研习百年新诗笔录【241-300】

山城子

251、年初二闲读刘涛的《鹤》诗
　

　　文/　山城子

　　上午10点多钟，太阳才冲破冬雾露出笑脸，笑笑地望着满屯子洁白的雾凇。这情景极令人感到恬静闲适。内侄带着媳妇回娘家了，老内弟两口子在他们的房间看电视，这个新装了电脑的内侄的大屋子里，就剩下我来独享了。这样的时刻只想上网找诗来读，就邂逅了诗人刘涛的《鹤》。这是一只歇在夕阳下的洁白的纯净的仙鹤。诗人赋予她无限的深情，其蕴意，留给读者的多层次审美，是可以这样赏读，也可以那样领悟的。我喜欢这首诗，自然是从我个人的角度，来享受共鸣于我的美感。
　　“红色的翅膀暗含一股香味”——“红色”是晚霞映照上去的。“香味”我想应当是来自风雅的墨香。这样来解读这只鹤，就有了诗的象征意义。诗是高雅的文字艺术，是世间最纯净的美之一，它的每一行，都应当是“白白的羽毛”。
　　“夕阳啊夕阳”——这是结句。正是这个结句，才促动我弹响了键盘，来抒发我的感动。“夕阳无限好，只是近黄昏”，其实黄昏也不错，不是可以“人约黄昏后”吗？那也是极惬意的事情。我爱诗，虽从少时起，正真走近诗，却是退休以后上了网。我是将诗看做人生的雅伴儿的。你看刘涛诗中的夕阳之下，不是闲雅地歇息着诗一样的白鹤嘛？——当然是一只丹顶鹤。那丹顶，就是诗给人以美感的显色。我想我就是诗中的夕阳，鹤就是陪伴夕阳的雅伴儿。
　　感谢诗人刘涛，以这样美的构思和明白清丽的语言艺术，让我度过一个作客故乡的牛年年初二的白天，真好。
　　2009大年初二于故乡辽西。

　　鹤
　　
　　日落之处，一只鹤，歇在树下
　　放大了看，翅膀透过夕阳
　　红色的翅膀暗含一股香味
　　那是它曾经去过的水边
　　
　　脖颈长而细，夕阳消失，它的眼中
　　一片纯净。这是熟悉的景物
　　陌生的时刻
　　鹤与我相距咫尺
　　
　　我躲在夕阳的背后
　　一双眼睛中
　　只留下她白白的羽毛
　　夕阳啊夕阳

　　讀山城子評劉濤的詩有感小述 文 /愛月

　　大概閱讀山城子的評與詩是在去年吧，可能是《華語》還有《情詩》和其他幾個論壇。經常看見這位詩人的影子，他不大愛講話，但他樸實地評述更象壹個父輩那樣自在和隨和，他的詩歌在<中國.詩歌在線>接觸的多些。山城子詩歌風格給我的印象基本來自鄉間與生活。今天看見他評論劉濤的《鶴》我更感受到詩人的風格與生活關聯的藝術美感。這首詩歌如壹幅山水畫面，比如我喜歡國畫的那種藝術氛圍，有遠有近不喧嘩的甯靜，藝術純美需要詩人來傳遞，詩人以詩的形式以及心靈感知的角度來折射美學的存在。當我打開電腦試圖找壹些好的詩來閱讀的時候，突然發覺就在身邊壹些平時不注意的詩人身上，那麽喜悅頓時升騰到腦海更有敲文字的沖動，某壹刻竟然是詩歌的色澤與藝術美感還有詩人的生活來受感染。
　　黃昏日落是我最喜歡的氛圍，如果不寫詩也能感受到美好。而在這樣的場景中又多了壹個靈性的事物“鶴”。那麽不用說，它的白與它動態本身而形成另壹種詩意氛圍．就是說自然地形成另壹種生動的空間了。傳遞給我們的就是更遠和幽靜氛圍。壹種思維接連産生再感受就不同了，美意空間“夕陽”叫人突然心生壹種信仰和思維。不用說鋪展的是三維次空間，或者更多的空間，這個空間有我和無我存在顯然似乎不重要了，而藝術的美就構建在可有可無的禅境！馬上就把內心的甯靜與觀照給勾勒出來，這樣隨意地寫作形式結尾＿＿“夕陽啊夕陽”似乎也不用闡述就已經把美景打開，意境在羽毛上在夕陽裏．在詩人眼睛裏、其描述主角所襯托的維次空間裏．我們享受人生美好的境界的同時，了解自然最本真的狀態．顯然這樣的詩屬于藝術氣質類型的，已經超出常態！叫我們多壹分聆聽與喜悅，多壹分不涉紅塵的隱秘感，還有什麽能感動我呢，就是這樣自然與天籁的藝術！
　　感謝詩人劉濤，感謝詩人山城子，是妳們叫我知道藝術美來源于自然與生活。當我安靜地坐在電腦前，感受詩人心靈的時候，又壹個下午即將到來。

