”与“脏”的借喻可谓积极修辞的典范。
   一诗名世，绝非口号、散文化，或者如电脑软件作诗的乱搭配可以敷衍而达的。

2012-10-21于夏云镇

山城子

素面朝天的新貌——百年新诗百首选读【30】
学习者：山城子

选：
相声专场（第一部分）
/阿吾

“经一个女人介绍
出来两个男人

一个个儿高
一个个儿矮

个儿矮的白又胖
个儿高的黑且瘦

第一句话是瘦子说的
第二句话是胖子说的

胖子话少
瘦子话多

瘦子奚落胖子
观众哄堂大笑

胖子用嘴鼻伴奏
瘦子边唱歌边跳舞

瘦子舞成了武打
伴奏跑调到霍元甲

响起不同频率的声音
两个人弯腰成一般高

胖子斜视瘦子一眼
瘦子带胖子向左侧退下”

阿吾：
当代著名诗人，思想者。１９６５年１月生于重庆，原名戴钢。 　　１９８５年７月毕业于北京大学地理系，获理学士学位。１９８８年７月毕业于中国社会科学院研究生院哲学系，获哲学硕士学位。１９８８年至１９９４年，先后在《光明日报》文艺部、《中国电子报》专栏部、中国电子报社深圳记者站从事采编工作。１９９４年至２００５年在ＴＣＬ集团公司从事经营管理工作。 　　１９８６年６月在《诗刊》首次推出的“大学生诗座”头条发表处女作《看我中国》《元宵夜随想》《四维感受》，同年８月出席《诗刊》第六届“青春诗会”，发表《写写东方》。 　　１９８７年开始倡导并实践“不变形诗”，其“不变形”式的修辞手法，是１９８０年代中期对“朦胧诗”最深刻的挑战之一，对新诗的写作走向产生较大影响。阿吾早年的代表诗作还有《相声专场》《对一个物体的描述》《出去》《三个一样的杯子》《苦难十四行》《地铁》《苍凉期》等，部分被翻译成英、法、德、西班牙语介绍到国外。２００１年人民教育出版社新版中学语文教材选入《相声专场》。１９８０年代中期发表的社会评论、哲学论文、文艺批评论文等也曾有相当影响。 　　２００５年下半年，阿吾重新潜心于文学、哲学，“阿吾归来”成为引人注目的诗歌现象。２００７年湖南文艺出版社出版写作二十五年来的首部诗集《足以安慰曾经的沧桑》、重庆出版社出版哲学随笔《角度陷阱与人生误区》。阿吾近年的代表作有《我们一家都生在河边》、《走吧》、《一九八四年的夏天来了》、《有一朵云感动我》、《写作的姿势与生存的方法》《回新西兰的路上》《一生写一个情字》《一年三百六十五句》《向黑暗扔一块石头》《此路不通》《长诗》等。


学习：
    诗一起笔就特殊于中国诗坛而独树一帜。这是一帜革新了的素面朝天的诗歌语言，因而也革新了诗歌样式的旗帜。就像国画家弃了色彩，如郑板桥专事墨竹一样浓淡韵致，亦如美术中突然茁壮出一支“剪影”族，凸显着单色侧面，眼睫毛鼻头和抿着嘴唇的朴实。何以有这样的阅读效果，仿佛丽丽的晴天被暗色眼镜收视呢？

    报幕员不说报幕员，而说“一个女人”；掌声与喝彩声不说掌声与喝彩声，而说“不同频率的声音”。诗人是把语言恢复到原始态势，而绕开当代新概念的繁杂与缤纷。这在阿吾所有诗歌中都很大量。例如“该物体产于四川/ 八一年起归北京保管”（《对一个物体的描述》）说的是他生于四川而到北大读书；人不说人，自己不说自己，而是上找应归属比较适合的大概念。他寻到“物体”就适可而止，还没有上升到“物质”这个总的概念（毕竟还要照顾到语言的明白简炼）。又如“我现在在听一种声音/ 在此之前/ 我在看一些文字”（《听一种声音》）听音乐不说听音乐，说听“声音”，看书不说看书，说看“文字”。这种语言方式，事实上是扩展了借代修辞格，借“声音”代“音乐”，是用大概念代替小概念；以“文字”代“书”则是用内容代替形式。目的就是要语言呈现一种原始态势，呈现素面朝天的单色。所以态势要到原始，则是为了造成一种纯客观的诗歌样式。所以，我们可以称阿吾的诗为“客观诗”。后来诗界常说使用“大词”，原来这个阿吾就是发明（至少是大量使用，并形成风格的）使用大词的人。

