韵的合力和作用—内韵、同韵与合韵（1-16）（附诗歌感悟）

容之函

一合韵和孤韵 （自由诗的散韵）  
       要写出一首诗意盎然的诗，韵律和音律就要和谐，首先就要各自之间和谐。
       什么是韵律，就是韵的节奏。音律呢，是音的节奏。
       韵在一首古典诗词里有尾韵、内韵和同韵。尾韵大家都了解，内韵指的是句子和句子之间相同的韵，同韵是指一个句子之间相同的韵。一首古典诗词读起来诗意盎然，主要就是韵的合力在发生作用，因为音律也就是平仄已经有了它的规则，韵律呢，只规定了尾韵，这样写出的诗填出的词，它们的味道就产生了差别。
我们以古诗词为例：

望庐山瀑布——李白

日照香炉生紫烟，

遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，

疑是银河落九天。

粉an——7
红zhi——5
黄u——3
蓝ao——2
绿a——2
紫ou——2
浅e——2

这23个有相同的韵的尾韵、内韵和同韵合称为合韵，剩下的5个称为孤韵（自由诗的散韵）。合韵就是韵的合力。
和谐的音律在韵的合力上，才能产生最美的旋律。
其实新诗也是如此，写诗的水平越高，孤韵（自由诗的散韵）的文字就越少，这里不是指诗质，只是说诗意。
2010.11.16

容之函

二主韵
合韵在古典诗词的作用显而易见，但如何运用，还要对合韵中的主韵、辅韵有更多的了解。
我们看《清明》这首诗：

七绝·清明 ——杜牧　
　
清明时节雨纷纷
路上行人欲断魂 　　
借问酒家何处有
牧童遥指杏花村

红en——6
兰ing——5
粉u——3
紫ou——2
黄zhi——2
绿ie——2
浅绿i——2
浅蓝a——2

合韵24
孤韵4——ang_an_ao_e

合韵是由尾韵，内韵和同韵组成。组成后的合韵，按照多少依次称为主韵1，主韵2，主韵3，合称主韵。合韵中除主韵外剩余的称为辅韵。
可以看到清明这首诗的主韵有十四个，在二十八个字的七绝里占有二分之一的比例，这就像一首歌有了主旋律。主韵在合韵中占的比例对诗意的多少起决定作用。
一首诗的音乐美还和它用什么作为主韵1有关，这首诗的主韵1是它的尾韵，尾韵作为主韵1，会让一首诗词诗意浓浓。这就是《清明》这首诗为什么能写的这么富有诗意的原因。

用它来检验自由诗：

一代人——顾城

黑夜给了我黑色的眼睛
我却用它寻找光明

主韵——ing,o——7
辅韵——ei,ie——5
散韵——6

短诗要富有诗意很不容易，正是由于主韵和韵的合力发生作用，它才富有诗意，并不是单单押尾韵那么简单。格律诗、散文诗、微型诗和歌词也都如此，不过是合韵的比例不同罢了，因为都是自由式或半自由式。韵却是万万不能丢弃的。
我们读几遍，就会发现如果把两个“我”字换成“你”字，诗意会更好。这样辅韵就多了一个i，尾韵就成了主韵1。
2010.11.17

容之函

三辅韵

虞美人 ——李煜
春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
ou——8
ing——7
-i——6
ao——4
ai——2
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
o——5
i——4
in——4
u——3
ue——3
an——3
ang——3
ua——2
ui——2
主韵——8+7+6=21（ou_ing_-i）
辅韵——4+4+5+4=17（ao_o_i_in）
散韵——2+3+3+3+3+2+2=18
孤韵——0
21+17+18=56
      56字的一首词，21个主韵，17个辅韵，18个散韵，孤韵竟然为0（这是按照只有三个辅韵计算，如果三个的散韵也可以称作辅韵，那辅韵还要多出12个，散韵就只剩6个）。主韵的1和2正是二四节的尾韵，主韵3不是一三节的尾韵ao,ai，而是特殊韵母-i。低沉、凄凉、流水一样的主旋律多像一首悲歌。这首词是词的巅峰，不仅仅是它的优美生动的文字，用白描的词句倾诉了亡国亡家的悲苦和悔恨，情真意切，字字血泪。和谐的音律和韵律与情感节奏产生共鸣才是最主要的原因，因为这种感动和身临其境的感觉是通过吟诵才更能体会的。
        这首词的辅韵之多，巧妙相连，让我惊叹！因为他是一个亡国君，使他的作品多多少少降低了品格，给不少人有了贬低这首词的理由。但从艺术角度讲，它是词的巅峰，后人也难以超越，没有真实的情感和对诗歌极高的悟性很难写出这样的词作。

我们来看这首词是怎样用内韵的：
这首词用的尾韵共有4个，主韵有两个，但读起来感觉不到换韵的裂痕，原因在哪里？就是内韵的使用，把本来不押韵的两节巧妙地连接在一起，增加了词的韵味。
春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