　　２００９．２．６

山城子

252、再赏刘涛的《鹤》
　

　　文/ 山城子

　　今天上网看到诗人爱月在我贴出的《年初二闲读刘涛的<鹤>诗》的回帖，很令我欣然和感动。一首阳春白雪般的诗作共鸣于我，又共鸣于她；共鸣于我我于前随笔，共鸣于她她于后抒情，都各成了一帖网文。网文之间融通着艺术审美的追求，也沟通着热爱文字艺术者之间的相知情怀。各守屏端，却如触膝相谈，也是因诗而网虫了的人他人难以体会的精神享受呀！

　　这份享受，让我很有兴致。于是，再来欣赏刘涛的美作《鹤》，或可延绵出更多的美丽来。

　　“红色的翅膀暗含一股香味/ 那是它曾经去过的水边”——上次我特别注重上句，而这回我的欣赏点移到了下句。鹤自然是要生活在水边的，比如“在河之洲”，我就想到了《诗经》。我自是恣意了些，但那鹤就更有了诗的象征意义，所以那“暗含一股香味”就是诗香了，就是诗的魅力所在了。

　　“它的眼中/ 一片纯净”。上次忽略了，这回我特别注意到“纯净”一词的意义，当然就是指诗的质地了。所以“鹤与我相距咫尺”，就是诗人与诗的距离了，就是审美者与美的距离了。

　　我也喜欢国画，早年曾无师涂鸦，贴在自家的墙上，一如古人将诗题壁自赏。原来诗画也如并蒂莲，同时传达着作者于自然或生活的审美体验。有人回帖说刘涛的诗可能是对一幅国画审美的诗现，这不排除，而且更能证明艺术的不同形式，只是形式不同而已，其给人传达的美感，带来的愉悦，都是一样的。谢谢刘涛，谢谢爱月，让我在屏前又去了一回美的宫殿。

　　2009-2-7于故乡辽西

　　鹤

　　日落之处，一只鹤，歇在树下
　　放大了看，翅膀透过夕阳
　　红色的翅膀暗含一股香味
　　那是它曾经去过的水边

　　脖颈长而细，夕阳消失，它的眼中
　　一片纯净。这是熟悉的景物
　　陌生的时刻
　　鹤与我相距咫尺

　　我躲在夕阳的背后
　　一双眼睛中
　　只留下她白白的羽毛
　　夕阳啊夕阳


　　再读山城子评刘涛《鹤》诗有感小述
　　文/爱月

　　记得小时候12岁我家搬大庆的时候家具双人床的床头上面画的就是鹤，还有沙发上用的那个大布帘子也是鹤和夕阳与松树，那时候我喜欢美术就画啊画涂鸦着美丽的鹤，我的父亲和母亲是医生，没事时候也涂鸦和练毛笔字，父亲画竹子也画一些风景画,我觉得很好看,也跟着涂鸦着玩!可惜我没把父亲的画留下父母去世了;他们也非常喜欢鹤和老虎图，现在父母都在我的记忆里在吃饭的桌子那里画着,写着.....那种纯净和无法言语的心事在灵魂深处终于被山城子/李评论刘涛的〈鹤〉诗给带动出来了，现在我听着音乐看着诗与评想着母亲，一种思绪带动着泪水......鹤在我童年父母床头上翩翩欲飞,有黄昏和夕阳,有松枝和坚毅,生活的艺术在脑海里带动某些东西在觉醒,我不想掉泪,却.....