    发明大词还只是他风格的一部分。他的原始语态是摒弃形容修饰，摒弃浓颜重彩，摒弃艳词丽句，从而造成诗文本的单色幽默与矜持。在他的诗集里要想找个“缤纷、绚丽、粗犷、磅礴”，真如想在“超女”“靓妹”身上找个虱子。阿吾集子的序言泄漏了他们几个当初的诗歌理念有“两反”——“反诗”和“反修辞”。“反诗”是反当时流行的各种诗歌样式，而创造这种独特的纯客观的文本样式。我宁愿看成这是一种创新的理念，而并非将人家都反掉，那也不大好实现的。能独树一帜而跻身诗林，已经就是成功了。“反修辞”实质是“反修饰”。“反修饰”为哪样说成“反修辞”呢？这是阿吾诗歌语言习惯使然。诚如前面所叙，他喜欢用大概念代替小概念，喜欢纯粹的消极修辞，而也不时地借助借代的积极手段，并非反修辞的，因为他的诗句，绝对没有修辞学意义上的错误与缺陷。

    有评家说《相声专场》这样的诗“显得意蕴不够丰富”“缺少味之不尽的东西”（西渡语）。但，我觉得看诗的角度与标准不同，结论可能相反。既然人无完人，诗岂可以有完诗？但，人无完人，并不妨碍出名人、伟人；诗无完诗，也不妨碍出名诗、不朽的诗。其实一首诗的宗旨可以是启迪这，也可以是启迪那的；可以启迪人生的思考，也可以启迪艺术思考。《相声专场》显然不是启迪人生的，也不是鞭挞社会的，就无从找到人生或社会的意蕴和余味。但这诗无疑是启迪艺术的，特别是启迪诗歌艺术的，因而，它的意蕴和余味在诗歌的语言和样式上。语言上的特殊就在于它的原始、客观、单色上。西渡先生称之为具有“陌生化”的效果，陌生是什么？不就是新颖别致么？

    网络时代了，网上结缘的事，就层出不穷了。说起来我与阿吾，虽没有面缘，却很有网缘与诗缘的。1987年我订阅《诗歌报》就与阿吾的《相声专场》撞个满怀。当时很像久居喧嚣的孩子，突然置身到山野的纯朴静谧，惊奇又兴奋——原来世上还有这么干净美丽的去处呀？于是就盼着能读他更多，后来却一直空白着视野，而印象逐年过滤后反而越发强烈。因为这个“越发强烈”，我才把印象两次移进了网文。一是聊“诗的流派”（山城子聊诗-18），一是说“化陈出新”（山城子聊诗-33）。谁知这个时段阿吾正回国探亲会友，而搜索引擎就促成了这段缘份，他电子邮件发到我的信箱让留下地址。他第一本诗集《足以安慰曾经的沧桑》
（湖南文艺出版社2007年3月第1版）就越过山山水水向我飞奔。这是我又有机会学习和研读他的《相声专场》及更多的素面朝天的诗文本了。
    我得感谢阿吾这样心系一个陌生的读者，从大城市把签了名的诗集远寄到山沟沟，为了了却一个20年前心愿的诗爱者。这如何不令人感动呢？正值深秋，意象里我还是向着遥远的新西兰的晚春方向祝福，祝福重回华文诗坛的阿吾——现在的戴大魏先生，诗集一本接一本地……嘿嘿，印出来。

2012-10-24于平坝夏云镇
2017/5/4修订于观山湖