         这首词第一节的尾韵ao，只用了4次，但第二节把第一节的愁的韵母，自然地用楼、又、首三个字牵到了第二节，并作为整首词的主旋律，这个愁字的韵母虽然不是前三节的尾韵，但作为主韵和整首词的尾韵贯穿整首词，把悲苦的心情表达的淋漓尽致，吟诵起来那种美妙的感觉与没有内韵的诗词不可同日而语。
        第二节的东风和明中，不仅是同韵和尾韵，还是连韵。那种美，需要吟诵者的细心体会。这个东字的韵，又被作者自然地牵到了第三节和第四节应、能、东。作为主韵2，鼻音韵母ing和元音韵母ou交叉贯穿，思念从前和悔恨现在的悲苦心情起起伏伏，美妙的无以言说。
        第三节的两个尾韵ai只用了这两次，而特殊韵母-i，作为主韵3贯穿整首词，这个韵母发音很好听，用它来反衬作者低沉的心情，起了很好的作用。
        再看第四节，主韵1有、愁、流，主韵2能、东，主韵3似，在这里聚会，以主韵1结尾，跌宕起伏的心情通过主旋律贯穿始终。江和东作为同韵出现在末句，把悲愁的情绪化做奔腾的流水，这大概就是他敢在刀俎之下无所畏惧的原因吧。问君是个连词，恰字和首句的花同韵，二三句的第一个字小和雕。这些都证明了内韵的存在，也显示了辅韵的运用对诗意有多么重要。诗绝对不是只有尾韵这么简单。

用它来验证现代诗：

昌耀的《斯人》：

静极——谁的叹嘘？

密西西比河此刻风雨，在那边攀援而走。
地球这壁，一人无语独坐。
i——11
an——4
e——4
u——3
ing——2
ou——2
整首诗32字
主韵19，辅韵7，散韵6。
是内韵使这首短诗成为一首诗，是它的画面感和张力让它成为一首当代最好的自由诗。
尾韵是个孤韵，独坐无语可以押尾韵，为什么要无语独坐？我理解这是作者的刻意，也因为如此，我看到的是一个无语的人独坐，用直白的话说，就是我什么也不说了，然后孤独地坐在那里，任凭风雨。
画面给人的感觉是不一样的。
这是一首最优秀的现代诗。
2010.11.18

容之函

四内韵和尾韵的关系

张继《枫桥夜泊》
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。（满天，眠，寒山，半船——7）

李白《早法白帝城》
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。（间，千还，岸猿，万山——7）

李白《望庐山瀑布》
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（烟，看前川，三千，天——7）

杜牧《清明》
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。（纷纷，人魂，问，村——6）

诗后面括弧里的寒山，岸猿，三千，问，就是上面这四首诗转句中的内韵，和尾韵相同。这些内韵起的作用，读读就可以感觉出来。唐诗的七绝不是每首的转句都有和尾韵相同的内韵的，所以读起来的味道就不一样。这样的诗读起来，才有圆润婉转的浓浓的诗意。换一个角度我们再看，这几首诗还有一个共同的特点就是主韵1多，主韵1就是一首诗里最多的韵。按说一首七绝只有四句，再有转句不用押韵，有三个就可以了。但诗意盎然的诗共同的特点，就是主韵都是尾韵，大多有7个之多。
《江畔独步寻花》是唐代大诗人杜甫所作的一组绝句诗，共七首：
其一
江上被花恼不彻，无处告诉只颠狂。
走觅南邻爱酒伴，经旬出饮独空床（江上，狂，床——4）
其二
稠花乱蕊畏江滨，行步欹危实怕春。
诗酒尚堪驱使在，未须料理白头人（滨，春，人——3）
其三
江深竹静两三家，多事红花映白花。
报答春光知有处，应须美酒送生涯（家，花，涯——3）
其四
东望少城花满烟，百花高楼更可怜。
谁能载酒开金盏，唤取佳人舞绣筵（满烟，怜，盏，唤筵——6）
其五
黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红（东，风，红红——4）
其六
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。（蹊，低，戏，自啼——5）
其七
不是爱花即肯死，只恐花尽老相催。
繁枝容易纷纷落，嫩叶商量细细开。

      其中最著名的是第六首，这其中的原因是多方面的，但读起来浓浓的诗意却是内韵使然，它的内韵i——5个，a——5个，-i——4个，an——4个（28字的诗，4个以上的内韵占了18个）这就是韵的合力；第四首的转句也有内韵，6个主韵1，读起来味道也和其余的几首不一样。这就是说唐诗最好是句句有韵，转句用的就是内韵。
       自由诗要写出诗意和节奏，就要借鉴古典诗词的创新来发展，切不可一味地自由，否则后果不堪设想。
2010.11.23

容之函

五内韵和同韵的关系

题西林壁 ——苏轼

横看成岭侧成峰，
远近高低各不同。
不识庐山真面目，
只缘身在此山中。

横看
成岭
侧成
峰，
远近
高低
各不
同。
不识
庐山
真面
目，
只缘
身在
此山
中。

把这首古典诗按照2221分行（准确的应是223），可以看到同韵变成了尾韵和内韵。
由于自由诗是可以随意断行的，在吟诵的时候，顿也是可以随意的，这样同韵对于诗的韵味，特别是在一个音步里的尾字的同韵，和内韵的作用是相似的。
2010.12.06