　　再读山城子二次评论刘涛《鹤》诗以及回我帖子的同时,我真的好感动;对于艺术与心灵我们同站在审视诗歌美学的一条线上,在生活中还有什么能叫人享受到这样美妙的心灵共鸣呢!
　　"日落之处"这一句就叫我已置身于空灵之境,"日落"代表黄昏和一种生命尽头对生活的思考。在这个时候有海市蜃楼之美景出现，是不是这鹤能带动灵魂振翅高飞呢？我思考着作者的心态，思考着远离红尘站在大海边看海潮的人。而“我”似乎就是这人啊！
　　某一刻，我们应该如这头鹤需要“歇在树下”不被第二件事物所打扰，就这样“透过夕阳”披着“夕阳”和黄昏的光，折叠一路的光泽深入皮肤、血液、细胞、甚至毛孔，带动着回归自然的境界！这样的纯美不就是我们诗人所追寻的吗？这样的心里磁性的共振不就是我们艺术传递所需要的吗？
　　自然之禅那，唯艺术所能体现。在通用的词典里一法通则法法通，深藏智慧的功用。来自我们艺术家的审美观点和慧眼行走光感的直线，无不渗透着大爱。直觉告诉我，你们就是感动我的维纳斯，我们的魂魄渲染着灵魂的魅力来自本自然的原生态！来自心灵的价值取舍观！来自维次空间的智慧与美学同在！
　　谢谢山城子谢谢刘涛！谢谢诗人们给我学习的机会！感谢中国.诗歌在线这座美丽诗歌殿堂！


　　2009.2.7

山城子

253、三读刘涛的诗作《鹤》
　

　　文/山城子



　　看到爱月贴出的《再读山城子评刘涛<鹤>诗有感小述》，很受启示。一首诗，一个评，融合在一起，其审美功能就就会膨胀起来，诗友之间的交流也会相得益彰，而增其所得。于是我要强调，网上览诗，特别是遇到精品，千万不要走马观花，一定要驻足细品，才不浪费诗人的艰苦劳动，才不会失去应有的审美享受。进而研究一回何以那样精品，就会收获多多，以促进自己的为诗质量。那么，刘涛的这首《鹤》诗何以这样美，而引起更多人的共鸣呢？还是再读读吧：


　　鹤 (刘涛）
　　
　　日落之处，一只鹤，歇在树下
　　放大了看，翅膀透过夕阳
　　红色的翅膀暗含一股香味
　　那是它曾经去过的水边
　　
　　脖颈长而细，夕阳消失，它的眼中
　　一片纯净。这是熟悉的景物
　　陌生的时刻
　　鹤与我相距咫尺
　　
　　我躲在夕阳的背后
　　一双眼睛中
　　只留下她白白的羽毛
　　夕阳啊夕阳

　　这回我不从个人感情，而是从艺术角度，来学习其何以美何以精何以引出读者不同的共鸣来，以营养我个人为诗的技艺。这回我要一行行一字字用心来抚摸，用脑来擦拭，用味蕾来品尝。
　　其一精美在利用细节构造意象。“翅膀透过夕阳/ 红色的翅膀暗含一股香味”，这是第一节中的的细腻，如电影的特写般真亮。象中之意，美而意味深长。“它的眼中/ 一片纯净。”是第二节中的细节，象意突出纯净。“一双眼睛中/ 只留下她白白的羽毛”，这是第三节中的特写，彰显诗人的情感。
　　其二精美在诗人在文本的行走中，赋予了“鹤”“夕阳”“香味”“水边”“纯净”“白白的羽毛”这些词语以一定的象征意义。这些朦胧着的象征意义，必然给不同读者以不同的共鸣，从而获得不同的审美过程。这就是一首诗所以产生多重美的秘密。
　　其三精美在诗人是以朴实明白与轻捷跳跃的语言，完成了诗文本的行走。12行诗没有华丽妩媚的词，也没有艰涩难懂的语，通篇的朴实明白。当然仅有朴实明白还不是诗性语言，而刘涛将其处理为轻捷的跳跃行走，就很诗性了。第一节跳跃在3-4行，使“香味”的象征意义，延伸到“水边”去体会。第5行中间的跳跃，效果在轻灵。6-7行的跳跃，从“熟悉”到“陌生”，耐人寻味。11-12行的跳跃，使诗的主体情感骤然升起。一句短短的反复句子，胜过千言万语，也将审美推向了空灵的想象。

　　2009-2-9于辽西故乡

山城子

254、评介中海的两首短诗
　

　　文/　山城子


　　在网上读了远山的《中海的定力》，就急于读中海的诗作。翻到“汉诗方阵”，恰好见到他本人前来贴出的一组诗。其中的两首我最喜欢，愿意推荐给诗友们共同欣赏。一首是《坐在春天的对门》，只有7行。文本如下：


　　就一步，我就绿了
　　这是一个早晨，土地长满粉刺
　　我的脸有许多芽苞，等我带入对门
　　就一步，可我原地不动
　　守住冬天最后的冷
　　因为我坐着的地方，落叶
　　尸骨未寒

　　远山说：“中海的诗歌语言，有他所特有的个性风格，概括地讲，那就是精准而丰厚，优雅而凌厉，既有弹性又有张力，还有不露痕迹的”移形换位”（语境的转移和变形）。”

　　山城子很赞同远山“移形换位（语境的转移和变形）”的评价。《坐在春天的对门》这首诗，最有这方面代表性，特别是标题。诗人是把春冬两个季节比拟成了对门而居的两户人家。第2-3行使用了换位比拟，使土地拟人，而使人物“我”拟物。这样立刻使语言的表达显出了格外地新鲜而灵动。结尾处的“落叶”，又运用了拟人。通过这样的分析，我们不难看出这首诗的语言，所以这样地吸引人，全在于诗人创新地运用了比拟的修辞方法。

　　同时还应看到，第1行一个“绿”字的活用，第5行一个“冷”字的活用，也使简洁的语言立刻新出了诗性的灵气。



　　另一首是《怀念一条河》，也仅8行。文本如下：



　　一朵云被我们的目光绞了一下

　　又一下，几粒尘埃落入固态的黄昏

　　一条河死了，天空巨大的子宫内

　　鱼失水而亡，一群蚂蚁列队经过

　　想象中的地方，把鱼干搬回家

　　饥饿的乌鸦在杈丫上，它在想

　　去年的水去了哪里？想着想着

　　蚂蚁穿过了危险的注视



　　远山说：“中海的诗，是纯粹的，不仅具有精致的形式，更富有高深而坚实的内蕴。”

　　山城子读了这两首诗，很信这个“坚实的内蕴”。上一首是通过第4行的大转折（这样短的诗还有个大跌宕），而朦胧地凸显出了“绝不忘记曾经的苦难磨砺”这个深藏的题旨。而这一首呢，则是通过寓言般的意象营造，痛陈对日益严重的环境问题的担心。这种担心所选择的语言表达，诗人也是狠下了功夫的。第1行的“绞”字，是拈连格省略比喻的一种创新。“一下/又一下”的反复，表达了那种绞心的疼痛。黄昏用“固态”来修饰，河用“死”来比拟，给乌鸦拟人后问的“去年的水去了哪里？”都直指那个痛楚的内涵。

　　2009-2-25于上海（561104　贵州省平坝县红湖学校　李德贵）



　　附：中海简介：原名：陈忠海，江苏张家港市人，中国诗歌学会会员。一九八八年毕业于海军航空工程学院，大学时代开始文学创作，作品散见于各类报刊杂志，著有中篇小说集《碎片》、诗集《零点零一》等。