容之函

六内韵和同韵能补充力弱的尾韵

乌衣巷——刘禹锡
　　
朱雀桥边野草花（雀野）（桥草）
乌衣巷口夕阳斜（衣夕）（巷阳）　
旧时王谢堂前燕（前燕）（王堂）
飞入寻常百姓家

     这首诗的尾韵a在整首诗里只有这三个，但前三句每句诗中都有两个同韵，其中ang还是这首诗的主韵，如果断词的话，同韵有着和内韵近似的效果，这就使得每句诗都有了韵味（单从韵味上讲，每句都好像一首微型诗），再有“朱乌入”和“谢与雀野”“边与前燕”形成的内韵以及主韵ang和尾韵a的呼应，才让这首诗有了吟诵的美感。     
同样的道理，自由诗丢掉尾韵，就要用内韵和同韵写出韵的味道。
2010.12.07

容之函

七尾韵只是用韵的一种方式

己亥杂诗——龚自珍

九州生气恃风雷
万马齐喑究可哀——（可）（万）
我劝天公重抖擞——（我）（劝天）
不拘一格降人才——（格）

        这首诗的尾韵ai只有两个，除了尾韵外，主韵1有5个，主韵2和3各有4个，还有（可我格）（万劝天）作为辅韵。整首诗28个字，按照14个新韵，尾韵刚好不多不少占十四分之一。这样的诗，如果其它的26个字都是散韵的话，就读不出诗的味道了。
       内韵和同韵才是形成一首诗的主韵，不管有没有尾韵，也不管主韵是不是尾韵，都要加强3个主韵的力量，只有这样才能写出有韵味的诗歌。
       现代新诗也一样，一般来讲，主韵清晰的就是自由诗，主韵和辅韵均衡的就是散文诗，主韵和辅韵都不明显的就是分行散文。如果写的自由诗主韵不清晰，只能说不是一首优秀的自由诗。
2010.12.08

容之函

八韵文靠的是韵的合力

《敕勒歌 》——北朝民歌

敕勒川，
阴山下，
天似穹庐，
笼盖四野。

天苍苍，
野茫茫，
风吹草低见牛羊。

主韵an贯穿始终，但在第二节由于有了尾韵ang作为主韵1，内韵an变成了主韵2。
但整首诗读起来，说ang韵是这首诗的主韵1，未免牵强。
第一节的第四句，没有an韵，作为一节的末句，靠的是什么？第一节没有尾韵靠的又是什么？靠的就是“川、山、天” “穹、笼” “敕、似、四” 这三个韵的合力。这就是韵文和散文的区别，韵文有了诗歌的节奏和其它特征就是诗歌。
这是小学生语文教学大纲里要求必背的古诗词里的一首，它和杜牧的《山行》、刘禹锡的《乌衣巷》和贺知章的《回乡偶书》那三首格律诗不同，诗里的“斜”和“衰”，是要读古音的。而这一首和陈子昂的《登幽州看台》的“者”要读新韵zhe一样，诗里的“野”要读新韵ye，而不是读古韵ya。
2010.11.26

容之函

九首韵的妙用

天净沙·秋思 ——马致远

枯藤老树昏鸦。

小桥流水人家。

古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

这首曲的意境，让人叫绝，它的内韵也与众不同，读起来别有一番风味，充分显示了韵的魅力。如果把它拆成自由诗，内韵几乎都是在音节的首字位置。九个名词有四对首字同韵，一对尾字同韵还是四对里重合的一对： “枯藤、古道”，“老树、小桥”，“昏鸦、人家”，“流水、瘦马”和“小桥、古道”。第二节两句里的四个词不仅有首字韵，也有尾字韵，连接的很是巧妙：夕阳西下，断肠人在天涯。
2011.08.24

容之函

十同韵的差异

采菊东篱下，悠然见南山——饮酒（陶渊明）

横看成岭侧成峰——题西林壁（苏轼）

看万山红遍，层林尽染——沁园春·长沙（毛泽东）

句子和句子之间相同的韵是内韵，一个句子之中相同的韵是同韵（包括叠韵，我称之为连韵）。自由诗的音节和句子是可断的，所以同韵和内韵在自由诗中有近似的效果。一个句子中的同韵太多，就要选用同韵中有差异的韵母，这样才更能体现韵的魅力。比如“悠然见南山”的“见”，韵母是ian，它的同韵的韵母是an，虽然四个都是同韵，但读时的感觉是有差异的，如果把这句改成同韵同音的“看”，就成了“悠然看南山”，四个相连的韵母都是an，这样的同韵最好不要在一个句子中出现，同声母的同韵字也是如此，叠音词除外（如：咚咚、风风雨雨）。
2011.08.26