　　（通联：江苏张家港市凤凰镇政府，陈忠海 215614）

山城子

255、为打工的年轻妈妈代言
——读爱月的《呵，我的孩子》
　

　　文/ 山城子

　　先来阅读这首由两节共11行文本构成的爱月的短诗：

　　你的玩具， 总会在祖母的房间里微笑
　　而我看不见它们，在那样的小镇
　　我仅仅逗留几个夜晚而逃掉
　　呵，你习惯地叫我为宝贝妈咪
　　对着一堆玩具称呼为孩子
　　某种方式我对你的亏欠，叫我泪流满面

　　宝贝，我担心在有星星的夜晚
　　你是否熟睡，满脸皱纹的祖母
　　讲中国小白兔和大灰狼的故事，你缠人
　　她会不会生气。用老去的右手
　　如蒲扇般打你
　　2008.10.16

　　全诗是以打工妈妈跟远在家乡的孩子暗自对话的场景形式写出的。通篇以提炼的口语行文，是所有打工妈妈都明白的语言。这可以为“诗鸟飞入寻常百姓家”铺开明丽的前程。
　　“留守儿童”作为这个急剧变化的社会问题之一，一直备受媒体关注，然而直到目前也无妥善之法。于是，诗人的现实主义触觉，也伸展到这一隅来了。
　　第一节，诗人通过简短的叙述与描写，深沉地表达了对孩子的爱和歉疚的复杂心理情怀。起笔是玩具的“微笑”，落笔是人的“泪流满面”，对比强烈。“逃掉”是怕孩子哭闹不忍走，而为了孩子的将来，又不得不出外去打工赚钱。所有的打工妈妈，感情上就都是这样进退维谷两难选择的呀！
　　第二节，诗人通过祖母夜晚哄孩子睡觉情形的遥想，深刻地表达了对留守老人的关爱孝敬之情。诗中的主体形象打工妈妈，明确地“担心”孩子“缠人”，怕惹祖母生气。现实的留守老人真的很不容易，他们本应当有个安乐幸福的晚年，却要负起养育隔代人的重任——只是肩膀天然的羸弱。
　　上有老，下有小，即或不出去打工，日子也是艰难的；而出去打工，却又是别样一种艰难。看了这样关注现实的诗，谁的心里都会沉重的。而日子还是要一天天过下去，中国的打工现象，也还要进行下去。那老去如蒲扇的右手，毕竟该打谁一回呢？


　　2009-2-25于上海
　　（561104

山城子

256、关于现实婚姻爱情的讨论
　

　　——读雪草短诗《一生要面对的河流》

　　山西吕梁诗人雪草

　　现实的婚姻爱情，早被资本与商品的合谋，打得落花流水。那些花瓣儿旋转着苦涩，哀伤着日子，只好随波逐流了。或有随波逐流也不能如愿的——那是泡沫的裹挟，颓颜被抛到了陌生的岸。太多的人性冷漠，太多的兽性发达，为我们的社会人生涂抹了太多的担忧。尽管红毡铺地的典礼，集合了“百年好合”“白头偕老”“相携一生”“慢慢变老”的诸多美词，也没谁能保证那是真的。所谓“此一时，彼一时”，谁让我们处在一个转动着的巨大的现代商品的机器里呢？毕竟物质的诱惑太多太大，握了太多太大物质的或男或女，则把原本动物的欲望膨胀起来，于是就会惨痛出一系列的故事，来痛惨人们原本平静的心。这样一来，原本就不再原本，所以不免担忧。

　　山西吕梁女诗人雪草最近创作的一首短诗《一生要面对的河流》，就是这种社会性的担忧发生之后的一种冷静心态的流露。全诗仅12行，分为四个小节。请看：



　　允许转弯,允许在干涸的季节

　　卷起泥沙

　　只要,石头还在

　　只要,河床不会在三十年后挪移方向


　　——这是第一小节。诗的主体形象面对现实社会的走势，表现得很宽容。两个“允许”的复沓，以“干涸”隐喻着困难的降临（下岗呀、破产呀、意外呀等等）；两个“只要”的反复，则是提示的底线——只要爱情还在，只要婚姻还可以长期坚持，困难就慢慢克服罢！——无疑，这是正确婚爱观的坚持。



　　我相信,下沉的时间

　　和水一样

　　会用清澄面对来日的白



　　——这是第二小节。“下沉的时间”喻困难的日子。水的“清澄”喻爱情的纯净。最后一个活用了的“白”字，自然就是“白头偕老”的简略符号了。诗人是希望：既然是当初的有情人，就要眷属到百年之后。



　　如同,没有转身

　　就后悔转过身的路

　　如同,水流忘记过去的模式


　　——这是第三小节。两个“如同”为头的排偶，是对第二小节的很现实地加强。不是说一点不许发生动摇，但终于能够战胜动摇，然后重新开始。这样说，不是我的杜撰，因为“水流忘记过去的模式”，就是要换一种方式继续维持这条婚爱的“河流”。



　　下滑的声音

　　并不是我的诉说



　　——这是最后的两行诗。也是关于婚姻爱情讨论的最后的强调了。诗的主体形象要强调什么呢？说婚姻爱情巩固率或“白头偕老率”的下滑，也就是当下的婚姻爱情现实，不是“我”愿意看到的。那么，“我”推崇什么呢？当然是一条稳定的潺潺有声的长爱之河——这个意思是在余味里缭绕了。


　　真高兴——今天百度找雪草，我就看到了这首诗。这首诗的主旨，事实上一直被我坚持着，所以我特别喜欢。


　　2009-03-26于上海宋园路

　　（通讯地址：561104　贵州省平坝县红湖学校　李德贵）

山城子

257、诗王祭
——读白水的《麦之王》《麦浪》与《轨》
　

　　文/　山城子


　　古有诗祖，每年端阳泪洒汨罗；今出诗王，及春三月诗抛天堂。

　　诗王之戳同诗有约，青春五彩千古标树；诗祖之殇与风无关，热血一腔万世留芳。

　　诗祖高冠长服每赴悉尼闲闲过节，诗王赤脚短裤常走麦地戚戚回眸。

　　眸回冥冥为那般，谁让你从容“轻轻摘去/ 你的王冠”；剑挥闪闪竟何意，谁宠你“这里/葬着/ 我的恋人”？

　　祭王之诗年年如雪，化了又飘；悼王之文岁岁若絮，飘了再生。飘飘洒洒或泪似雨，洒洒飘飘或血如虹。虽如虹，未免偏颇恨恨之色；且似雨，不绝粗厉絮絮之声。

　　今有愚者孤陋，老者寡闻，却愕然逢金在彼岸，欣然拾玉于白水。玉比和氏璧，金则金镶玉。有言为证曰“笔力深厚”而“ 力透荧屏”，“ 王者之风，又刚柔相济”。且有博士大呼“此诗让我有腹饥感”，又有文友简评“含义深刻尤其后首”云云。

　　愚者则说：“盔甲、佩剑、锐气”之意象创造，王者形象崛然而立；“拈来、温柔、珍重”之语言婉约，主体思踪曦然而出。“面包”之喻，深入王者“面朝大海，春暖花开”之理想；“恋人”之比，托出诗人“诗词流韵，淘洗湘莲”之痴情。

　　老者却语：《麦浪》之“黄”之复沓，已然踏入炎黄之黄，别有深意；而《轨》之“想”之顶针，则又顶出想外之想，以“血”深刻。

　　呜呼！三诗三叹，婉剜人心；一帖群跟，群祭诗王。

　　2009-03-27于上海宋园路



　　附白水诗：

　　<麦之王>

　　轻轻摘去
　　你的王冠 , 接过
　　佩剑.
　　解开你
　　沉甸甸的盔甲
　　忘了吧, 指向苍天的锐气, 今晚
　　是谁
　　拈来一袭
　　夜幕, 温柔的盖上

　　王者之风
　　举起
　　那枚闪亮的餐刀
　　剖开胸膛, 面对着你
　　饥饿的
　　臣民, 我
　　终于醒了, 半只球形的
　　全麦面包
　　才是你梦寐以求的归宿

　　举起那根
　　血红的手指
　　在商标上珍重的写下, 这里
　　葬着
　　我的恋人

　　<麦浪>

　　天是黄的, 地
　　是黄的
　　皮肤是黄的
　　麦穗
　　也是黄的
　　我摘一颗露珠挂到天上
　　你说这里有水流过

　　<轨>

　　想起麦田
　　就想起铁轨
　　想起铁轨, 就想起平炉
　　想起平炉
　　就想起翻滚的钢水
　　这烫眼的
　　红, 让我想起
　　铁轨上的
　　血

山城子

258、网络新诗赏美
（山城子网络诗文集 卷十四/ 第一辑/ 审美诗话）
山城子/ 李德贵  著

作者简介：笔名兼网名山城子:，本名李德贵。辽西北镇人。中学退休教师。现居贵州。
三十年来已于海内外近百家报刊杂志或民刊发表诗文900余篇（首）。各种文章30余次获奖，80余篇被收入各种文集。近七年来，已编辑出14卷各种诗文集存于网络。

美的定义：美是客观存在与人的主观情感之间建立起来的和谐统一的关系，及其兴奋情性的过程。
——山城子
第一辑：审美诗话

目录

1、关照人类的大我诗歌文本——读迪拜的《阳光照耀大地》
2、设场景为喻，抒发矢志———读高粱的《羡慕》
3、一诗可以名世———————读马骅的《乡村教师》
4、新诗经语言风格也挺美———读郑达夫《溪边小景》
5、火焰般的期许———————欣赏雨泓的《石榴树》
6、花季的美味回眸——————读双儿的《朋友》
7、成熟了的憧憬———————读欣明《轻轻地梦着》
8、我把池子移到海滩去————读观云忘我的诗《鱼寂寞》
10、积极修辞之美 ——————欣赏韩少君的《穷日子》
11、时代背影上的不协调遗留——读柴进《荒废的院落》
12、欣赏———————————彭三县的《把美人带回家》
13、天 人 神合一的自由行走——赏美西雅的《杨》
14、让纯洁的的爱覆盖整个世界—赏柳歌的《又一场大雪》
15、何妨就留在花盘上—————赏美潘云贵的《向日葵》
16、读出了情窦初开——————简评李晓红的《天河》
17、春情蜜意赏白子——————读白子的《桃花》和《梨花》


258、关照人类的大我诗歌文本
——读迪拜的《阳光照耀大地》

迪拜的《阳光照耀大地》，配以黑白照发在今年出版的《诗歌榜》创刊号封底。全诗四节，仅八行。这由75个汉字参差排列出来的语言艺术版面，很明丽地建构出一桢关照人类的大我诗歌文本。
一个时期以来，网络诗坛盛行“小我”，装病呻吟或白日梦呓之帖比比皆是，令人沮丧。我喜欢“大我”，尤其是这样坦荡着普通话，又坦荡着思想与理想的精粹篇什。
用“阳光照耀大地”作为标题，虽普通，却委实光明出一种普世情怀，见出诗人对人类命运的思虑与关照。
“去吧—— / 到爱的故乡，呵护那受伤的花儿 ”借标题可以看作是对阳光说的，却又何尝不是对自己，对读者，对所有热爱人类的人说的呢！这话应是关照人类命运前途的经典性语言了。
“乌云并不能持久于潮头/ 枝叶紧紧连结着根须”。这两行尽管用喻不新，果因倒置却也别致——说的是不尽如人意的世界终会尽如人意，只要心怀人类命运前途的人紧紧团结起来。
“亲爱的人啊，对星夜的私语/  晚窗正悄悄筹备”。这不就“筹备”进行时了吗？这里的“晚窗”意象极含蓄新颖，省了不少笔墨，而广阔了审美的空间。
“阳光和月色在大地相逢 / 世上总有美丽的花儿，将要开放 ”。前句的拟人，形象地交融着时空的转换，人类共同的愿景终究会实现的呀！可以说，诗人以其大爱的思想关照，创造了一个令人鼓舞的新意境。“只要人人都献出一点爱，这个世界就会变得美好”，记得这是韦唯唱的吧！

2009-4-25于黔中文化村

山城子

259、设场景为喻，抒发矢志
——读高粱的《羡慕》

发表于《诗歌榜》创刊号封三的《羡慕》，是高粱自己的得意之作之一。其手法新颖在于设场景为喻，而抒发矢志。诗文本精粹得仅7行61个音节。全诗分为两节，请看第一节：

滑雪场没有雪——
简易的道路铺向山顶
适合俯冲，不适合上升
需要多大的动力呀
一个人由此冲向天空

哈！就是这样的“场”，滑雪场，居然是没有一丝雪只有简易道路的滑雪场。这是敢想象。写诗就是要敢想象，会想象，为着自己的表达而想象。为什么要这样想象？因为这样为滑雪者设置的困难，就是“难于上青天”了。“难于上青天”而上了青天，其意境之奇几近荒诞。荒诞又怎样呢？一切都应当为诗人的表达服务，不管黑猫白猫抓住老鼠就是好猫。

一个人如果冲破边界，和时代的局限
我就羡慕他

这就是第二节，也是最后两行诗。诗人这里不惜直白了，明里为扣题，暗里却是矢志的抒发。为诗必须冲破当下个人时空的局限，才能有所成就。这正如楚辞冲破诗经的赋比兴的歌唱局限，而浪漫主义到句式长短随意的吟咏，独步高峰。也如惠特曼冲破西方传统格律音韵的束缚，而创新为无韵长短自由的新诗体一样，秀于现代。
诚然，如果读者的志向不是为诗，而是致力于其它事业或大业，也可共鸣于此。这就是精品诗歌多重的审美功能和社会效益的佐证了。

最后，向高粱致意，并切盼《诗歌榜》因你及诸君的殷勤，而在当下极端的困窘中“冲向天空”吧！

2009-4-25于黔中文化村

山城子

260、一诗可以名世
——读马骅的《乡村教师》

大唐一诗名世者，当是张若虚。他的《春江花月夜》流传至今，魅力依然令人赞叹中国古诗之艺的高不可攀。其实陈子昂也达到了“一诗名世”的高度。《感遇三十八首》我几乎没印象，而他的《登幽州台歌》，却张口即诵：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！”
今天又诵，是因为在刊上邂逅了马骅的人格与生平。生平也简单，1996年毕业于复旦大学；工作七年后，2003年2月到云南乡间做免费教师，直至2004年6月20日失踪。人格自然是从做“免费”见出，更从他的诗《乡村教师》见出。这首配照发表于《诗歌榜》2009创刊号封二上的短章，仅有6行，如下：

上个月那块鱼鳞云从雪上的背面回来了，
带来桃花需要的粉红，青稞需要的绿，
却没有带来我需要的爱情，
只有吵闹的学生跟着。
十二张黑红的脸，熟悉得就像今后的日子
有点鲜艳，有点脏。

“鱼鳞云”应是最美的云象了——儿时我曾躺在草地上仰天发痴，面对的就是这个有着蛋白弧形细纹，散射开去，极令人神思遐想、默默憧憬的鱼鳞云。这里肯定是美好事物的象征了。传来了“全面推行素质教育”的好消息，还是认识并可借鉴到孔夫子或董仲舒的某些科学的教育思想与方法了？带来的“粉红”与“绿”，都是有利于学生全面素质健康发展的“营养”性所在了。至于“爱情”，那是直写，因为有“学生跟着”，恋爱是顾不及了——犹然说一心扑在教育上了。对学生了如指掌的“熟悉”，是为师者强烈责任心的佐证。促进学生优势（“鲜艳”）的发展，而引导他们克服不利于健康发展的不良（“脏”）习惯，教育任务也极其明确的了。
这诗，塑造了一位多么懂教育，而又负责，又有献身精神的教师形象呀！或者就是马骅自身精神的意象写照罢！先前有过这样“免费”而又懂科学又负责任的教师嘛？“前不见古人”哩；而今后，还可能有嘛？“后不见来者” 呀！仅此一个，偏偏失踪了，令人痛惜至极，如何不“念天地之悠悠，独怆然而涕下”呢？
然，马骅老师有《乡村教师》在，亦足可以一诗名世了。

2009-4-27于黔中文化村